Как снимали скандальный фильм «Земля Санникова»: пьянство, разборки, обмороки

10.11.2022

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...37774&mb=pulseФото: Мосфильм“Земля Санникова” – один из самых любимых советских фильмов. Приключенческая фантастическая картина, снятая по мотивам одноименного романа Владимир Обручева о загадочной территории за Полярным кругом, очень полюбилась советским зрителям.


Но мало кто знает, через какие испытания пришлось пройти, чтобы фильм все-таки вышел в прокат. На протяжении всего процесса съемок происходило много разных событий, поэтому “Землю Санникова” часто называют самым скандальным проектом “Мосфильма”.
Со сценарием были большие проблемы

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...79382&mb=pulseФото: МосфильмНеизвестно точно, кто предложил “Мосфильму” снять фильм по сюжету книги Обручева, но вот сценарий поручили написать Владиславу Федосееву. И ему пришлось несладко – в книге было много сцен, которые требовали особых спецэффектов. Чтобы это осуществить, нужно было либо потратить безумное количество денег на создание фантастических существ, либо воспользоваться компьютерной графикой. А ее, как известно, в то время не существовало. В итоге сценаристу пришлось дважды переписывать сценарий.
Два режиссера – вынужденная мера

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...79113&mb=pulseФото: DRФильм поручили снимать Леониду Попову, у которого на тот момент не было опыта в художественной съемке. В качестве помощника “Мосфильм” стал искать ему кого-нибудь из опытных режиссеров, но никто не хотел быть подмастерьем. В результате удалось найти желающего помочь. Им оказался Альберт Мкртчян, который, к слову, и сам был неопытен в вопросах съемок полного метра.

И снова перипетии со сценарием

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...17742&mb=pulseФото: МосфильмНеизвестно, сколько оригинального текста Владислава Федосеева осталось, но точно можно сказать, что сценарий переделывался многократно, и порой довольно кардинально. Мкртчян заручился помощью Марка Захарова, который предлагал правки. Но он, к слову, даже сам роман не читал, а соответствие сюжету проверял Мкртчян. Актеры злились на постоянные изменения в сценарии, но ничего поделать не могли. Только Григорий Чухрай периодически вмешивался по просьбе “Мосфильма” и убеждал Мкртчяна в случаях, когда он перегибал все палки.
Высоцкий и Влади оказались за бортом

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...48562&mb=pulseФото: DRС самого начала актерский состав планировался богатым на громкие имена. Большую ставку делали на Высоцкого и Влади, но в последний момент их запретили снимать. Причиной стало то, что за границей Высоцкий стал набирать популярность как певец с протестным отношением к режиму, а советская власть не могла допустить, чтобы кумиром населения становился такой человек. Высоцкий долго ходил в отдел культуры ЦК КПСС упрашивать вернуть ему роль. Но ничего не получилось.
Олег Даль постоянно находился на съемочной площадке в алкогольном опьянении

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...15857&mb=pulseФото: Мосфильм
Проблемы с алкоголем актера мешали съемочному процессу. Уже с утра он приходил с несвежим дыханием, иногда в собутыльники приглашал и Владислава Дворжецкого. Пьянство и дурной характер Даля привел к тому, что с его героем зрители попрощались раньше времени – уж очень он надоел режиссерам.
Актеры устраивали скандалы на съемочной площадке

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...83152&mb=pulseФото: МосфильмОчень быстро в актерской команде сформировалась компания бунтарей, в которую входили Сергей Шакуров, Олег Даль и Владислав Дворжецкий. Они отказывались работать под руководством режиссеров, которых называли “дилетантами”. И даже написали телеграмму на “Мосфильм”. Однако режиссеров не заменили, а вот в актерском составе произошли изменения. Шакурова попросили покинуть проект, а Даля и Дворжецкого предупредили, что для них такой мятеж плохо закончится.
Условия для съемок были чудовищными

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...46677&mb=pulseФото: МосфильмФильм снимали в горном районе Нальчика. Ежедневно съемочная команда тряслась в душном автобусе по сто километров в каждую сторону, чтобы приступить к съемкам. Жара стояла невыносимая – находиться в гриме и костюмах целый день было нереально сложно. Дети, которые играли онкилонов, стали падать в обмороки. Тогда Юрий Назаров потребовал, чтобы хотя бы детям сделали навес, который бы защищал их от палящего солнца.

Не обошлось и без накладок

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...81267&mb=pulseФото: МосфильмВо время съемок одного из самых захватывающих эпизодов, когда герой Даля поднимается по башне, выяснилось, что в кадр попадают антенны близлежащих домов. Их попытались загнуть, за что чуть не получили от местных жителей – тогда все смотрели по телевизору первенство Европы по футболу.
И все равно фильм вышел превосходным

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...13972&mb=pulseФото: МосфильмНесмотря на все трудности, неуживчивость характеров и проблемы с осуществлением идеи, фильм “Земля Санникова” входит в список замечательных советских шедевров, которые можно пересматривать неоднократно

Великолепные иллюстрации Марии Ордынской к "Мастеру и Маргарите" Булгакова

09.10.2022

Художник-график Марина Ордынская живет и работает в Ростове-на-Дону. Одна из главных тем ее творчества - "Мастер и Маргарита". С великим романом Булгакова Марина познакомилась еще в детстве, и созданные писателем образы увлекали и тревожили ее. Именно тогда она сделала первые, еще робкие наброски иллюстраций к книге.
Став взрослой, художница неоднократно перечитывала роман, с каждым разом открывая в нем все новые и новые горизонты. Книга поразила ее полной сочетанием творческой свободы и эксперимента с традиционными литературными мотивами. Булгаков свободно говорит на темы, табуированные не только в советской, но и в мировой литературе. Он по-своему трактует сюжет Евангелия, по-своему трактует природу зла и образ самого сатаны. Булгаков оживляет демонов советской действительности, которые оказываются гораздо хуже свиты Воланда. Кроме того, в книге присутствует и потрясающая любовная история - одна из самых пронзительных в мировой литературе.
Марину поражало, как Булгаков мог написать такую книгу в настолько лживой и страшной обстановке. Когда соседи и даже родственники писали друг на друга доносы, когда люди просто-напросто исчезали и никто их больше не видел.


Воплощая на бумаге образы любимого романа, Марина, по ее признанию, ощущала большую связь с великой книгой, в каком-то смысле, становилась ее частью. Ведь каждый творец, каждый Мастер еще и персонаж своих произведений.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...0-be4e98bef814Рис. Марины Ордынской.
– Изволите ли видеть, в числе прочего бумажки слетели с потолка, – буфетчик понизил голос и конфузливо оглянулся, – ну, их все и похватали. И вот заходит ко мне в буфет молодой человек, дает червонец, я сдачи ему восемь с полтиной… Потом другой.– Тоже молодой человек?– Нет, пожилой. Третий, четвертый. Я всё даю сдачи. А сегодня стал проверять кассу, глядь, а вместо денег – резаная бумага. На сто девять рублей наказали буфет.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...e-ae13d8fb04a0Рис. Марины Ордынской.
- Это меня ты называешь добрым человеком? Ты ошибаешься. В Ершалаиме все шепчут про меня, что я свирепое чудовище, и это совершенно верно, - и так же монотонно прибавил: - Кентуриона Крысобоя ко мне.Всем показалось, что на балконе потемнело, когда кентурион, командующий особой кентурией, Марк, прозванный Крысобоем, предстал перед прокуратором.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...5-1575f80aa575
Рис. Марины Ордынской.
Итак, прокуратор желает знать, кого из двух преступников намерен освободить Синедрион: Вар-раввана или Га-Ноцри? Каифа склонил голову в знак того, что вопрос ему ясен, и ответил:- Синедрион просит отпустить Вар-раввана.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...2-279a626bd106Рис. Марины Ордынской.
- Ах, так я теперь тебе домработница? Домработница? - вскрикивала Наташа, нащипывая ухо борову, - а была богиня? Ты меня как называл?- Венера! - плаксиво отвечал боров, пролетая над ручьем, журчащим меж камней, и копытцами задевая шорохом за кусты орешника.- Венера! Венера! - победно прокричала Наташа, подбоченившись одной рукой, а другую простирая к луне, - Маргарита! Королева! Упросите за меня, чтоб меня ведьмой оставили. Вам все сделают, вам власть дана!И Маргарита отозвалась:- Хорошо, я обещаю!
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...f-a2763b984779
Рис. Марины Ордынской.
– Пей!У Маргариты закружилась голова, ее шатнуло, но чаша оказалась уже у ее губ, и чьи-то голоса, а чьи – она не разобрала, шепнули в оба уха:– Не бойтесь, королева... Не бойтесь, королева, кровь давно ушла в землю. И там, где она пролилась, уже растут виноградные гроздья.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...8-3e1c48646c92Рис. Марины Ордынской.
Воланд широко раскинулся на постели, был одет в одну ночную длинную рубашку, грязную и заплатанную на левом плече. Одну голую ногу он поджал под себя, другую вытянул на скамеечку. Колено этой темной ноги и натирала какою-то дымящеюся мазью Гелла.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...3-0f60255dbb0d
Рис. Марины Ордынской.
– Пришлось мне вас побеспокоить, Маргарита Николаевна и мастер, – заговорил Воланд после некоторого молчания, – но вы не будьте на меня в претензии. Не думаю, чтоб вы об этом пожалели. Ну, что же, – обратился он к одному мастеру, – попрощайтесь с городом. Нам пора, – Воланд указал рукою в черной перчатке с раструбом туда, где бесчисленные солнца плавили стекло за рекою, где над этими солнцами стоял туман, дым, пар раскаленного за день города...".
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...7-e1885043f984Рис. Марины Ордынской
И, наконец, Воланд летел тоже в своем настоящем обличье. Маргарита не могла бы сказать, из чего сделан повод его коня, и думала, что возможно, что это лунные цепочки и самый конь - только глыба мрака, и грива этого коня - туча, а шпоры всадника - белые пятна звезд.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...a-5d23391e7515Рис. Марины Ордынской.
- Слушай беззвучие, - говорила Маргарита мастеру, и песок шуршал под ее босыми ногами, - слушай и наслаждайся тем, чего тебе не давали в жизни, - тишиной. Смотри, вон впереди твой вечный дом, который тебе дали в награду. Я уже вижу венецианское окно и вьющийся виноград, он подымается к самой крыше. Вот твой дом, вот твой вечный дом.

Новый «Аватар» сломал несколько кинопроекторов в Японии



Новейшая картина Джеймса Кэмерона оказалась слишком технологичной для кинотеатров Японии — «Аватар: Путь воды» буквально ломает оборудование.


Дело в том, что фантастическая лента демонстрируется в 3D-формате HFR (High Frame Rate) при частоте 48 кадров в секунду. Зритель видит перед собой объемную динамичную картинку с быстрой сменой кадров (как в играх — например, шутерах) и максимальной плавностью.

Высокая частота кадров как раз и стала причиной выхода из строя проекторов — они попросту перегревались и отключались, не справившись с быстрой обработкой большого количества графики. Причем в некоторых случаях это происходило прямо во время сеанса — кинотеатры перед зрителями извинялись и возвращали им деньги за сеанс. Об этом в социальных сетях сообщили сами киноманы. Отмечается, что проблемы возникли в залах сетей United Cinemas Co., Tokyu Corp и Toho Col.

До второго «Аватара» в формате HFR показывали и другие картины — например, трилогию «Хоббит», но проблем тогда не возникало. Дело в том, что частота в 48 кадров в секунду задействуется только в экшен-сценах, а все остальные действия идут при 24 кадрах в секунду. То же касается и «Аватара» — однако продолжительность сцен с высокой частотой тут существенно больше.

Впрочем, в одном из кинотеатров города Нагоя нашли выход из ситуации: фильм попросту стали показывать в традиционном режиме с частотой обновления 24 кадра в секунду. Комментариев от прокатчика Disney и от самих кинотеатров пока не последовало. Также пока не сообщалось об аналогичных проблемах в других странах.

«Аватар: Путь воды» доступен в нескольких форматах: 2D при 48 кадрах в секунду, 3D при 48 кадрах в секунду и традиционном 2D при 24 кадрах в секунду.

Как «Волшебник изумрудного города» менялся вместе с советскими вождями и какие книги того времени теперь дорого стоят на аукционах

4 часа назад

За советское издание «Волшебника изумрудного города» на аукционе заплатили 18,000 рублей.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...4-aeb79956bf9eИсточники: Fahrenheit Magazine, Северный аукционный домЭтой зимой на торгах «Северного аукционного дома» за 18,000 рублей купили советское издание «Волшебника Изумрудного города» 1960 года. Мы давно хотели поговорить о феномене этого произведения и сегодня вспоминаем историю советских переизданий «Волшебника».

Льгота пенсионерам
nowa-news.ru



Одна эта вещь способна продлить ваш брак до бесконечности: меткая цитата Владимира Меньшова
thevoicemag.ru



Нагиев резонансно обратился к россиянам: его слова
24smi.press





Ознакомиться с лотом подробнее, с иллюстрациями книги можно по ссылке на странице аукциона: https://clc.to/hot-37-1150
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...c-7079c1a380c4Как многие знают, история «Волшебника» начинается в США. И это касается не только сюжета книги, но и истории написания.
Когда Александру Волкову, автору «Волшебника Изумрудного города» родом из Усть-Каменогорска, не было и 10 лет на другом конце света американец по имени Лаймен Фрэнк Баум придумал страну Оз со всеми ее чудесными обитателями.
Александра Волкова и Лаймена Баума объединял писательский талант, открывшийся в раннем возрасте. Оба мастера сделали выбор в пользу детской литературы. И Бауму, и Волкову было больше 40 лет, когда их настиг успех. И успех обоих связан с девочкой из Канзаса.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...b-7fdbbf5e5f14Обложка английской версии Баума / Источник: Get Archive
Льгота пенсионерам
nowa-news.ru



Одна эта вещь способна продлить ваш брак до бесконечности: меткая цитата Владимира Меньшова
thevoicemag.ru



Скрывать нет смысла: Шейнину вскружила голову известная ведущая
24smi.press





Сосредоточимся на истории успеха Волкова. Александр Мелентьевич в 1930-х работал доцентом кафедры высшей математики. В свободное время он практиковался в изучении иностранных языков. В качестве практики он решил самостоятельно перевести на русский язык книгу из институтской библиотеки — того самого «Удивительного волшебника из страны Оз» Баума.
Изначально Волков действительно делал перевод для себя. Ну, и для своих детей. Он пересказывал сыновьям американскую сказку с небольшими авторскими допущениями. И он настолько увлекся этим, что в процессе перевода на бумаге тоже получилась вольная адаптация — советский автор изменил имена американских героев, добавил новые факты и сюжетные повороты.
Однако, в своем первом варианте перевода он не так сильно отошел от оригинала.
Перевод получил одобрение Антона Макаренко и Самуила Маршака и уже в 1939 году вышел отдельной книгой под хорошо известным в СССР названием.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...2-8f8945dcdb23Выход самого первого издания не обошелся без политического подтекста. Книга содержала послесловие Волкова, в котором тот объяснял маленьким читателям, что волшебник Гудвин как типичный представитель капиталистического строя выбирает ложь и манипуляции, и только простая девочка Элли из рабочей среды, объединившись с друзьями, может этому противостоять.
«Волшебника» ждало широкое признание советских детей. Прямо накануне Великой Отечественной вышло переиздание повести, а самого Волкова приняли в Союз писателей.
Но последующих переизданий пришлось ждать очень долго. Дело было в цензуре. За одно десятилетие мир сильно изменился — теперь книга о девочке из Канзаса для советских властей рассматривалась как факт преклонения перед Западом.

Льгота пенсионерам
nowa-news.ru



Звезда группы «Мираж» побирается на помойке: ахнете, узнав почему
24smi.press



Одна эта вещь способна продлить ваш брак до бесконечности: меткая цитата Владимира Меньшова
thevoicemag.ru





Все снова поменялась только в эпоху хрущевской оттепели. 20 лет спустя выхода первого издания в 1959 году Волков познакомился с Леонидом Владимирским, уже признанным в Советском Союзе иллюстратором.
Именно он уговорил Волкова попробовать издать «Волшебника» снова. И затея удалась. Именно так появилась книга со знаменитыми рисунками Владимирского, который придумал образы персонажей, знакомые многим с детства.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...4-933f4139b12bВместе с иллюстрациями и в угоду новому времени изначальный текст повести вновь изменился. Элли из Канзаса перестала быть сиротой. Народ мигунов, который в оригинале жил в красной стране, а в советском издании 1939 года переселился в желтую, теперь «прописался» в Фиолетовой (выбор цветов, как вы понимаете, не случаен). Место тигромедведей заняли саблезубые тигры, а безруких коротышек — прыгуны.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...d-2e865850f5b6Есть и другие изменения, менее заметные — в репликах и взаимоотношениях героев. Мотивация персонажей уже совсем не «баумская», в их действиях и мыслях становится все больше советской идеологии, а капиталистический и эгоистический налет исчезает совсем.

Льгота пенсионерам
nowa-news.ru



Самое жесткое мясо будет таять: повара пользуются этой хитростью
24smi.press



Одна эта вещь способна продлить ваш брак до бесконечности: меткая цитата Владимира Меньшова
thevoicemag.ru





Следующее переиздание вышло уже в 70-х, при Брежневе. Здесь у Страшилы в начале встречи с Элли есть знаменитые дефекты речь, а его назначение правителем вызывает недовольство у придворных.
В дневниковых записях Александра Мелентьевича того времени, до этого бывшего убежденным и непоколебимым коммунистом, прослеживается недовольство политикой советской власти.
Таким образом, три версии советских изданий «Волшебника» получились разными произведениями, выход которых застал все три больших смены власти в Советском Союзе.
Это — уникальная история в мире детской литературы, благодаря которой стоимость отдельных советских экземпляров так высока на аукционах.

10 забракованных вариантов названия "Мастера и Маргариты"

01.03.2022

Главный роман своей жизни Михаил Булгаков писал 11 лет - вплоть до самой смерти. И имел он 11 вариантов названия, из которых десять по разным причинам не устроили писателя. Остановился Булгаков на 11-м. Теперь это финальное название знает весь мир - "Мастер и Маргарита".
А какое еще заглавие мог носить роман?
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...f-57ceb9bfb180Из фильма "Мастер и Маргарита"Начнем с того, что повествование о нечистой силе, посещающей Москву, имело три редакции, достаточно сильно различающиеся как в содержательной части, так и по основному посылу.

Самые засекреченные подразделения специального назначения во времена СССР
Назад в СССР



Сержанту "Каллахен" 73 года, где сейчас и чем занимается актриса
Фильмы наизнанку



За что посадили в тюрьму легендарного бойца и каскадера времен СССР Тадеуша Касьянова?
Назад в СССР





Первый вариант романа носил более фельетонный характер, сюжет крутился вокруг разного рода казусов с москвичами, вызванными появлением Воланда. У Булгакова в записях мы обнаруживаем пять разных заголовков:
1. Черный маг
2. Копыто инженера
3. Жонглер с копытом
4. Сын В.
5. Гастроль
От этого текста до нас дошли только обрывки, потому что автор лично уничтожил его в 1930 году (как позже сделает в романе Мастер).
Но уже через год Булгаков вновь вернулся к замыслу, только теперь переработав основную идею. У Воланда появились спутники, а главное - была введена линия Маргариты и некоего безымянного пока писателя.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...7-3d244119d25bИз фильма "Мастер и Маргарита"У второй редакции романа предполагались следующие варианты названия:
6. Великий канцлер
7. Сатана
8. Вот и я
9. Копыто консультанта
Плюс писатель некоторое время рассматривал возможность все-таки дать роману самый первый из придуманных когда-то заголовков - "Черный маг".
Тот текст, который нам теперь хорошо известен, то есть третья редакция, начал создаваться со второй половины 1936 года. К этому времени Булгаков уже вроде бы полностью определился с названием. Роман должен был выйти под заглавием:

Самые засекреченные подразделения специального назначения во времена СССР
Назад в СССР



Как сложилась судьба пятерых сыновей легендарного Василия Маргелова?
Наша история



Немецкие фирмы, сотрудничавшие с Гитлером, которые существуют до сих пор
Назад в СССР





10. Князь тьмы
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...9-0c0b1190f904Из фильма "Мастер и Маргарита"Однако спустя год работы в дневниках начинает мелькать новый вариант - "Мастер и Маргарита". Какое-то время писатель колебался между последними двумя версиями. Какое он все же выбрал в итоге, вы знаете сами.

Кого в "Белом солнце пустыни" сыграл настоящий криминальный авторитет. Я нашел его имя и адрес

21.04.2022

"Белое солнце пустыни" один из культовых фильмов Советского Союза. На него ходили в кинотеатры по несколько раз. Каждого артиста фильма знали в лицо и по фамилии. Но был один, который не значился в титрах. Это реальный бандит - криминальный авторитет из Махачкалы.
Здравствуйте, дорогие читатели, поддержите статью лайком и канал подпиской. Спасибо от БЫЛИ ВРЕМЕНА
Как и многие популярные фильмы "Белое солнце пустыни" оброс слухами и байками, но в историю с авторитетом можно поверить. Давайте, рассмотрим как это было.
Некоторые эпизоды фильма снимались в Махачкале. Однажды кто-то из местных жителей украл из гримерной часть реквизита. Среди вещей были и знаменитые огромные часы, которые герой фильма Сухов получил в награду. Это были карманные часы оправленные в специальный кожаный наручный чехол. Почитайте, это интересно 👉 Что за огромные часы носил Сухов
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...b-6baaee8b95a5Кадр из фильма "Белое солнце пустыни"
Силач против бойца. Кто победит
Карате-до и после



"Русский Рэмбо". Как он прошёл через четыре войны и стал Героем России?
Наша история



Почему Людовику XIII понадобилась медицинская помощь после первой брачной ночи с Анной Австрийской
Тайны истории





Режиссер Владимир Мотыль обратился в милицию, но толку от этого не было. Вора не нашли. Тогда местные свели режиссера с бандитами, а именно с авторитетом "Али". Он отсидел в тюрьме и был уважаем среди воров. Начался диалог.
Мне деньги не нужны

Деньги авторитета не интересовали и Мотыль предложил ему сняться в своем фильме, если вернут украденное. Ударили по рукам.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...b-e4c9ec27ae9aКадр из фильма "Белое солнце пустыни"Воров нашли и реквизит вернули. Под "Али" в фильм специально вписали короткий эпизод, где он и снялся. Если открыть сайт www.kino-teatr.ru То там, среди актеров указан один человек, у которого в фильмографии всего одна роль в одном фильме. А человек, который его узнал, оставил свой комментарий, где указал имя авторитета и даже улицу, на которой он жил. Такие были времена.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...a-dd84ba5bbb5bФото с сайта www.kino-teatr.ru

Как снимали "В бой идут одни "старики""

30.04.2022

"Если бы не это проклятущее кино, был бы я летчиком. В небе. Где нет дорог и правил уличного движения. А есть только простор и воля. Летал бы. Как демон…"
Леонид Быков
Леонид Быков в детстве мечтал стать лётчиком и в 1943 году он пытался поступить в лётное училище в Ойрот-Туре. Но рост Леонида не дотягивал до требований училища, отчасти и потому, что Быкову на тот момент было всего 15 лет. Будущий режиссёр пытался обмануть комиссию, приписав себе пару лет, но обман, конечно, был раскрыт.
Подождав достижения подходящего возраста, Леонид Быков повторил попытку в Ленинграде. На этот раз у будущего режиссёра всё получилось, но Война закончилась и училище было расформировано.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...6-b3f2714ad370
Как сейчас живёт напрасно забытый, харизматичный актёр фильма «Марш-бросок» ‒ Владимир Волга
Знакомые лица



Скрываемая родословная Ленина: Факты, за раскрытие которых в СССР посадили бы в тюрьму
Седой хронограф



Актрисы и актеры-долгожители, прожившие 100 и более лет
Evgen Show





Мысли о небе Леонида Быкова не покидали и в конце 60-х, им, в соавторстве с Евгением Оноприенко и Александром Сацким, был написан сценарий к фильму о военных лётчиках, основанный на реальных историях с фронтов Великой Отечественной.
Руководство режиссёра сценарий не оценило. Предлагаемую к экранизации историю сочли недостаточно героической. Якобы, лётчики, вместо того, чтобы защищать Родину, целыми днями поют, не героическое кино, а мюзикл какой-то.
Как и в случае с лётным училищем, Быков руки не опустил. Режиссёр поехал по городам Советского Союза и выступал в них, зачитывая отрывки из сценария. Публика об этих выступлениях отзывалась великолепно. В том числе, оценили такие выступление и ветераны Великой Отечественной.
Народное признание проигнорировать руководство Быкова уже не смогло и режиссёру дали разрешение на экранизацию.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...b-d98cb3db0894Съёмки начались в 1973 году и сценарий предполагал наличие самолётов в кадре. За самолётами Леонид быков обратился аж к самому Александру Покрышкину. Разумеется, в те годы снималось очень много военного кино и Быков был не единственным, кто обращался к Покрышкину с такой просьбой. Александр Иванович, на тот момент, был председателем Центрального комитета ДОСААФ СССР.
Покрышкин сразу своего согласия не дал, оставив себе сценарий для более подробного ознакомления. Ознакомился Александр Иванович со сценарием за одну ночь, настолько захватила его история будущего фильма. Леонид Быков же, получил в своё распоряжение пять самолётов. Четыре из них, были учебными ЯКами, а один был чехословацким Zlin 326A, который киноделы "загримировали" под Мессершмитт.
С поиском биплана(работяги кукурузника) помог другой маршал авиации - Сергей Руденко. Биплан отправился на съёмочную площадку прямо из музея.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...5-b1bf269d8f69
Скрываемая родословная Ленина: Факты, за раскрытие которых в СССР посадили бы в тюрьму
Седой хронограф



7 лет тюрьмы или огромные штрафы. В каких странах запрещено заниматься любовью на пляже
Max in Greece



6 самых крупных крокодилов за всю историю существования рептилий
Заметки о животных





С самолётами старались обходиться бережно. Художникам, как ни крути, над внешним видом самолётов работать приходилось. Чтобы ничего не испортить, самолёты раскрашивались простой гуашью и если, например, ночью шёл дождь, то на следующий день красить приходилось снова. В конечном счёте, художники проявили смекалку и добавили в гуашь немного клея. Краска стала держаться лучше, но и отмывать её после съёмок пришлось дольше.
Ещё одной технической сложностью стало то, что Леонид Быков рассчитывал получить широкоформатную цветную плёнку, а вместо неё получил чёрно-белую и узкоформатную.
В фильме, кадры, снятые на площадке, были смонтированы вместе с кадрами реальных боевых действий времён Великой Отечественной. И те и другие кадры были чёрно-белыми, что добавило картине реализма. В итоге, недостаток фильма стал одной из его сильных сторон.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...7-fafed3e0af7eВыше упоминалось, что первоначально, руководству Быкова не понравились лётчики, поющие во время войны. Якобы, это нереалистично, непатриотично и вообще. как-то неправильно. Этот "недостаток" тоже стал сильной стороной картины.
Поющие лётчики - это не выдумка сценаристов. В основу сценария легла история Виталия Попкова, который на земле руководил полковым джазовым оркестром, а в небе мастерски бил врага. За то и за другое, Попков получил своё прозвище - Маэстро.
"Однажды моя эскадрилья в небе над Днепропетровском устроила немцам такой «небесный джаз» (мы сбили тогда 10 самолетов, и три из них - я), что мой заместитель, Герой Советского Союза Серёга Глинкин, прямо в воздухе обратился ко мне: «Командир, можно мы запоём?». Ну настроение у меня было сами понимаете какое, и я сказал: «Давай!». И вот в боевом эфире наш небесный хор запел: «Ой, Днипро, Днипро, ты широк-могуч...», — поделился ветеран воспоминаниями. — Пропели мы эту прекрасную песню от начала до конца. И вдруг земля таким милым женским голосом говорит: «Большое спасибо, маэстро!». Я, конечно, заулыбался и спрашиваю: «Это за что? За концерт или за бой?». И тот же милый голос прошептал: «И за то, и за другое...»

Что было с военнослужащими СССР, которые попадали в плен к душманам в Афганистане?
Назад в СССР



Знаменитости которых зажег "Ералаш"
Как в кино



30 дней приседаний: что произойдет с телом?
Ударник: спорт и самооборона





В.И. Попков
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...4-98c7462e135fhttps://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...e-de94791e6c4cСамолёт с фюзеляжем, на котором красовался нотный стан, тоже имел место быть в реальной жизни. Летал на таком самолёте Василий Емельяненко, который до войны, учился в Московской консерватории.
После того, как фильм был готов, на предпросмотре у кого-то из чиновников снова возник вопрос о том, уместно ли показывать поющих на войне лётчиков. Благо, на предпросмотре были не только чиновники, но и ветераны Великой Отечественной, который быстро и убедительно фильм защитили.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...5-ca3b89a86d90
Что было с военнослужащими СССР, которые попадали в плен к душманам в Афганистане?
Назад в СССР



Знаменитости которых зажег "Ералаш"
Как в кино



30 дней приседаний: что произойдет с телом?
Ударник: спорт и самооборона





Первоначально, не планировалось пускать фильм на широкие экраны. Шел 1974 год и фильмы о войне уже не пользовались у зрителей таким большим спросом, как раньше. Но "В бой идут одни "старики"" получил хорошие отзывы как от фронтовиков, так и от жюри кинофестивалей. Было решено запускать фильм в кинопрокат.
В этом году в кинотеатрах показывали такие фильмы, как "Калина красная" и "Невероятные приключения итальянце в России". И "В бой идут одни "старики"", умудрился среди них не затеряться. За неполный год, фильм посмотрели более 44 миллионов советских зрителей.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...a-0dd0e3b173a4Фильм этот смотрят до сих пор. Причём, по личным наблюдениям, "В бой идут одни "старики"" нравится даже тем, кто не особо любит военное кино.

Кем на самом деле работал Шеф. Одна из загадок "Бриллиантовой руки"

22.09.2022

Если вы смотрели "Место встречи изменить нельзя", то конечно же знаете, что прототипом "Черной кошки" стала банда Ивана Митина. Парадокс заключался в том, что члены банды... не были связаны с уголовным миром! Они работали на заводе в Красногорске, а один преступник даже учился в МАИ. Иными словами, убийцы и грабители совершали преступления, так сказать, "в свободное от работы время". Между прочим, вы ведь помните, что члены Черной кошки ездили на хлебовозке? Многие мои читатели высказали предположение, что они просто работали на ней - развозили хлеб.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...c-a4b317e479d6Блестящая подборка различных типажей советских преступников проходит сквозь сериал "Следствие ведут Знатоки". Часть из них воровала у себя на работе - как правило, в торговле. Например, директор ресторана "Ангара" Кудряшов. Или заведующая овощебазой Чугунникова со своим кладовщиком Васькиным, который просто нагло крал вагоны с помидорами. Или завскладом Стольникова. Но были и такие деятели, которые трудились где-то на производстве или в организациях, а преступления совершали "для души" (и дохода). Например, Анатолий Артамонов работал в службе времени. Марат Былов - бывший аспирант и альпинист. Или герой Джигарханяна - работал на севере кем-то вроде парикмахера или фельдшера (по словам Миши Токарева из ОБХСС), а в свободное время возил золотой песок в Москву, а обратно деньги.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...6-93b07273bd0d
Скрываемая родословная Ленина: Факты, за раскрытие которых в СССР посадили бы в тюрьму
Седой хронограф



7 лет тюрьмы или огромные штрафы. В каких странах запрещено заниматься любовью на пляже
Max in Greece



6 самых крупных крокодилов за всю историю существования рептилий
Заметки о животных





Так к какой же группе принадлежал Шеф из "Бриллиантовой руки"? В фильме об этом прямо не говорится, зато рассказывается в сценарии. Шеф описан как человек пенсионного возраста. Но он очень хорошо выглядит: сохранил все волосы, почти все зубы и бодрость духа. И все-таки Шеф не на пенсии: он работает. Помните сценку в ресторане "Плакучая Ива"? А вы знаете, что это была не просто встреча друзей, а трудового коллектива. И Шеф даже произнес речь (в фильм не вошла), в которой сказал, что аплодисменты - не в его честь, а в честь коллектива, который его вырастил и воспитал. То есть, преступник уже давно работает в этом коллективе. А еще Шеф сказал, что самый ценный клад - совсем даже не сокровище, которое он якобы нашел, а "наши люди". Догадываюсь, что эту речь вырезали по цензурным соображениям.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...3-231ae926bafcМежду прочим, Шеф дружил с пенсионерами, которые сидели на лавочках и играли в шахматы. Он несколько раз рассказывал им историю про свой клад, и в конце уже всем сильно надоел.
Так кем же работал загадочный Шеф? К сожалению, название организации в сценарии не упоминается. В отличие от места работы Семена Семеныча, который трудился старшим экономистом в "Гипрорыбе". Но вот должность Шефа известна - он работал бухгалтером. Даже не главным, а простым бухгалтером.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...7-06f0b3fd620bВот такая неизвестная подробность "Бриллиантовой руки"!

Тайные знаки в фильмах от известных советских режиссёров. Расчёт на то, что цензоры не заметят, а народ повеселится

28.10.2022


Так уж сложилось, что водка в нашей стране всегда была на особом положении. По мнению иностранцев, чёрная икра, блины и водка – это три исконно русских национальных продукта. Хотя, конечно, что на счёт икры они явно погорячились, так как у нас никогда не было, чтобы икра, как продукт соперничала с блинами и уж тем более с водкой. Но стойкие мифы со временем становятся правдой, так уж устроен мир.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...f-2e248d81b6f3
Томас Андерс раскрыл истинную причину распада Modern Talking
Прошедшая эпоха



Что стало с Ореховским ОПГ, самыми опасными бандитами в России?
ИСТОРИЯ С ЗЁЗОМ



«Сердцу не прикажешь» Российские актёры, которые простили измену своим жёнам
А это уже интересно!





Блины русские едят тоже далеко не каждый день, а лишь преимущественно на масленицу. А вот что касается водки, то ни один праздник в нашей стране без неё не обходится. А праздников, как известно, у нас много.
В СССР плановая советская экономика позволяла годами поддерживать цены на товары и продукты. Помню, как удивился знакомый француз, когда в начале 80-х впервые приехал к нам на съёмки в Москву. После работы мы на киностудии решили отметить его приезд, и разлили давно припасённую именно для подобных случаев «дежурную» бутылку водки.
Первые 100 грамм ему очень понравились, и он долго разглядывал этикетку на бутылке. И когда вдруг увидел там напечатанную цену, то сильно удивился. Мол, как так? Это был не наклеенный ценник магазина, как было у них, а именно цена товара, нанесенная в типографии производителем. Помню, мы лишь улыбнулись.
А когда он вдруг заметил, что на гранёных стаканах прямо на стекле была отлита цена 7 копеек, то его окончательно заклинило.
«А если завтра я захочу его продать дороже?» – недоуменно спросил он, потрясая стаканом.
«Тогда тебя посадят, как спекулянта», – рассмеявшись, ответил я.
Но шутки шутками, а цены на хлеб, молоко и водку у нас в стране действительно сохранялись десятилетиями, как, впрочем, и на другие продукты тоже. Поэтому бутылка водки у нас всегда имела хождение как стабильная и надежная валюта, если, например, требовалось расплатиться с кем-нибудь за какую-нибудь услугу. А у любивших выпить работяг она котировалась даже выше денег.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...d-58bf8a07ebf8"Не может быть!" (1975).Шукшин как-то сказал, что с горя пьют единицы, а вот если весь народ любит выпить, то это только от хорошей жизни. И ведь в чём-то он был прав! Особенно это касалось 60-70-х годов, когда откровенной нищеты в стране уже не было, все были обеспечены каким-никаким жильём, нормальным питанием, работой со стабильным доходом и даже вполне приличным досугом. Поэтому мужики могли себе позволить немного расслабиться после работы, зная, что дома у них всё нормально. Многие в конце концов спивались, но и это никого ничему не учило. Потому что советская власть всегда заботилась о том, чтобы у каждого выпивохи и пьяницы была работа и крыша над головой.

Томас Андерс раскрыл истинную причину распада Modern Talking
Прошедшая эпоха



Как выглядели топовые российские актеры в их первой и последней ролях в кино
This is 🎬 Кино



Что стало с Ореховским ОПГ, самыми опасными бандитами в России?
ИСТОРИЯ С ЗЁЗОМ





Стоимость водки, которая десятилетиями не менялась, была уже неким слоганом, который использовался в народе как комбинация цифр: 2-87, 3-62, 4-12 и т.д.
Когда в любом разговоре упоминались такие цифровые комбинации, то абсолютно все: и пьющие, и непьющие, и мужчины, и женщины, и даже дети, понимали, о чём именно идет речь.
Зная это, кинорежиссёры часто подшучивали над зрителями, к месту и не к месту вставляя в своих фильмах такие цифровые комбинации.
Например, в фильме «Иван Васильевич меняет профессию» есть смешной эпизод, в котором Жорж Милославский звонит из телефона-автомата стоматологу Шпаку и разговаривает женским голосом. Помните, с каким добавочным номером он просит его соединить? «3-62»! Услышав знакомый слоган там, где его никто не ожидал услышать, зрители всегда невольно улыбались. Для незнающих поясню, что 3 рубля 62 копейки в СССР многие годы стоила пол-литровая бутылка водки.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...5-8527265767bf"Иван Васильевич меняет профессию" (1973).А в автомобильных номерах, которые использовались в фильмах, эти комбинации встречаются не только у Гайдая.
В фильме Гайдая «Бриллиантовая рука» в кадре неоднократно появляется такси с номером «28-70 ОГО».
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...a-ca61ff1d2806"Бриллиантовая рука" (1968).Здесь неслучайными были и цифры, и буквы. С 1947 по 1961 год бутылка водки в стране стоила 21 рубль 20 копеек. Перед деноминацией денег в 1961 году водка подорожала до 28 рублей 70 копеек. Так как до этого целое поколение выросло на одной цене водки, увидев новую стоимость в магазине, большинство покупателей удивлённо восклицали: «Ого!»
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...f-eef97ac7d4c6"Бриллиантовая рука" (1968).
Томас Андерс раскрыл истинную причину распада Modern Talking
Прошедшая эпоха



Что стало с Ореховским ОПГ, самыми опасными бандитами в России?
ИСТОРИЯ С ЗЁЗОМ



Как изменились известные эстрадные юмористы!
Поп-Культура





Сразу после деноминации 28 рублей 70 копеек превратились в 2 рубля 87 копеек. Но от этого водка не стала дешевле, поэтому недовольные восклицания продолжались. Для Василия Шукшина привычнее было удивленное «Ах!»
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...7-5d863e887f5c"Мы, двое мужчин" (1962).Поэтому в его фильме «Мы, двое мужчин», который вышел на экраны в 1962 году, совсем неслучайно на грузовике главного героя в исполнении Шукшина стоит номер: «АХ 02-87»
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...e-b79715cfe56b"Мы, двое мужчин" (1962).https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...9-11db575ab197"Мы, двое мужчин" (1962).
Томас Андерс раскрыл истинную причину распада Modern Talking
Прошедшая эпоха



Что стало с Ореховским ОПГ, самыми опасными бандитами в России?
ИСТОРИЯ С ЗЁЗОМ



Как изменились известные эстрадные юмористы!
Поп-Культура





Стоимость водки без изменений продержалась до начала 70-х, когда «по просьбе трудящихся» пол-литра стала стоить уже 3 рубля 62 копейки. О чем всем в 1973 году напомнил Гайдай словами Милославского, о которых я написал выше.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...c-c2d83cd34141Вот так великие советские режиссёры шутили в своих фильмах с надеждой на то, что цензура не заметит, а народ повеселится.
В 70-х появилась поллитровка водки «Экстра» по стоимости 4 рубля 12 копеек. Понятно, что за счёт цены она пользовалась меньшей популярностью. Но в 1981 году водка за 3-62 совсем пропала из продажи, и самой дешёвой осталась только за 4-12.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...f-046f84935cffКонечно же, знающие читатели меня дополнят, что были и другие сорта: «Столичная», «Посольская», «Пшеничная», «Кубанская» и т.д. Но они стоили дороже, поэтому народ больше предпочитал обычную за 3-62 и 4-12.
Цена же пустой бутылки не изменялась более четверти века и составляла 12 копеек.
Знаки со стоимостью водки были не единственными шутками советских режиссёров. В следующих публикациях я расскажу о других «приколах», которые они оставили нам в своих фильмах и которые, возможно, заметили не все зрители.

Кококо - наш фильм Авдотьи Смирновой. Чудесный дуэт двух наших артисток -Михалкова Анна и Яна Троянова (страна глухих).
Про спасательство, про гордыню.
Руслану полезно

8 пасхалок, которые спрятал Люк Бессон в своем культовом фильме "Пятый элемент".

21.06.2022


https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...a-cce32d0984fcРешил сделать очередную статью, про так называемые "пасхальные яйца", которые режиссеры оставляют в фильмах. Пасхалка или пасхальное яйцо изначально задумывалось, как секретное послание в игре или программе. Чтобы его найти, нужно выполнить специальные действия, например нажать несколько раз на определенный элемент. Слово появилось благодаря разработчику Уоррену Робинетту. Но и киноделы, не отстают от разработчиков игр, и стараются спрятать в своих фильмах, какой либо секрет или отсылку к чему либо.



В этой статье давайте с Вами посмотрим, какие пасхалки (отсылки) оставил Люк Бессон в его культовом фильме Пятый элемент.
День рождения
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...2-2c78e5710416В самом начале фильма мы с Вами можем увидеть дату на его будильнике 18 марта это день рождения режиссера фильма Люка Бессона.
Талантливый грабитель режиссёр
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...c-b28de53b2208В сцене неудачного ограбления Корбена Далласа, мы видим очень удачного и талантливого молодого режиссера из Франции, обладателя двух Пальмовых Ветвей Каннского кинофестиваля и близкого друг Люка Бессона, Маттье Кассовица.
Много пасхалок на ливитирующем транспорте
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...9-cde0d14af782Авторы фильма решили нанести на один из автобусов, летающих в воздушном траффике Нью-Йорка, ссылку на компанию спецэффектов Digital Domain, которая создала большую часть компьютерной графики для фильма. Дизайнеры увлеклись, и включили в оформление автобусов еще много другой информации, по большей части личной. Обозначения на крышах и бортах, таблички назначения на стеклах включают в себя либо инициалы художников, либо даты их рождения. Все это мелькает в кадре какие-то доли секунд, и вряд ли кто-то сможет разглядеть большую часть этих посланий, но кое-что все же видно вполне отчетливо.



Например, в эпизоде, где мимо Лилу по стене сверху вниз проезжает монорельсовый поезд, внизу хорошо виден пролетающий слева направо автобус, на крыше которого написано «kg62». KG — инициалы ведущего специалиста по спецэффектам Карин Гулекас, 62 — год ее рождения.
Логотип Шанель
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...2-de0a8774a452Прибор, который помогает нанести Лилу макияж, носит на себе логотип известной кампании Chanel.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...4-c6eed4157799Ещё один лого
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...d-1905facc4d8dВ сцене, когда Корбен и Лилу улетают на Флостон, и корабль переключается на гиперскорость, мы можем наблюдать, след который он оставил, и это....
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...1-4c9227867997


Логотип французской кинокомпании Gaumont, на которой был снят данный фильм.
Отсылка к фильму
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...f-5dfa79d07111Имя инопланетной оперной певицы - Дива Плавалагуна, это отсылка к фильму Бессона «Возвращение в Голубую лагуну», в котором снялась Мила Йовович. Этот фильм стал для актрисы первым в ее истории, где у нее была главная роль.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...e-7ef77d5ccc08Три шестерки
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...a-c7b67ee2cfd3В сцене где Корбен передает Руби пистолет, чтобы тот держал на мушке Мангалора, на оружии хорошо виден счетчик зарядов. Его красные цифры показывают Число Зверя - 666. Вполне очевидный намек на вселенское зло, от которого Корбен пытается спасти всё человечество.

7 малоизвестных фактов о съемках фильма "Республика ШКИД"

19.10.2022

"В 1922 году в Советской России было 4 миллиона беспризорных детей" - такими словами начинается фильм "Республика ШКИД". Это кино о детях, ставших сиротами в переломное для страны время...

Октябрьская революция, Гражданская и Первая мировая война - все эти события уложились меньше чем в десятилетие. Главными жертвами этих кровавых игр стали дети. Брошенные на произвол судьбы, они озлобились и готовы были перегрызть глотку за кусок хлеба. Но виноваты ли они, что стали такими?
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...f-7a9e03722abe
Россиянам в возрасте от 25 до 65 лет с 13 февраля выплатят по 25 000 рублей
nowanews.online





Дети вольных цыган, рабочих, крестьян, ремесленников и даже потомок древнего дворянского рода - в Республике ШКИД все равны. Война всех уравняла. Образ Мамочки навсегда врезается в память, потому что такие вот талантливые, хитрые, изворотливые, но не потерявшие человечности "мамочки" встречаются, к сожалению, и в наше время. Я знаю. Я несколько лет работал в детском доме...
В этой статье вы найдете семь интересных фактов о съемках культового советского фильма.
Фильм должен был быть двухсерийным

Геннадий Полока, режиссер "Республики ШКИД" изначально наснимал материала для полноценного двухсерийного фильма. Во второй серии молодой ростовщик Слаёнов до того "оборзел", что заказывал еду из ресторана. Но, советская цензура сократила кино до полутора часов, вырезав особо острые моменты.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...4-b92480940402Ушлый ростовщик СлаёновЭнциклопедия для школьных хулиганов

Именно такую характеристику дал фильму Министр внутренних дел СССР, который был категорически против выхода "Республики ШКИД" на большой экран. Особенно его возмутил эпизод с открытыми демократическими выборами, когда дети голосуют за кандидатов на правящие должности в "республике".
Скандал со сценарием

Автором сценария "Республики ШКИД" был Леонид Пантелеев, соавтор одноименной книги. От съемок фильма по его сценарию отказались 11 режиссеров.
Буквально за две недели режиссер фильма Геннадий Полока сделал свой вариант сценария, что очень не понравилось Пантелееву. На худсовете он заявил, что в его версии сценария было всё гениально, кроме режиссера.
Зарождавшийся конфликт урегулировал Сергей Юрский, который вступился за молодого режиссера и помог отстоять переделанный вариант сценария. Однако имя Пантелеева всё равно осталось в титрах фильма, что принесло ему огромные деньги с проката.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...6-f8ed3b9a1682Режиссер фильма Геннадий Полока покинул этот мир 5 декабря 2014 года...
Россиянам в возрасте от 25 до 65 лет с 13 февраля выплатят по 25 000 рублей
nowanews.online





Подкуп и вредительство

Через некоторое время после выхода картины в широкий прокат Геннадию Полоке предложили продать полную двухсерийную версию на телевидение. Когда он поехал на Ленфильм за отснятыми главами, то с удивлением обнаружил, что монтажницы уничтожили весь материал. Как потом выяснилось - их кто-то подкупил...
Фашизм и нетрадиционная ориентация

Детей для съемок фильма набирали, в основном, из спецприемников. Геннадий Полока хотел, чтобы в "Республике ШКИД" снимались пацаны, знающие о преступности не из рассказов. Большинство юных актеров справились со своими ролями, но были и неприятные ситуации.
Парня по фамилии Кривуля, режиссер взял в фильм из-за специфической некрасивой внешности. Мать этого пацана жила с немцем и юноша был помешан на фашистской символике. Кроме того, у него обнаружились гомосексуальные наклонности.
Когда другие дети заметили, что Кривуля принуждает малышей к непристойным действиям, то жестко его избили и больше тот на съемочной площадке не появлялся. Хотя в некоторых массовых сценах его можно увидеть в финальной версии фильма.
Настоящее ограбление

В один из съемочных дней группа ребят под предводительством Саши Кавалерова (Мамочки) позаимствовали из реквизита револьвер и ограбили близлежащий магазин. Дело, к счастью, быстро замяли.
А однажды малолетние актеры-хулиганы перерезали центральный провод звукозаписи на Ленфильме. Из-за этой "шалости" остановились съемки 16 фильмов...
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...1-200af950bccd"У кошки четыре ноги, позади - длинный хвост..."Всесоюзный успех фильма

"Республика ШКИД" имела ошеломительный успех в прокате. Только за первые десять дней фильм посмотрели более 17 миллионов зрителей.
5 октября 2010 года на здании в Санкт-Петербурге, где находилась настоящая школа имени Достоевского была открыта мемориальная доска Республики ШКИД.

Это была лучшая фантастика СССР: 5 фильмов, снятых по книгам Александра Беляева

29.03.2022


В середине марта, 16 числа, отмечается день рождения первого в истории СССР профессионального фантаста - Александра Беляева.О том, почему он первый, на Переплёте уже был рассказ, ссылка на ту статью будет в конце этого обзора.

Книги этого автора до сих пор , спустя уже больше века после первого издания, читаются с восхищением перед полётом мысли писателя. И до сих пор по ним снимают кино.
Предлагаю вспомнить эти фильмы, совершим путешествие в прошлое. И поговорим о будущем.
В 1992 году вышел российско-украинский фильм "Ариэль". Если присмотреться - то что-то от идей Беляева в нём можно увидеть. Но стоит понимать, что это было время развала Союза и каждый мог снимать так, как видел. А для режиссёра Евгений Котова это был вообще первый опыт режиссёрской работы.
В результате, надо признать, получился неплохой приключенческий фильм о летающем человеке. Вот только качество съёмок было таким плохим, что не получается даже ни одного приличного скриншота для того, чтобы напомнить о героях фильма.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...7-c40afdbeb37bКадр из фильма "Остров погибших кораблей"
Движение – жизнь: виды физической активности для разных возрастов
национальныепроекты.рф



Вопрос для настоящих патриотов: какой регион России выделен на этой карте?
thevoicemag.ru





В 1987 году по роману "Остров погибших кораблей" был снят одноимённый двухсерийный... мюзикл. И если актёрский состав для тех лет был довольно средним (из звёзд можно упомянуть Константина Райкина), то вот песни...
Песни исполняли Николай Ноской, Сергей Минаев, Владимир Пресняков и Лариса Долина, самая сыгравшая в эпизодической роли.
Если брать аналогию - то фильм можно сравнить с новогодними песнями "о-главном", хотя от сюжета романа создатели по-честному старались не отходить в меру сил.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...b-b776935ea142Кадр из фильма "Завещание профессора Доуэля"В 1984 году, в один месяц с премьерой в Америке "Терминатора", советским людям показали научно-фантастический фильм "Завещание профессора Доуэля".
Фильм снимался в Крыму. Почему я это упомянул? Просто дело в том, что день рождения Беляева и день воссоединения Крыма с Россией совпадают. Так получилось.
А вот если интересно узнать о съёмках этого фильма "из первых уст", то просто прочитайте статью блога "Без спойлеров" - там рассказаны две реальных истории со съёмок "Завещания профессора Доуэля". Больше года назад один из членов съёмочной бригады рассказал мне об интересных моментах съёмок.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...6-471f8c03923eАфиша к фильму "Продавец воздуха"
Как представители «Роскосмоса» стали рекордсменами «Хайтека»
национальныепроекты.рф



«Мое общение с Филиппенко резко оборвалось из-за Крыма»: Яна Поплавская раскритиковала эмигранта
thevoicemag.ru





В 1967 году был снят, пожалуй, один из самых "звёздных" фильмов по книге Беляева - "Продавец воздуха". В ролях были Глеб Стриженов (будущий заслуженный артист РСФСР), Геннадий Нилов и его дядя Павел Кадочников (представители известнейшей семьи артистов театра и кино), Артём Карапетян (артист, которого можно увидеть почти во всех известных фантастических фильмах СССР).
При этой звёздности фильм получился откровенно неудачным. Скучным и неинтересным при всей могучей заложенной в него идее.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...b-bbef3b833323Афиша к фильму "Человек-амфибия"Конечно, это один из самых известных и популярных фильмов по роману Беляева. "Человек-амфибия" стал премьерой 1962 года и в результате собрал самую большую в том году аудиторию - его посмотрели больше 65 миллионов зрителей.
Большая часть фильма тоже снималась в Крыму, который здесь играет роль аргентинского приморья. И играет потрясающе красиво!
А Владимир Коренев, сыгравший Ихтиандра, несмотря на то, что после снимался долгое время, так и остался артистом одной роли. И это его вполне устраивало. К сожалению, год назад. практически ровно через 60 лет после премьеры фильма, Владимира Борисовича не стало. Ихтиандр уплыл навсегда...
А идеи Беляева живут! Не так давно несколько продюсеров и режиссёров заявили о желании снять новый фильм по его книгам, в котором Ариэль, Ихтиандр и даже Доэуль будут... супергероями. Об это рассказано в статье "Первый фантаст Советского Союза".

Лето в красных галстуках: 16 главных советских фильмов о пионерских лагерях

19.05.2022


В Советском Союзе сняли больше 30 полнометражных художественных фильмов, действие которых происходит в летних пионерских лагерях. Многие из них сегодня полностью забыты. Мы попробуем вспомнить самые известные картины про лето в красных галстуках.
НОВЫЙ ГУЛЛИВЕР (1935)

Впервые советский кинематограф показал пионерский лагерь в довоенном фильме. По сюжету, пионер Петя, отдыхающий в «Артеке», получил в подарок книгу «Путешествия Гулливера». А после прочтения заснул и оказался в воображаемой стране Лилипутия, где устроил маленькую революцию.
Собственно про пионерский лагерь здесь совсем немного.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...f-ac6871d765e2Кадр из фильма. Все скриншоты сделаны специально для статьи
Вопрос для настоящих патриотов: какой регион России выделен на этой карте?
thevoicemag.ru



«Я погибаю!»: актриса фильма «Москва слезам не верит» Инна Выходцева попросила о помощи
thevoicemag.ru





ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ, ИЛИ ПОСТОРОННИМ ВХОД ВОСПРЕЩЕН (1964)

Немеркнущая классика для нескольких поколений советских людей. А когда-то чиновники из Госкино назвали дебютную ленту режиссера Элема Климова «антисоветской похабной картиной». И если бы ее не посмотрел Хрущев, которому фильм понравился, лежать бы прекрасной комедии десятилетиями на полке.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...2-6237f98e794cКадр из фильмаПАССАЖИР С «ЭКВАТОРА» (1968)

Приключенческий фильм о поимке иностранных шпионов юными пловцами из пионерского лагеря на черноморском побережье. Международная детская смена – среди героев австралиец и француз. Съемки проходили в «Артеке».
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...6-d3b80a7ba6b5Кадр из фильмаБРОНЗОВАЯ ПТИЦА (1974)

Трехсерийный телевизионный художественный фильм по роману Анатолия Рыбакова о первых стихийных пионерских лагерях Советской России. Продолжение фильма «Кортик». Поиски старинных сокровищ, спасение невиновного от тюрьмы и поимка врагов советской власти. Фильм, который с упоением ждали в программе телевидения все советские мальчишки.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...2-a72cd94a0d5dКадр из фильма
«Ампутировали кисти рук»: Роману Костомарову сделали вторую операцию
thevoicemag.ru





ЗАСЕКРЕЧЕННЫЙ ГОРОД (1974)

Название фильму дала одноименная военно-патриотическая игра, проходящая в пионерском лагере на берегу Черного моря в Крыму. В подобные мини-«зарницы» играли по всему Советскому Союзу. В сюжете использован излюбленный для жанра прием – приехавшего отдыхать пионера окружающие принимают за другого человека.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...e-915d2b6f716eКадр из фильмаПЯТЕРКА ЗА ЛЕТО (1974)

Снова путаница с героями в пионерском лагере. Хулиганистый задира присваивает себе все маленькие подвиги, совершенные застенчивым тихоней. Но пионеров так просто не проведешь, самозванца выведут на чистую воду.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...5-4d50b7130821Кадр из фильмаСТО ДНЕЙ ПОСЛЕ ДЕТСТВА (1975)

Наконец-то в фильме о пионерском лагере подняли тему первой любви. Еще одна классика советского кинематографа. Фильм о последнем лете детства, который больше пришелся по душе взрослым ностальгирующим зрителям, а не ровесникам главных героев.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...1-b01ebef12975Кадр из фильма
«Я не помещаюсь в дверь»: Клава Кока в сверкающем бра и юбке-коромысле появилась на шоу
thevoicemag.ru





ЛЕСНЫЕ КАЧЕЛИ (1975)

Второй за год фильм о первой любви в пионерском лагере. Но слишком простой и непритязательный. Старшее поколение пытается запретить своим юным подопечным проявлять романтические чувства.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...3-80e778f87e5fКадр из фильмаРЯДОМ С ТОБОЙ (1976)

Простой и добрый фильм о буднях пионерского лагеря с нелепым названием «Звонкие горны». Лес, речка и молоденькая пионервожатая, которая взрослеет вместе со своими подопечными.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...d-fc132cce548aКадр из фильмаТРИ ВЕСЕЛЫХ СМЕНЫ (1977)

Мини-сериал о юных воспитанниках пионерского лагеря «Зубренок». Каждая из трех серий рассказывает об одной летней смене. Снова военно-патриотическая игра, на этот раз под названием «Секретный пакет».
Одну из ролей в фильме исполнил юный актер Аркадий Маркин – звезда детских фильмов и «Ералаша». О его судьбе на канале есть отдельная статья, ссылке в конце данного текста.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...2-0eb901d957ceКадр из фильма
«Я не помещаюсь в дверь»: Клава Кока в сверкающем бра и юбке-коромысле появилась на шоу
thevoicemag.ru





БУДЬТЕ ГОТОВЫ, ВАШЕ ВЫСОЧЕСТВО (1978)

И снова черноморское побережье. В международный пионерский лагерь приезжает наследник правителя некой вымышленной восточной страны. Здесь ему предстоит забыть о своем благородном происхождении.
Экранизация повести Льва Кассиля, в основе которой реальная история отдыха в «Артеке» одного из лаосских принцев в начале 60-х.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...4-78d8d32e69f4Кадр из фильмаЗАВТРАК НА ТРАВЕ (1979)

Наверное, самый всеобъемлющий фильм о жизни пионерского лагеря. Показаны все аспекты жизни пионеров, которым вместо моря и солнца, достались лес и речка. Даже курящие пионеры есть.
Ну а песни из фильма – это отдельный шедевр.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...9-743c88835e7eКадр из фильмаЛЯЛЬКА-РУСЛАН И ЕГО ДРУГ САНЬКА (1980)

История знакомства и дружбы двух младших школьников. Один приехал с родителями на дачу, а другой проводит лето в близлежащем пионерском лагере.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...6-b72a0a0101aeКадр из фильма
«У Романа были минимальные шансы на выживание»: главврач «Коммунарки» впервые рассказал о...
thevoicemag.ru



Необычный дом в Японии, который на самом деле больше, чем кажется
thevoicemag.ru





ЭТОТ НЕГОДЯЙ СИДОРОВ (1983)

И снова бессмертный гоголевский сюжет. Приехавшего в лагерь пионера принимают не за того. Все решают, что активист и отличник Алеша Сидоров – отъявленный хулиган и двоечник. Главный герой в исполнении юного Владислава Галкина не унывает и начинает вести себя так, как от него ждут окружающие.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...d-3bd91b3d57e6Кадр из фильмаКАНИКУЛЫ ПЕТРОВА И ВАСЕЧКИНА, ОБЫКНОВЕННЫЕ И НЕВЕРОЯТНЫЕ (1984)

«К нам едет хулиган!». Гоголевский «Ревизор» в реалиях обычного пионерского лагеря. Классика советского детского кино. В первой серии действие происходит в пионерлагере, во второй – на свободе.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...1-61a5f6b8b810Кадр из фильмаДО ПЕРВОЙ КРОВИ (1989)

Наступила Перестройка и в детские фильмы пришли «чернушные» названия. Последний полнометражный советский фильм о пионерском лагере оказался под стать эпохе. Казалось бы, что может случиться во время проведения игры «Зарница»? Но дети настолько погружаются в соревнование, что переходят все границы. Шантаж, угрозы, издевательства…
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...a-258676b0e04fКадр из фильмаПосле таких картин отдавать своих отпрысков в пионерлагерь явно не захочется.

https://dzen.ru/media/omway/neshesta...138056e71890b3
НЕШЕСТАЯ КНИГА. ЗА ПРЕДЕЛАМИ ЧУВСТВ. ОГЛАВЛЕНИЕ

АННОТАЦИЯ. РАЗВИТИЕ – ЭТО ИСКОМОЕ, ВОЗМОЖНОСТЬ ИЛИ НЕОБХОДИМОСТЬ?
АННОТАЦИЯ-2. УЧЕНИЕ ТОЛТЕКОВ ЗА 5 МИНУТ
ПРЕДИСЛОВИЕ
ОТ АВТОРА
НЕДОГЛОССАРИЙ и АНТИГЛОССАРИЙ
1. ВВЕДЕНИЕ К КНИГЕ. ВЫ И НЕ МОГЛИ ЭТОГО ЗНАТЬ
2. ВВЕДЕНИЕ К ЛЮБОМУ РАЗДЕЛУ. РЕКУРСИЯ
3. ВЕЩИ, КОТОРЫЕ БОЛЬШЕ НАС. ОЧЕНЬ ВВОДНАЯ ГЛАВА
РАЗДЕЛ 7. АНОНС

РАЗДЕЛ 2. ПРОСТЫЕ ВЕЩИ, КОТОРЫЕ ВАМ СЛЕДУЕТ ЗНАТЬ

4. НАЧИСТОТУ
5. АВТОР – КАЗЕЛ!
6. ЗНАЕШЬ ЗНАНИЕ?
7. ЛЮДИ ДЕЛЯТСЯ НА ТРИ КАТЕГОРИИ
8. КАК НАС ОТУПЛЯЮТ
9. ВОЗРАСТ ОПРЕДЕЛЯЮТ НЕ ГОДЫ
10. ТА ЧАСТЬ ЖИЗНИ, КОТОРУЮ МЫ УПУСКАЕМ. ДВЕ ТРЕТИ
11. ЖИЗНЬ КАК РЕАБИЛИТАЦИОННАЯ КЛИНИКА. МИР ЗАВИСИМОСТЕЙ
12. ПРОСВЕТЛЕНИЕ. ЧТО ЭТО ТАКОЕ
13. ПОЧЕМУ ПЛОХО БЫТЬ ТОЛПОЙ?
14. АНТИЛАЙФХАК. ВЫХОД ИЗ ЗОНЫ КОМФОРТА
15. НЕТ ВРЕМЕНИ? А ЕСЛИ НАЙДУ? ТРЕБОВАНИЯ ВРЕМЕНИ
16. УТРЕННЯЯ МОЛИТВА. СПОЙ СВЕТИК, НЕ СТЫДИСЬ
17. КАК ВЫЛЕЧИТЬСЯ ОТ ЭГОИЗМА. КРЕСТОВЫЙ ПОХОД К ПСИХОЛОГУ
18. ДИРЕКТИВЫ И НАСЛЕДСТВЕННОСТЬ? НЕТ – СУДЬБА И СВОБОДА ВЫБОРА!
19. ВОСПИТАНИЕ ВОСПИТАТЕЛЕЙ
20. СОВЕТ: КАК НАУЧИТЬСЯ ГОВОРИТЬ ПО СУЩЕСТВУ
21. КОНФЛИКТ СОЗНАНИЯ И ПОДСОЗНАНИЯ...
22. КОГДА АВТОР НЕ ПРАВ, СМОТРИ ПУНКТ 1
23. ЕСТЬ МНЕНИЕ
24. КАК «СДЕЛАТЬ» НЕДЕЛАНИЕ
25. ХОДЬБА ПО КРУГУ И НЮАНСЫ САМОИЗМЕНЕНИЯ
26. КАК ВЫЧИСЛИТЬ СВОЙ ЭГОИЗМ, САМОСТЬ, ЧСВ
27. НЕ СОБИРАЙ СЕБЕ СОКРОВИЩ НА ЗЕМЛЕ... НА ПАЛЬЦАХ
28. ЧЕГО НИКОГДА НЕЛЬЗЯ ДЕЛАТЬ, ЕСЛИ ВЫ – ЧЕЛОВЕК
29. ДОН ХУАН ПРОТИВ РАСТЕНИЙ СИЛЫ. ПОРЯДОК ПРОЧТЕНИЯ КНИГ
30. СВЕРХЧУВСТВИТЕЛЬНЫЕ ЛЮДИ
31. ПОЧЕМУ МАГИЧЕСКИЙ ТЕКСТ СЛЕДУЕТ ЧИТАТЬ …АЖДЫ?
32. ВЕРТИКАЛЬ. ОСНОВЫ РЕКУРСИВНОГО МЫШЛЕНИЯ
33. ЧЕТЫРЕ ВАРИАНТА И ТРИ УРОВНЯ
34. ОТ АБСТРАКТНОГО К КОНКРЕТНОМУ НА ПРИМЕРЕ ШАХМАТ
35. РАЗВИТИЕ И IQ
36. ОЩУЩЕНИЯ VS ЧУВСТВА
37. 𝚃𝚙и𝙱иаль𝙷ый фа𝚔𝚃: ТЕЛО
38. ФАНТОМ, ЛИЧНОСТЬ, ВОИН, МАГ, ЧЕЛОВЕК ЗНАНИЯ
39. В ЧЁМ СИЛА, БРАТ? ПОЧЕМУ УМ ВАМ НЕ ПОМОЖЕТ
40. ТЕСТ. ЧЕЛОВЕК ТЫ, ВОИН ИЛИ ЧЕЛОВЕК ЗНАНИЯ?
41. КОНКРЕТНЫЕ ЯДРА
42. «ПО ПОНЯТИЯМ»
43. АЗЫ ГЛУПОСТИ. НЕ, НУ ЕСЛИ ВСЁ ТАК ПЛОХО...
44. ЗАКОНЫ
45. КАРМА – это ЗАКОН СОХРАНЕНИЯ ВСЕГО
46. ЗАКОН СОХРАНЕНИЯ ВСЕГО
47. ПАРА ВЕЛИКИХ ИСТИН. ПОРЯДОК
48. СКОЛЬКО ВСЕГО ВСЕЛЕННЫХ ВЫ МОЖЕТЕ НАСЧИТАТЬ? ТЕСТ
49. РАВЕНСТВО И ИЕРАРХИЯ
50. ОШИБКА БОГА?
51. ЖИВЕМ В ОБРАТНОМ ВРЕМЕНИ. ДОБРО и ЗЛО
52. МИР И АНТИМИР. МЕЖДУ ЛОЖЬЮ И ПРАВДОЙ – НЕТ ВЫБОРА
53. МЕХАНИКА ЖИЗНИ. ЦИКЛЫ
54. НАЙДЕМ ЧАКРЫ У АТЕИСТА, НЕДОРОГО
55. ИЕРАРХИЯ ЧАКР и ВРАЩЕНИЕ ЦЕНТРОВ
56. ТИПЫ ЛЮДЕЙ. КЛАССИФИКАЦИЯ КЛАССИФИКАЦИЙ
57. КТО ПЕРВЫЙ НА ЗЕМЛЕ СКАЗАЛ СЛОВО? ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЯЗЫКА
58. ТЕОРИЯ БОЛЬШОГО ВЗРЫВА? ДА ЛАДНО!
59. НАУКА И ЛЖЕНАУКА, часть 1
60. НАУЧНЫЙ МИФ, ЧАСТЬ 2
61. СУЩЕСТВУЕТ ЛИ ФИЛОСОФИЯ?
62. ВСЁ ЛЮБОВЬ ЕСТЬ
63. ДУШЕВНОСТЬ и ДУХОВНОСТЬ
64. СУЩЕСТВУЕТ ЛИ СПРАВЕДЛИВОСТЬ?
65. СВОБОДА И ВСЕДОЗВОЛЕННОСТЬ
66. ПРО ДЕНЬГИ
67. ДОЛГ И КАРМА. ЖИЗНЬ БЕЗ ДОЛГОВ – это и есть СВОБОДА
68. ДОБРО И ДОБРОХОТСТВО
69. ОДИНОЧЕСТВО И УЕДИНЕНИЕ
70. ОБИДА и АГРЕССИЯ. АЗЫ КОНФЛИКТОЛОГИИ
71. ФИЛЬМОСТАЛКИНГ. ОНИ УЖЕ ЗАХВАТИЛИ ГОЛЛИВУД
72. ТАРКОВСКИЙ – НЕ ФОНТАН. ФИЛЬМОСТАЛКИНГ 2
73. ГЕНЕРАТОР СЦЕНАРИЕВ. ПОСЛЕДНИЙ СЕКРЕТ КИНЕМАТОГРАФА
74. КТО МЫ – СЛУЧАЙНОСТЬ ИЛИ ЗАКОНОМЕРНОСТЬ?
75. ДОГОВОРИМСЯ НА БЕРЕГУ
76. ТЕОРИЯ ЭВОЛЮЦИИ. СМЫСЛ ЖИЗНИ. КАРМА
77. СКАЗКА ПРО ТО, ПОЧЕМУ ЖИТЬ ТРУДНО
78. ВАС ТОЖЕ ПИШУТ
79. ЧЕМ ОТЛИЧАЮТСЯ АТЕИСТ, ВЕРУЮЩИЙ И ПРОСТАК
80. БОГА НЕ МОЖЕТЕ НАЙТИ – ВОТ ПОЧЕМУ
81. НРАВИТСЯ-ТО – ВАМ, А «НАДО» – ЭТО КОМУ?
82. БОГ ДЛЯ АТЕИСТОВ. НЕ ВЕРЬТЕ, ПРОВЕРЬТЕ...СЬ
83. КАКАЯ ИМЕННО ОТ ВАС ПОЛЬЗА?
84. ЦЕЛОСТНОСТЬ ЛИЧНОСТИ, ПРОДУКТ И ЛОВУШКА САМООЦЕНКИ
85. ТВОРЧЕСТВО
86. ТВОРЧЕСТВО И ПРИЗНАНИЕ
87. ТРИ ИСКУССТВА
88. В ЧЁМ-ТО ФРЕЙД БЫЛ ПРАВ. Глава 18+? Да нет, скорее 18-!
89. «ЗДЕСЬ ВАМ НЕ ТУТ»
90. ГЛЮК или НЕ ГЛЮК?
91. СУЩЕСТВУЮТ ЛИ ИНОПЛАНЕТЯНЕ?
92. ОСОЗНАЕШЬ СВОЮ ОСОЗНАННОСТЬ? ПОДМЕНА
93. ℂТ𝕡𝕒𝕩-Я𝕔ℍ𝕠𝕔ТЬ-𝕔ИЛ𝕒-𝕔Т𝕒𝕡𝕠𝕔ТЬ – ЭТО КАСАЕТСЯ ВСЕХ
94. ВСТРЕЧА С ЗОЛОТОЙ РЫБКОЙ
95. ДУХ СВЯТОЙ ОТВЕЧАЕТ ЗА ТО, КТО ИМЕННО ВЫИГРАЕТ В ЛОТЕРЕЮ
96. НАКАРКАЛ ИЛИ СГЛАЗИЛ? КАК ОТЛИЧИТЬ ПРИЯТИЕ ОТ НАМЕРЕВАНИЯ
97. ТАК ОНИ НАС И ПОБЕЖДАЮТ. Если мы не…
98. ЧУЖЕРОДНЫЙ РАЗУМ (Тема для параноиков)
99. РА, ПОРА ВСТАВАТЬ!
100. ДОГОВОР. КНЯЗЬ МИРА СЕГО. ПРЕДЫСТОРИЯ
РАЗДЕЛ 3. СЛОЖНЫЕ ВЕЩИ, КОТОРЫЕ ВАМ НУЖНО УЗНАТЬ

3.1. СНОВИДЕНИЕ, ВИДЕНИЕ И ОСОЗНАНИЕ

101. В РАБСТВЕ СЛОВ
102. ПОЖИЗНЕННАЯ СТРАТЕГИЯ МИРНОГО ВОИНА И ЕГО КАРТИНА МИРА
103. НАСТРОЙКА и НАСТРОЙКИ
104. ВНЕ ВСЕГО, ЧТО ВЫ ЗНАЛИ. ТОНАЛЬ И НАГУАЛЬ
105. КВАНТ ВСЕЛЕННОЙ или ФРАКТАЛ ОСОЗНАНИЯ. ТРОИЦА
106. ЧЕЛОВЕК КАК ТРОИЧНАЯ СИСТЕМА: МИР – ДУХ – Я
107. ПАМЯТЬ И ОПЫТ
108. ЧУЖАЯ ПАМЯТЬ
109. НУЖНА ЛИ НАМ ЧУЖАЯ ПАМЯТЬ?
110. РЕИНКАРНАЦИЯ
111. «ПРОШЛЫЕ ЖИЗНИ»
112. ПРИЗНАКИ ДВУМЕРНОГО ВРЕМЕНИ. ЦЕЛЬ ОПРЕДЕЛЯЕТ СРЕДСТВА
113. ЛЕТАЕШЬ – ЗНАЧИТ РАСТЕШЬ? ДА! УЧИМСЯ ЛЕТАТЬ ВО СНЕ
114. КАК ПОПАСТЬ В СНОВИДЕНИИ В НУЖНОЕ МЕСТО-ВРЕМЯ
115. НАСТРОЕНИЕ И МОДАЛЬНОСТЬ
116. ЛОГИКА И СДВИГ ТС
117. ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ КОКОН
118. ВОСПРИЯТИЕ НЕОРГАНИЧЕСКИХ СУЩЕСТВ
119. ЭНЕРГООБМЕН СТИХИЙ
120. ТРЕБОВАНИЯ ВЫСШЕГО
121. НАМЕРЕНИЕ-СОЗНАНИЕ-ВОСПРИЯТИЕ-ОСОЗНАВАНИЕ-НАМЕРЕВАНИЕ
122. ЗА ОРЛА
123. ВОСПРИЯТИЕ РЕАЛЬНОСТИ и РЕАЛЬНОСТЬ ВОСПРИЯТИЯ
124. МИРОУСТРОЙСТВО
125. МИР ЭТО НАШЕ ВОСПРИЯТИЕ
126. ПРОСО (ПРОСТРАНСТВО ОСОЗНАНИЯ) И КОЛЕСО ВРЕМЕНИ
127. ПРОСО И ВОСПРИЯТИЕ
128. ᑎᖆᙢᗝᙓ ᑌᙐᗰᙓᖘᙓᕼᑌᙓ. ᔦᙢᗝ ᙖᑌᗪᕼᗝ ᙅ ᗪᙓᖘᙓᙖᗣ ᑓᙖᙓᖘᙓᙢᙢᗣ
129. ВНИМАНИЕ! ДУБЛЬ ДВА
130. ОТНОСИТЕЛЬНОСТЬ ВОСПРИЯТИЯ
131. О НАГУАЛЕ НЕЧЕГО СКАЗАТЬ? Да ладно!
132. ИСТИННАЯ ПАРА. ТОНАЛЬ И НАГУАЛЬ
133. ПРАВИЛО НАГВАЛЯ
134. АБСТРАКТНЫЕ ЯДРА
135. ИЕРАРХИЯ ЦИКЛОВ
136. ГЛОБАЛЬНЫЕ ЦИКЛЫ
137. ТОЧКА ЦИКЛА. ОТКУДА ВЗЯЛИСЬ ЧАС и ЦЕРКОВНЫЕ 3, 9, 40 дней
138. КОНЦЕПЦИЯ ТОЧКИ СБОРКИ (КТС)
139. МЫ СОЗДАЛИ ВСЮ ВОЗМОЖНУЮ МУЗЫКУ – СКАЗАЛИ ОНИ. ТАК ЛИ ЭТО?
140. СЛУШАНИЕ КАК ПРАКТИКА. НЕДЕЛАНИЕ НЕДЕЛАНИЯ МУЗЫКИ
141. НУЖНА ЛИ В ПУТИ МУЗЫКА (3)
142. ПОТОМ И УМЕРЕТЬ НЕ ЖАЛЬ... НАСТОЯЩИЕ ПРЕДЕЛЫ МУЗЫКИ
143. ПРИНЦИП УБЫВАНИЯ КАЧЕСТВА (ПУК)
144. УСТРОЙСТВО ЧЕЛОВЕКА В ТЕРМИНАХ ЖС И ЛС
145. ДИАГРАММА НА ПЕПЛЕ. ВОЛЯ
146. КАК ДОН ХУАН СТЕР ЛИЧНУЮ ИСТОРИЮ ЧИСЛА 48
147. У КАЖДОГО СВОЯ ЗВЕЗДА? КАК НАУЧИТЬСЯ МЫСЛИТЬ СХОЛАСТИЧЕСКИ
148. ПОЧЕМУ ВСЕЛЕННАЯ РАСШИРЯЕТСЯ? МЫ ОТВЕТИМ ЧЕРЕЗ ПАРУ СЕКУНД
149. СОСТАВ ГРУПП и КОЛИЧЕСТВО ЦЕНТРОВ. СХОЛАСТИКА НОВОЙ ЭПОХИ
150. ПИЛИТЕ, ШУРА, ПИЛИТЕ…
151. 𝓣𝓐Й𝓗𝓐 𝓐𝓟𝓔𝓗Д𝓐𝓣𝓞𝓟𝓐

3.2. СТАЛКИНГ СЕБЯ, ЛЮДЕЙ, МИРА И ВЫСШЕГО

152. ИСКУССТВО ВОСПРИЯТИЯ (СТАЛКИНГА). ЦЕЛИ, ОБЪЕКТЫ, ВРАТА…
153. САМЫЙ ОБЫЧНЫЙ СТАЛКИНГ
154. КТО ТЫ? ВНУТРЕННЕЕ И ВНЕШНЕЕ
155. КАК ВЕДУТ СЕБЯ ЛЮДИ БЕЗ ЧУВСТВА СОБСТВЕННОЙ ВАЖНОСТИ
156. СТАЛКИНГ ДВУХ «Я». ВАШ СТРАТЕГИЧЕСКИЙ ШЕДЕВР
157. ВОТ ПОЧЕМУ ВОИН МОЖЕТ ВЫГЛЯДЕТЬ БЕЗДУХОВНЫМ
158. КУРС ОБУЧЕНИЯ РАБОТЕ
159. САМЫЙ ПРОСТОЙ СПОСОБ ОЦЕНИТЬ СЕБЯ
160. САМООЦЕНКА
161. ГРАНЬ ПРАВИЛЬНОГО ВЫБОРА. ПРИЗВАНИЕ
162. ВОИН УЧИТЫВАЕТ ВСЁ. СТАЛКЕРСКИЙ РАСЧЕТ
163. СТАЛКИНГ ОТНОШЕНИЯ К СТАНДАРТНЫМ ПРОБЛЕМАМ
164. СТРАТЕГИЯ СТАЛКИНГА В ОТНОШЕНИИ СЕБЯ И ЛЮДЕЙ
165. МУЗЫКА ЧУВСТВ
166. ТРИ СФЕРЫ. УСТРОЙСТВО ЧЕЛОВЕКА
167. МОРАЛЬ И НРАВСТВЕННОСТЬ
168. ПРИЯТИЕ. ПАССИВНОСТЬ и ДЕЙСТВИЕ
169. СТАДНЫЙ ИНСТИНКТ. БЕСПЛАТНОЕ УВЕЛИЧЕНИЕ ХАРИЗМЫ
170. ЧЕТЫРЕ НАСТРОЕНИЯ СТАЛКИНГА
171. БЕЗУПРЕЧНОСТЬ
172. ВСЕ ВЫ ЛЮБИТЕ УЧИТЬ. НО ВАС НЕ СЛУШАЮТ
173. УЧИМСЯ УЧИТЬ
174. МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ
175. СТРАТЕГИЯ ОБУЧЕНИЯ
176. ПРАВИЛЬНАЯ САМООЦЕНКА
177. ИНДУЛЬГИРОВАНИЕ
178. ЖЕСТ (молитва)
179. СТИРАНИЕ ЛИЧНОЙ ИСТОРИИ
180. ЛГУТ ЛИ СТАЛКЕРЫ?
181. ПЛАГИАТ И АВТОРСКОЕ ПРАВО. РАЗГАДКА 13 КНИГИ КАСТАНЕДЫ
182. ПОЛЬЗА ОБИДЫ. НЮАНСЫ МАГИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ
183. КАК ЖЕНЩИНЕ СТАТЬ ВЕЛИКИМ ФИЛОСОФОМ
184. ТЯЖЁЛАЯ ДОЛЯ ЖЕНЩИН
185. ГЛАВА ДЛЯ ЖЕНЩИН
186. КАК НАЙТИ СВОЕ ВТОРОЕ «Я»
187. БОГ и ДЬЯВОЛ – КТО ОНИ? ОСНОВЫ СТАЛКИНГА ВЫСШЕГО
188. НАСТОЯЩИЕ СЕКРЕТЫ ДУШИ. ГОСПОДЬ ТВОЙ
189. ПРОЧИЕ ОБЪЕКТЫ СТАЛКИНГА (МЕЛОЧИ ЖИЗНИ)
a) АЛЕРТНОСТЬ
b) ДИСЦИПЛИНА и САМООГРАНИЧЕНИЕ
c) ДОСТУПНОСТЬ И НЕДОСТУПНОСТЬ
d) КОНТРОЛЬ и ОТРЕШЕННОСТЬ
e) ПРАВЕДНОСТЬ
f) ГАРМОНИЯ МЕЖДУ РЕШЕНИЯМИ И ДЕЙСТВИЯМИ
g) НЕСГИБАЕМОЕ НАМЕРЕНИЕ
h) ИНТЕРЕС
i) ЭМПАТИЯ
j) БЕЗЖАЛОСТНОСТЬ И ЖЕСТОКОСТЬ
k) СТРАХ
l) Пᛜчᛊᛖᛉ пᚹᛊдаᚾᛊльᛈᚾᛒᛜ ᚺа3ᛒаᚺᛜ гᚹᛊᚷᛜᛖ
m) ЗАЧЕМ НУЖНА НАДЕЖДА
n) УВЕРЕННОСТЬ
o) СЧАСТЬЕ. ГОТОВ ЛИ ТЫ К НЕМУ?
РАЗДЕЛ 4. ВЫБОР ПУТИ

190. МИФ ИЛИ ПРЕДИСЛОВИЕ К РАЗДЕЛУ 4
191. ЭЗОТЕРИЧЕСКИЙ ФАСТФУД. СВОЕ И ЧУЖОЕ
192. ПУТЬ (для людей 2020)
193. ЧЕМ ДУХОВНЫЙ ОТЛИЧАЕТСЯ ОТ МИРЯНИНА
194. ОТКРЫТИЕ и ПОЗНАВАНИЕ
195. ЭКСПЕРИМЕНТ
196. ИЗНАЧАЛЬНОСТЬ
197. НЕ СПРАШИВАЙ, ЧТО УЧЕНИЕ МОЖЕТ СДЕЛАТЬ ДЛЯ ТЕБЯ…
198. НЕ ХОДИТЕ ЗА ПРОВОДНИКОМ
199. ЧТО ТАКОЕ ПУТЬ
200. НУЖНА ЛИ НА ПУТИ ВЕРА?
201. ПОЧЕМУ ВЕРА – ЭТО ВОЛЯ? (Узкоспециальная глава)
202. ВЫБОР УЧЕНИЯ. ВЕРА В УЧЕНИЕ
203. РОЛЬ МИФА
204. СТРОИМ МИФ САМИ. ТАЙНА БОГА
205. ВЫХОД ЗА ПРЕДЕЛЫ УЧЕНИЯ. НУЖНЫ ЛИ УЧИТЕЛЯ?
206. ЦЕЛЬ: ПОКИНУТЬ МИР ИЛИ ИЗМЕНИТЬ ЕГО?
207. МАГИЯ И НЕМАГИЯ
208. ЗАБЫТАЯ ГЛАВА
4.1. ТРУДНОСТИ И НЮАНСЫ ПУТИ

209. ВВЕДЕНИЕ К РАЗДЕЛУ «ТРУДНОСТИ ПУТИ».
210. ПУТЕШЕСТВИЕ В ИКСТЛАН
211. ЖИЗНЬ БОРЬБЫ И ОБЕЩАНИЕ СИЛЫ
212. ЧЕТЫРЕ ВРАГА ЧЕЛОВЕКА ЗНАНИЯ
213. «ТРЕСНУТЫЙ ГОРШОК» и «ПУСТОТА»
214. ИСПРАВИТЬ СЗСН. ПИСЬМО ИЗ ПРОШЛОГО
215. ИХ – ТРЕТЬ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА. А ВЫ САМИ ЧЬИХ БУДЕТЕ?
216. ШПИОНЫ ЛЕТУНА
217. РАЗВЕ ПУТНИК ОТГОВОРИТ ВАС ОТ ПУТИ?
218. ВЫСТАВКА ЖЕРТВ ПСЕВДОГУРУ
219. СТРОЙ СВОЁ УЧЕНИЕ.ЛЖЕУЧИТЕЛЯ
220. НУЖНЫ ЛИ ДУХОВНЫЕ НАСТАВНИКИ
221. ДВОЙНИК КАК ОСТРИЕ ДУХА
4.2. ОШИБКИ НА ПУТИ

222. ВВЕДЕНИЕ К РАЗДЕЛУ
223. ОШИБКИ НА ПУТИ. ПРЕДИСЛОВИЕ К РАЗДЕЛУ
224. НЕ СОЧТИТЕ ВАС ЗА ИДИОТOFF. СВЯТО МЕСТО ПУСТО – БЫВАЕТ!
225. АЗЫ АЗОВЫЕ
226. СЕКРЕТ ОБРЕТЕНИЯ ИСТИНЫ. ТЕСТ НА 15 СЛОВ
227. АЗЫ АЗОВЫЕ 2
228. ХАЛЯВА, ПРИДИ! НАЙДЕН КПД БОЛЬШЕ 1!
229. ИЩУЩИЙ ОБРЯЩЕТ. КАК ДОБИТЬСЯ БЛАГОВОЛЕНИЯ СИЛЫ
230. ПРОФЕССИЯ – ПИЛОТ НЛО
231. ДИАГНОЗ – СТАЛЬТЕК
232. ОШИБКА ВЫГЛЯДЯЩАЯ ПЕРФЕКТНО
233. ПРОЯВЛЕНИЯ СКЕПСИСА
234. ВЕРИФИКАЦИЯ И СКЕПТИЦИЗМ
235. МАНИПУЛЯТОРЫ
236. КОНСПИРОЛОГИЯ
237. АБСОЛЮТИЗАЦИЯ И ПРОФАНАЦИЯ УЧЕНИЯ
238. ТЕОРИЯ ТЕОРИИ
239. «ЗАВЫШЕННАЯ САМООЦЕНКА»
240. ОБРЕТЕНИЕ СИДДХ – ЭТО ВОЗМОЖНО. ВОПРОС – ЗАЧЕМ?
241. ГОВОРЯТ
242. ВЛАСТЬ И ЛИЧНАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ
243. ВОЙНА
244. НЕБОСЬ, И НЕ ЗНАЛИ. ЭНЕРГЕТИЧЕСКАЯ СУТЬ БИТВЫ
245. МЯГКО И ТАКТИЧНО О ПОЛИТИКЕ НЕ ПОЛУЧИТСЯ (подборка статей автора)
246. ПОЛИТИКА НА ПРИМЕРЕ ПЧЁЛ
247. ОТВЕТ ЛЖЕ-БУДДИСТУ ОТ ВОИНА. ПОЛИТИКА «БОЖЬЕЙ РОСЫ»
248. ДЕМОКРАТИЯ или ДИКТАТУРА? Есть иные варианты. ОПТИМУМ
249. СТАЛКИНГ АНТИВАКСЕРОВ (ПАНДЕМИЯ ГЛУПОСТИ 2020-2021)
250. Д҉А҉ ҉П҉О҉Ш҉Л҉И҉ ҉В҉Ы҉ ҉Н҉А҉ ҉ ...ЧЕМПИОНАТ МИРА ПО ГАНДБОЛУ
251. ВСТРЕТИЛ БУДДУ – УБЕЙ БУДДУ
252. НЕ ПРИХОДИТЕ, КОГДА УЖЕ ПОЗДНО
253. ЧТО ДЕЛАТЬ, КОГДА ВСЁ БЫЛО ЗРЯ? ЖИЗНЬ В ТЕРМИНАХ ЭНТРОПИИ
254. НЕ ВСЁ ПОТЕРЯНО
РАЗДЕЛ 5. ЧТО НУЖНО ДЕЛАТЬ

255. ГЛАВНОЕ – ЗДОРОВЬЕ!
256. ПИЛЮЛЬКИН, НЕ МЕШАЙ КРУТИТЬ БАРАБАН!
257. ПРЕДИСЛОВИЕ К РАЗДЕЛУ. ПРАКТИКИ
258. ВВЕДЕНИЕ В ПРАКТИКИ №2
259. ТЕХНИКА БЕЗОПАСНОСТИ. ВВЕДЕНИЕ В ПРАКТИКИ
260. БАЛАНС
261. ОКАЗЫВАЕТСЯ, ХУДЕТЬ НАДО НЕ ПОТОМУ
262. ПРИВЕТ ИСКАТЕЛЯМ ДОЛГОЛЕТИЙ!
263. ЧИСТКА ПЕЧЕНИ
264. ПОЧЕМУ ВАМ ЭТО НЕЛЬЗЯ. УДАР В ПЕЧЕНЬ. РАЗОБЛАЧЕНИЕ РАЗОБЛАЧИТЕЛЕЙ
265. УРОК ГОЛОДАНИЯ №0
266. УКРОТИТЕЛЬ КЛЕТОК. ПОЧЕМУ ТАК ВАЖНО ГОЛОДАТЬ
267. ГОЛОДАНИЕ
268. ГОЛОДАНИЕ 2. ЧЕТЫРЕ ИСТОЧНИКА ПИТАНИЯ
269. ОБЛИВАНИЕ
270. ОЧИЩАЕМ ВОДУ БЕСПЛАТНО
271. ВСПОМОГАТЕЛЬНЫЕ ВИДЫ ТЕРАПИИ
· УРИНОТЕРАПИЯ
· ШАНКХ-ПРАКШАЛАНА
· МАГНЕЗИЯ
· СОДОТЕРАПИЯ
· ТРАВОЛЕЧЕНИЕ
272. КОРОТКО О ПОГОДЕ. ПОГОДУ НАДО НЕ ПРЕДСКАЗЫВАТЬ, А...
273. ГОРЫ ТУТ, СОБСТВЕННО, НИ ПРИ ЧЕМ
274. ПРАВИЛЬНАЯ ХОДЬБА. САМО НЕ ПРОЙДЁТ –ТУТ УЧИТЬСЯ НАДО
275. КУНГ-ФУ
276. 乃丹山仨 片ϓ什厂-冲ϓ 爪廾仨 什仨 廾尸丹乃リ干仁兄
277. ВАШЕ КУНГ-ФУ МНЕ СОВСЕМ НЕ НРАВИТСЯ. НЮАНСЫ
278. ПОДГОТОВКА К ПРАКТИКЕ ОСТАНОВКИ ВНУТРЕННЕГО ДИАЛОГА
279. ОВД (ОСТАНОВКА ВНУТРЕННЕГО ДИАЛОГА)
280. МАГИЧЕСКИЕ ПАССЫ ТОЛТЕКОВ –КАК ИХ ДЕЛАТЬ НЕЛЬЗЯ
281. ЭНЕРГЕТИЧЕСКОЕ ТЕЛО и РАБОТА С НИМ
282. ɐdиW iqниɯdɐʞ ņоннɐʚоdиɯdǝʚнИ ʁиɔdǝʚнИ
283. СШИВАНИЕ ЭНЕРГЕТИЧЕСКОГО ТЕЛА
284. СШИВАНИЕ ЭНЕРГОТЕЛА: ВТОРАЯ СТУПЕНЬ. БОНУСНОЕ ВЕРЕТЕНО
285. ПРАНАЯМА, СОЗЕРЦАНИЕ, ОЩУЩЕНИЕ и ВСЕ ОСТАЛЬНЫЕ ТЕХНИКИ
286. ПАНАЦЕЯ VS ПОМОЙНЫЙ БИСЕР
287. СНОВА О ПРАКТИКЕ ПЕРЕПРОСМОТРА. РЕПОРТАЖ ИЗ СНОВИДЕНИЯ
288. СНЫ НЕ ЗНАЧАТ, ОНИ – ПРОИСХОДЯТ. ПРАКТИКУЕМ СНОВИДЕНИЕ
289. ПРАКТИКА ЗАБЫВАНИЯ
290. СУМРАК
291. «МОНАДА»
292. НАМЕРЕВАНИЕ
293. ПРИМЕР ПРАКТИКИ ВИДЕНИЯ. УРОБОРОС
294. ДЕСЯТИДНЕВНОЕ НЕДЕЛАНИЕ ОТ АВТОРА
295. ПОЧЕМУ ПРАКТИКИ НЕ РАБОТАЮТ? ПРАКТИКА ВСЕХ ПРАКТИК
296. ЦЕЛИТЕЛЬСТВО В ПРИЧИНЕ
РАЗДЕЛ 6. ЧЕГО НУЖНО ДОСТИЧЬ

297. ВОПРОС-ОТВЕТ. ПАРАДОКС РАЗВИТИЯ. ПОЧЕМУ ДОСТИГШИЙ МОЛЧИТ?
298. ИСТИННАЯ ЦЕЛЬ ЛЮБОГО СУЩЕСТВА. ПРОСТАЯ ФОРМУЛА СВОБОДЫ
299. НОВЫЙ ЦИКЛ. ВСЕ ИДЕТ ПО ПЛАНУ
300. ИЗ ЭПОХИ РАЗУМА В ЭПОХУ ТВОРЧЕСТВА. ПОСЛЕДНЯЯ ЭПОХА ЧЕЛОВЕЧЕСТВА
301. УЧИМСЯ СТРЕМИТЬСЯ ПРАВИЛЬНО
302. НАСТУПАЕТ ВРЕМЯ ЗАКРЫТОГО ТЕКСТА. ГЛАС В ПУСТЫНЕ
303. ЗАЙДЕМ С ДРУГОЙ СТОРОНЫ. ПАРАМЕТРЫ И КРИТЕРИИ
304. СУЩЕСТВО, ДВОЙНИК и ЦСС
305. ПОЧЕМУ НАМ НЕ НАДО ВО ВТОРОЕ ВНИМАНИЕ
306. КАК УВЕЛИЧИТЬ ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ ЖИЗНИ
307. ОСОЗНАВАНИЕ
308. ЧТО ТАКОЕ ОСОЗНАВАНИЕ?
309. УРОВЕНЬ ОСОЗНАВАНИЯ (УО)
310. КАК ПОВЫСИТЬ УО?
311. ЧТО РАСТИТ ЧЕЛОВЕК НА САМОМ ДЕЛЕ
312. ИНТЕГРИРОВАННОЕ ОСОЗНАВАНИЕ (ИО)
313. ИНТЕГРИРОВАННОЕ ОСОЗНАНИЕ КАК ПАМЯТЬ
314. КАКОЙ ЖИЗНЕННЫЙ ОПЫТ РАЗБИВАЕТСЯ СМЕРТЬЮ, А КАКОЙ – НЕТ?
315. ПРИМЕР ВСПОМИНАНИЯ
316. ИНТЕГРИРОВАННОЕ ОСОЗНАНИЕ (ИО) ДЛЯ ВИДЯЩЕГО
317. ПРАКТИЧЕСКИЕ СПОСОБЫ ИНТЕГРАЦИИ ОСОЗНАНИЯ
318. ВВЕДЕНИЕ В ВИДЕНИЕ. ОПРЕДЕЛЕНИЕ ВИДЕНИЯ. ОШИБКА ВИДЯЩЕГО
319. ВИДЕТЬ – ЭТО НЕСЛОЖНО. ПРИМЕНЕНИЕ ВИДЕНИЯ В БЫТУ
320. КАЖДЫЙ ИЗ НАС – ВИДЯЩИЙ. ЧТО, ГДЕ И ЧЕМ ВИДИТ ВИДЯЩИЙ?
321. ВИДЫ ВИДЕНИЯ. ВИДЕНИЕ как ОЩУЩЕНИЕ МОДАЛЬНОСТИ ОБЪЕКТА
322. УМ ЗА РАЗУМ. ЧТО ВЫ БУДЕТЕ … ЕСЛИ У ВАС НЕ БУДЕТ ВОСПРИЯТИЯ?
323. КАК НАУЧИТЬСЯ ВИДЕНИЮ, ЕСЛИ ВЫ НЕ...
324. О ВИДЕНИИ
325. УВИДЕТЬ НА РАССТОЯНИИ. ХИЕРУРГИ САМИХ СЕБЯ
326. ЧТО ЕЩЕ НУЖНО ЗНАТЬ О ВИДЕНИИ, ЧТОБЫ ВИДЕТЬ
327. НЕСКОЛЬКО ОТВЕТОВ НА ВОПРОСЫ ПО ТЕМЕ ВИДЕНИЕ
328. ТЕХНИКА ГРУППОВОГО ВИДЕНИЯ. ВИДЕНИЕ НА РАССТОЯНИИ
329. РОЛЬ ВЫСШЕГО
330. КАРТИНА МИРА
331. ЭВОЛЮЦИЯ ДВОЙНИКА
332. КУДА МЫ ИДЕМ В ТЕРМИНАХ ДВИЖЕНИЯ ТОЧКИ СБОРКИ
333. ВЫ ВСЕ ПОПАДЕТЕ В РАЙ
334. ПУТЕШЕСТВИЕ В НЕПОЗНАВАЕМОЕ – КАК СОВЕРШИТЬ НЕВОЗМОЖНОЕ
РАЗДЕЛ 7. ВВЕДЕНИЕ В МЕТОДОЛОГИЮ ПОИСКА. ИНСТРУМЕНТАРИЙ

335. ВОТ ПОЧЕМУ ВСЁ не ТАК, КАК НАМ ГОВОРЯТ. ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ ЗНАНИЯ
336. ПРОПАСТЬ ВАШЕГО НЕПОНИМАНИЯ
337. ПУТАНИЦА. ЛИЧНЫЙ и УНИВЕРСАЛЬНЫЙ ЯЗЫК
338. БЕЗ СИЛЫ ТЫ НЕ В СИЛАХ ВСТРЕТИТЬСЯ С СИЛАМИ
339. СИЛА СЛОВА
340. ЧИТАТЬ УМЕЕТЕ?
341. ОТКУДА БЕРЕТСЯ ЗНАНИЕ?
342. ПРОЦЕСС и ОБЪЕКТ. ОБЪЕКТ и ПРЕДМЕТ. ОБЪЕКТ и СУБЪЕКТ
343. ЛОГИКА И ИНТУИЦИЯ
344. СПОСОБ ГОВОРИТЬ
345. СИНТАКСИС
346. ИНТЕРПРЕТАЦИЯ
347. СЛОВА И МАТЕМАТИКА
348. ТОЧНОСТЬ ВЫРАЖЕНИЯ
349. ОПИСАНИЕ НЕОПИСУЕМОГО
350. КАК СОЗДАТЬ ПРОДУКТ?
РАЗДЕЛ 1. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ

351. НАПИСАНИЕ КНИГ. ВМЕСТО ЗАКЛЮЧЕНИЯ
352. СЕКРЕТ ЗНАНИЯ ИНДЕЙЦЕВ ЯКИ. ТОЛТЕКСКИМИ ТРОПАМИ ПО АЛТАЮ
353. ПОСТАВЬ СЕБЯ НА МЕСТО. Я ВАМ НЕ ДОЛЖНОЕ
354. ЕСТЬ ЗА ЧТО РУГАТЬ ЧИТАТЕЛЕЙ
355. ХАУ
356. ОБ АВТОРЕ и СООБЩЕСТВЕ OMWAY
ПРИЛОЖЕНИЕ 1. УЧИМСЯ ПИСАТЬ МУЗЫКУ САМИ

357. УЧИМСЯ РАБОТАТЬ В ПРОСТЕЙШЕМ РЕДАКТОРЕ. УРОК 1
358. НАПИСАНИЕ МУЗЫКИ В РЕДАКТОРЕ CAKEWALK. УРОК №2
359. УПРАВЛЯЕМ НОТАМИ. ВВЕДЕНИЕ В РАНДОМИЗАЦИЮ. УРОК №3
360. НАПИСАНИЕ СОБСТВЕННОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ. УРОК 4
ПРИЛОЖЕНИЕ 2. КНИГА КАРЛОСА КАСТАНЕДЫ №13

РУКОПИСЬ, НАЙДЕННАЯ НА РУИНАХ ДОМА В ДРЕВНЕЙ МЕКСИКЕ

Глава 1. Смена эпох
Глава 2. Сталкинг высших сил
Глава 3. Правильный дьявол
Глава 4. Относительность восприятия
Глава 5. Мечта – это и есть то, что реально
Глава 6. Разгадка тайны дубля
Глава 7. Время нагуаля
Глава 8. Охота на летуна
Глава 9. Тайна Мескалито. Секреты жизни и смерти
Глава 10. Трехмерное Время и живое пространство
Глава 11. Часть 1. Движение точки сборки
Глава 11. Часть 2. Куда мы?
Глава 12. Место пересечения
Глава 13. Реальность-как-она-есть
Глава 14. Откуда мы. Заключение?...

https://ekolobkova.ru/images/Knigi/B...-jenschina.pdf
Барбара де Анджелис
"Секреты о мужчинах, которые должна знать каждая женщина".

Запрещенные сцены из «Белого солнца пустыни»: что вырезали в СССР из любимого фильма

https://s74794.cdn.ngenix.net/m/ef24...0_400_max.jpegРИА Новости
https://s74794.cdn.ngenix.net/m/7b29...60_60_max.jpeg
Максим Самарцев









Режиссеру даже пришлось менять концовку фильма.
Фильм «Белое солнце пустыни» без всяких оговорок можно назвать культовым. На протяжении нескольких десятилетий он не терял своей популярности и приобрел огромную любовь у зрителей. Тем удивительнее тот факт, что картина на этапе сценария и монтажа пережила очень серьезную цензуру. Рассказываем, какие изменения произошли с этим прекрасным фильмом.
Неверная жена


Художник-постановщик картины Валерий Кострин рассказывал, что в изначальном варианте у Абдуллы было больше жен. Но на монтаже из-за давления цензоров, просматривающих фильм, было решено удалить все сцены с одной из женщин. Дело в том, что по сценарию эта девушка была самой легкомысленной и не собиралась хранить верность своему супругу. Чтобы избежать гнева со стороны жителей Средней Азии, которые очень серьезно относятся к понятиям верности и измены, эпизоды с этой актрисой не попали в финальный монтаж картины.
https://s74794.cdn.ngenix.net/m/ee61...0_300_max.jpegРИА НовостиМрачный момент


Сцена, в которой радостный товарищ Сухов встречает выбравшихся из цистерны жен Абдуллы, также подверглась цензуре. Дело в том, что женщины не кидаются в объятия Сухова, а бегут от него подальше — к бездыханному телу Абдуллы.
«Более всего в моем материале их возмутила сцена, где жены Абдуллы выбираются из бака. Сухов ожидает увидеть на их лицах радость спасения, но они пробегают мимо него, падают на колени и рыдают над мертвым мужем — рвут волосы, причитают, как положено по восточному обычаю. Что ж получилось? Сухов, сам того не ведая, благими намерениями выстелил дорогу в ад?», — рассказывал режиссер фильма Владимир Мотыль.
В конце концов в кадре оставили лишь мертвого Абдуллу, который лежал в луже нефти.
Актрисы отказались сниматься голыми


Один из запланированных по сценарию эпизодов не появился в фильме из-за коллективного отказа актрис. Женщинам не понравилось то, что в одной из сцен им нужно было раздеться. Абдулла должен был поджечь бак, а его женам нужно было скинуть с себя одежды и броситься в воду, чтобы отплыть подальше от места возгорания. Владимир Мотыль ни в коем случае не хотел таким образом добавлять фильму эротику — он собирался снять этот эпизод очень красивым и эстетичным образом. Но актрисы сказали свое решительное нет и даже отказались от дублерш. Сценаристам и режиссеру не оставалось иного выбора, кроме как удалить эту сцену из сценария.
https://s74794.cdn.ngenix.net/m/d3fc...0_300_max.jpegРИА НовостиСолдаты исполняли роли жен


Интересно, что в некоторых сценах экранные жены Абдуллы все-таки не чурались лишний раз воспользоваться помощью дублеров. Например, во время знойной жары многим актрисам было совершенно невыносимо сниматься в парандже. Тогда режиссер картины Владимир Мотыль нашел подходящий выход из ситуации. Он обратился к руководству одной из военных частей, которые находились совсем близко. Те выделили съемочной группе несколько солдат, которые и исполнили роль жен Абдуллы.
Изменившийся конец


Цензоры были крайне недовольны сценами с женой Верещагина — Настасьей, которую сыграла супруга Владимира Мотыля актриса Раиса Куркина. По сценарию, после гибели мужа она теряет рассудок и сходит с ума. В изначальном варианте она уходит в пустыню и натыкается на рельсы, которые занесены песком. Настасья начинает ползать по ним и что-то неразборчиво шептать. Художественному совету не понравился этот эпизод, поэтому в окончательный монтаж вошли лишь те кадры, где убитая горем женщина бродит по берегу мимо лошадей.

"Пролетая над гнездом кукушки" - как обманули зрителей

26.04.2022


Америка бы легла костьми, но не допустила точной экранизации
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...5-5cc099deb7a7Кен Кизи написал в 1962 году роман, который стал культовым для его поколения. Это были времена битников и хиппи, студенческих волнений, появления контркультуры. Слово "Свобода" было написано, зримо или неявно, чуть ли не на всех знаменах.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...d-c2c9203325b8
МОК об обращении Великобритании к спонсорам Олимпийских игр: «Не правительствам решать, какие...
sports.ru



Русский гигант зажигает в Америке на полную катушку! Малкин вколотил шайбу в ворота — его просто...
sport24.ru



Вячеслав Фетисов: «МОК должен был дисквалифицировать Великобританию. Любое вмешательство...
sports.ru





И роман получился такой же - о свободе, о бунте, о способности в одиночку идти против системы. Даже когда нет никакой надежды, даже когда тебя объявляют психом, и даже когда никто из таких же "психов", как ты сам, не готов пойти с тобой до конца. Не готов, потому что бунт бунтом, но есть же правила, санитары рассердятся.
В 1975 году Милош Форман - умный и талантливый режиссер - снял фильм по мотивам произведения Кена Кизи. Его экранизация "Пролетая над гнездом кукушки" получила колоссальный успех, благосклонное внимание критиков и целый ряд престижных премий. До сих пор эта картина в числе любимых у многих киноманов.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...3-927a1d3fc90dМилош ФорманНо самому писателю экранизация дико не понравилась. И это еще мягко сказано. Кизи, по словам современников, относился к картине Милоша Формана с полным презрением.
И это не просто придирка автора, который всегда видит все по-своему. Кен Кизи совершенно прав - фильм блестящий сам по себе, как драма о сильной личности в сложных обстоятельствах. Но к идее романа это не имеет никакого отношения. Режиссер просто убил весь сюжет, переведя его в совершенно другую плоскость.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...d-0f83490578edНет, к Макмерфи, блестяще сыгранному Джеком Николсоном, претензий никаких нет. Он действительно хорош - бунтарь, бросивший вызов психбольнице и настойчиво пытающийся вернуть остальным пациентам вкус к жизни.

МОК об обращении Великобритании к спонсорам Олимпийских игр: «Не правительствам решать, какие...
sports.ru



Ротенберг поставит на место Ларионова, у ЦСКА и «Локомотива» будет 7 игр. Прогноз на второй...
sport24.ru



Вячеслав Фетисов: «МОК должен был дисквалифицировать Великобританию. Любое вмешательство...
sports.ru





Проблема в том, что в книге - это вовсе не главный герой. Центральное место в романе занимает Вождь, молчаливый индеец, который один из всех видит главное: психушка - это не отдельно взятое медицинское учреждение, где дорвавшиеся до власти санитары измываются над пациентами. Это Комбинат, всего лишь звено в огромной машине по превращению людей в обычные винтики. Не в больнице дело, а в том, что так устроено само современное общество - свободные люди не нужны, нужно только послушное стадо.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...5-3c62d23ad114Именно об этом Кизи и написал свой роман. Размышлениям Вождя на эту тему уделено огромное количество места. Собственно его глазами-то мы и видим всю эту неестественную психологическую машинерию, Комбинат по переработке душ.
А теперь скажите, что от этого осталось в фильме? Ровным счетом ничего. Никаких намеков на то, что перед нами не эксцесс в психушке, а совершенно обычный эпизод из жизни общества. Более того, настойчиво подчеркивается, что такие порядки - это нечто ужасное и исключительное, произвол персонала конкретной больницы.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...9-56c741812cd6В итоге получился разве что гимн сильному человеку, способному бороться против ужасных обстоятельств, в которых он оказался. Тоже важная идея, но принципиально ничем не отличающаяся от идеи любого голливудского боевика. Только снято получше.
Но ведь Форман не дурак, он прекрасно знал, о чем написан роман Кена Кизи. Да и любой, кто его читал, это понимает. Почему же тогда фильм вышел совсем не о том? На ум приходит только одно: а мог ли в Америке вообще выйти фильм, представляющий всю страну Комбинатом по штамповке винтиков? Учитывая те колоссальные усилия, которые тогдашняя, да и современная киноиндустрия тратит на создание притягательного облика "самой свободной страны мира"? Ответ очевиден.

Нечисть из свиты Воланда, откуда Булгаков взял образы и прототипы

01.06.2022


Изначально произведение Булгакова "Мастер и Маргарита" задумывалось, как роман о Дьяволе. Черновые варианты работы назывались: "Копыто инженера", "Черный маг", "Сатана", "Князь тьмы".
Другие важные персонажи: Иешуа, Мастер и Маргарита появились в более поздних редакциях. В итоге в романе получилось три сюжетных линии:
1) Любовная: Мастер и Маргарита;
2) Религиозно философская: Иешуа и Понтий Пилат;
3) Сатирическая и мистическая: Воланд со своей свитой и прочая нечисть.
В данной публикации речь пойдет о нечисти из романа Мастер и Маргарита и ее прототипах.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...1-9e7cd0b7deb0Воланд и его свита на Патриарших прудах
Женились на первой школьной любви: 10 парочек, которые влюбились ещё подростками
roomidea.ru



«М-видео» понизили кредитный рейтинг: что не так с бизнесом ретейлера
journal.tinkoff.ru



Незабываемые моменты: 10 фотографий, которые рассмешат даже серьезных людей
kto-chto-gde.ru





Воланд
Воланд в произведении Булгакова отождествляется с христианским Дьяволом или Сатаной. В христианстве дьявол является воплощением абсолютного зла, порока, лжи и разрушения.
Воланд Булгакова не такой, он скорее трикстер, чем воплощение зла. Трикстер - это один из важнейших архетипов в мифологии, который отвечает за изменение существующего порядка и мировоззрения. Трикстер пробует этот мир на прочность, выявляет его слабые места, но при этом он не пытается разрушить его до основания, а уничтожает лишь отжившее и испорченное.
Воланд никому не причиняет зла просто так, он выявляет пороки москвичей и наказывает тех, кто им наиболее подвержен.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...6-95c901c49d0cВоландВ отличие от христианского Дьявола, Воланд ведет себя благородно и по большей части поступает справедливо.

я часть той силы что вечно хочет зла и вечно совершает благо
цитата из романа "Мастер и Маргарита"

Вдохновением для написания романа послужила драма немецкого писателя Гёте "Фауст", где главный герой заключает сделку с дьяволом.
В Фаусте имя Воланд даже встречается один раз, когда Мефистофель просит нечисть уступить ему дорогу:

Дворянин Воланд идёт!
цитата из трагедии И.В. Гете "Фауст"

Женились на первой школьной любви: 10 парочек, которые влюбились ещё подростками
roomidea.ru



Незабываемые моменты: 10 фотографий, которые рассмешат даже серьезных людей
kto-chto-gde.ru



Жена Хакими хотела получить более половины состояния и имущества игрока при разводе, но на него...
sports.ru





Вероятно поэтому Воланд отвечает поэту Бездомному, что он пожалуй немец.

«– Вы – немец? – осведомился Бездомный.– Я-то? – переспросил профессор и вдруг задумался. – Да, пожалуй, немец… – сказал он
цитата из романа "Мастер и Маргарита"

Возможно имя Воланд происходит от имени скандинавского бога - кузнеца Велунда. С приходом христианства Велунд, как и многие языческие боги, превратился в нечисть.
Азазелло

https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...6-99e93ae9a931АзазеллоВ книге Еноха, которая является ветхозаветным апокрифом, не вошедшим в Библию, упоминается падший ангел Азазель.

И Азазель научил людей делать мечи, ножи, щиты, броню, зеркала, браслеты и разные украшения; научил расписывать брони, употреблять драгоценные камни и всякого рода украшения и косметику, так что земля развратилась.
(Енох 14)

Нетрудно догадаться, что именно демон Азазель послужил в романе прототипом для Азазелло. Согласно книге Еноха Азазель знает толк в изготовлении орудий убийства и косметики.
Азазелло дарит Маргарите чудесный крем и отвечает за физическое устранение героев в романе.

11 самых крутых образов Насти Ивлеевой – так одеваться может себе позволить только она
roomidea.ru



Незабываемые моменты: 10 фотографий, которые рассмешат даже серьезных людей
kto-chto-gde.ru



Жена Хакими хотела получить более половины состояния и имущества игрока при разводе, но на него...
sports.ru





Собственно, в конце романа Булгаков прямо называет Азазелло - демоном убийцей.

Сбоку всех летел, блистая сталью доспехов, Азазелло. Луна изменила и его лицо. Исчез бесследно нелепый безобразный клык, и кривоглазие оказалось фальшивым. Оба глаза Азазелло были одинаковые, пустые и черные, а лицо белое и холодное. Теперь Азазелло летел в своем настоящем виде, как демон безводной пустыни, демон-убийца.
цитата из романа "Мастер и Маргарита"

Кот - Бегемот
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...2-2ab874330105Кот - БегемотГоворящий кот, который самостоятельно разъезжает на трамвае и распивает спиртное, является, пожалуй, самым необычным персонажем в романе "Мастер и Маргарита".
Согласно демонологии - Бегемот это демон чревоугодия и плотских желаний.
В конце романа, когда при свете луны Маргарита увидела истинное обличие демонических персонажей Бегемот оказался:

худеньким юношей, демоном-пажом, лучшим шутом, какой существовал когда-либо в мире
цитата из романа "Мастер и Маргарита"

Коровьев- Фагот
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...3-ae701a53eb3dКоровьев
11 самых крутых образов Насти Ивлеевой – так одеваться может себе позволить только она
roomidea.ru



Незабываемые моменты: 10 фотографий, которые рассмешат даже серьезных людей
kto-chto-gde.ru



Как научить ребенка чистить зубы: чек-лист
journal.tinkoff.ru





Коровьев - единственный персонаж из Булгаковской нечисти, у которого нет явного известного прототипа. Вообще фагот - это тонкий длинный музыкальный инструмент, а Коровьев как раз описывается, как высокий худой человек. В финальной сцене при свете луны Коровьев выглядит как:

темно-фиолетовый рыцарь с мрачнейшим и никогда не улыбающимся лицом.
цитата из романа "Мастер и Маргарита"

В конце романа Воланд немного приоткрывает историю рыцаря Фагота:

Рыцарь этот когда-то неудачно пошутил, - ответил Воланд, поворачивая к Маргарите своё лицо с тихо горящим глазом, - его каламбур, который он сочинил, разговаривая о свете и тьме, был не совсем хорош. И рыцарю пришлось после этого пошутить немного дольше и больше, нежели он предполагал. Но сегодня такая ночь, когда сводятся счеты. Рыцарь свой счет оплатил и закрыл!»
цитата из романа "Мастер и Маргарита"

Гелла
Гелла - прекрасная рыжеволосая ведьма-вампирша, служанка Воланда. В романе не так уж много сцен, где она присутствует. В финальной сцене полета ее нет, поэтому, скорее всего, Гелла второстепенный персонаж.
https://webpulse.imgsmail.ru/imgprev...d-d0aa7bf8f664ГеллаИмя Гелла Булгаков взял из мифологии древних греков и римлян, согласно которой, на острове Лесбос так называли девушек, погибших не своей смертью и ставших вампирами.
Кроме того, в древнегреческой мифологии можно встретить упоминание о Гелле - дочери богини облаков Нефелы и земного царя Атаманта. Согласно мифу Гелла утонула, когда вместе с братом спасалась бегством от мачехи, которая пыталась их убить.

22 неизвестных факта о фильме «Форрест Гамп»: на самом деле Дженни убила отца трактором и использовала Гампа

https://dzen.ru/a/YL0LnWGJMSTLzHCo

Жизнь как коробка шоколадных конфет: никогда не знаешь, что тебе попадётся

Хотя «Форрест Гамп» был снят Робертом Земекисом по одноимённому роману Уинстона Грума, фильм сильно отличается от первоисточника. Самое главное отличие – характер главного героя. Умственная отсталость Гампа скорее является аутизмом или даже савантизмом: он отлично владеет математикой, играет в шахматы и на музыкальных инструментах. В романе Гамп живёт насыщенной жизнью - употребляет наркотики, занимается сексом, играет в рок-группе. А ещё в фильм не вошло множество прикольных событий: спасение утопающего Мао Цзэдуна, полёт в космос, жизнь в племени каннибалов в Новой Гвинее, встреча с Мартином Лютером Кингом.
Вообще, критики оценивают роман гораздо циничнее фильма: работу Грума точнее назвать сатирой, чем слезливой мелодрамой. Кстати, после публикации книга разошлась тиражом менее 10 тыс. экземпляров. А после экранизации было продано более миллиона.
Что это я всё о книге и о книге? Пора заняться фильмом! Здесь гигантский объём «пасхалок», ссылок и прочих любопытных особенностей, знакомство с которыми сделают просмотр кинокартины не просто приятным, но и познавательным.





Другие загадки 🎥: Гаттака, Blade Runner, Безумный Макс, День Сурка, Терминатор, Матрица, Хищник, Дюна, 12 обезьян, Бойцовский клуб, Инопланетянин, Нечто, Вспомнить всё, Робокоп, Бразилия, Властелины времени.
1. Подобно Арнольду Шварценеггеру в «Близнецах» (читайте 22 неизвестных факта об этом фильме), Том Хэнкс решил не брать фиксированный гонорар, а договорился с Paramount Pictures о проценте с прибыли. Это было офигенное решение: при бюджете в $55 млн, кассовые сборы составили около $680 млн, что принесло актёру примерно $40 млн!
2. На всех фотографиях Форрест Гамп запечатлён с закрытыми глазами.


3. В начале каждого нового возраста Гамп появляется в кадре в рубашке с короткими рукавами в синюю клеточку.
4. На митинге в Вашингтоне полная речь Форреста звучит так: «Иногда, когда люди отправляются во Вьетнам, они возвращаются к своим мамам без ног. Иногда они вовсе не возвращаются домой. Это плохо. Это всё, что я хочу сказать о Вьетнаме».
5. В 1996 г. киностудия Paramount открыла сеть ресторанов морепродуктов Bubba Gump Shrimp. Сейчас сеть насчитывает больше 40 точек по всему миру.
6. Элвиса Пресли озвучивал Курт Расселл.


7. Фраза «Меня зовут Форрест Гамп. Люди называют меня Форрест Гамп» - экспромт Тома Хэнкса. Земекису она так понравилась, что режиссёр решил оставить её в фильме.
8. В фильме больше всего песен группы The Doors – шесть.
9. Воодушевлённый персонажем лейтенанта Дэна, игравший его актёр Гэри Синиз создал одноимённый благотворительный фонд помощи ветеранам, который ежегодно собирает до $30 млн. и имеет 12 частных джетов, которые развозят ветеранов и детей по разным локациям по миру.
10. А ещё Гэри Синиз играет на бас гитаре в рок группе «The Lieutenant Dan Band»:




11. Форрест Гамп строго соблюдает главное правило пинг-понга, которое ему поведал раненый боец в госпитале: «Всегда смотри на мячик». Они никогда не моргает во время игры. Разумеется, мячик в кадре был «пририсован» компьютерной графикой.
12. А вот полёт пера в начале фильма – ни разу не компьютерная графика. Перо снимали на хромакее, потом «сшивали» и накладывали на основной ряд.
13. На самом деле Дженни убивает своего отца трактором. Эту сцену решили вырезать, опасаясь, что такая кровожадность подпортит чувства зрителей к персонажу. Но на 25-летие фильма на специальном коллекционном blu-ray диске эту сцену можно увидеть.


Как снимали покалеченного лейтенанта Дэна

14. Композитором фильма был давний приятель Земекиса – Алан Сильвестри, который в числе прочего написал музыку для «Назад в будущее» (смотрите 22 неизвестных факта об этом фильме). Главная тема «Форреста Гампа» на самом деле вариация мелодии, которую можно услышать в начале третьей серии «Будущего».
15. Профессиональные военные хвалили сцену перестрелку в джунглях Вьетнама, уверяя, что всё так и происходило: атака начиналась внезапно, массированно, ниоткуда, невидимым врагом.
16. Дженни подрабатывала на имидже Форреста. В книге газетных вырезок можно прочесть заголовок статьи «Стриптизёрша говорит… Форрест Гамп сделал её своей секретной любовницей». Это обстоятельство намекает на реальную причину бегства Дженни после первой ночи любви: ей просто было очень стыдно, что она его использовала.


17. Рыжеволосая угрюмая девочка в школьном автобусе – дочь Тома Хэнкса, Элизабет.


18. Ни в книге, ни в романе не говорится от чего умерла Дженни. Однако в сиквеле книги «Гамп и компания» Уинстон Грум указывает, что это был гепатит С. А вовсе не СПИД, как мы все тогда думали.
19. День рождения Дженни, которое можно прочитать на её могиле – 16 июля 1945 г. Это дата «Тринити» - первого испытания ядерного оружия на полигоне Аламогордо в штате Нью-Мексико. Совпадение или режиссёрский замысел?
20. Знаменитая фраза в русском переводе «Дурак дураку рознь», ближе к оригиналу звучит как «Человек глуп настолько, насколько глупо он поступает» («Stupid is as stupid does»)
21. Для съёмок было сделано пять скамеек им.Гампа. Одна из них сейчас находится в историческом музее города Саванна, одна – в Смитсоновском музее, две – в музее Paramount Pictures и одну подарили полицейскому, который охранял её во время съёмок. Скамейки также желали приобрести частные коллекционеры со ставками, доходившими до $500 тыс.


22. В 1995 г. Уинстон Грум написал продолжение романа, в котором упоминается фильм и негативные последствия, которые он имел для жизни Форреста. В романе Форрест также встречается с Томом Хэнксом. А вот сам Том Хэнкс долгое время был категорически против любых сиквелов. С середины 2000-х в киноиндустрии ходили слухи о возможном продолжении фильма, но, увы (а может и к счастью) так и остались слухами.
***
Узнайте неизвестные факты о других известных фильмах:

Криминальное чтиво: что в чемоданчика Марселласа Уоллеса и как Джон Траволте готовился к роли героинового джанки?
Гудзонский ястреб: успешный дебют Брюса Уиллиса как сценариста или "дымящаяся куча тёплого ослиного навоза"?
Крепкий орешек: что означает «Yippee-ki-yay» на языке Урду и сколько стоила майка-алкоголичка Джона Маклейна?
Безумный Макс-4: какой наркотик принимали war boys и из чего сделан гантрак Фуриосы?
Двенадцать обезьян: сколько членов появляется в кадрах фильма? Терри Гиллиам предвидел эпидемию COVID-19? Как достигли невротического эффекта персонажа Брэда Питта?

https://dzen.ru/a/YmkhIjED7Cf8OZN7
5 ошибок в «Мастере и Маргарите», которые никто не замечает при чтении

29 апреля 2022
15K прочитали




«Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова — одно из редких произведений, которое, кажется, будет актуально вечно! Сменяются поколения, эпохи, жизненные ценности, а книга по-прежнему находит новых восхищенных читателей. Которые по-прежнему не замечают пять странных ошибок в романе! СУПЕР Издательство нашло очевидные несостыковки — вместе с вами мы разберемся, действительно ли дело в невнимательности автора.
Что у него с глазами?

Из первого действа на Патриарших прудах мы помним описание Воланда:
«По виду — лет сорока с лишним. Рот какой-то кривой. Выбрит гладко. Брюнет. Правый глаз черный, левый почему-то зеленый. Брови черные, но одна выше другой. Словом — иностранец».
А теперь перелистнем книгу на главу 22:
«Этот несуществующий и сидел на кровати. Два глаза уперлись Маргарите в лицо. Правый с золотою искрой на дне, сверлящий любого до дна души, и левый — пустой и черный, вроде как узкое игольное ухо, как выход в бездонный колодец всякой тьмы и теней».
Так какой же глаз все-таки был черным у дьявола — правый или левый? Действительно ли при последней редакции была допущена ошибка? Ведь в ранней версии романа мы встречаем это:

• «…один глаз черный, а другой зеленый»;
• «…выяснилось, что правый глаз у него не улыбается, да и вообще что этот глаз никакого цвета…»

Когда допросили Иешуа?

На протяжении романа можно встретить тройной разброс во времени:

• «В белом плаще с кровавым подбоем, шаркающей кавалерийской походкой, ранним утром четырнадцатого числа весеннего месяца нисана в крытую колоннаду между двумя крыльями дворца Ирода Великого вышел прокуратор Иудеи Понтий Пилат» (глава 2).
• «Прокуратор тыльной стороной кисти руки вытер мокрый, холодный лоб, поглядел на землю, потом, прищурившись, в небо, увидел, что раскаленный шар почти над самой его головою, а тень Каифы совсем съежилась у львиного хвоста, и сказал тихо и равнодушно:

— Дело идет к полудню» (беседа Пилата и Каифы).

• «Было около десяти часов утра» (через несколько страниц).

Почему же время допроса по ходу повествования меняется от рассвета до полудня, а потом обращается точным 10.00 утра?


Откуда все же родом Иешуа?

На допросе пленный сообщает на вопрос о своем происхождении:
« — Из города Гамалы, — ответил арестант, головой показывая, что там, где-то далеко, направо от него, на севере, есть город Гамала».
Но в главе 26, где описывается сон Понтия Пилата, повествуется уже следующее:
« — Да, уж ты не забудь, помяни меня, сына звездочета, — просил во сне Пилат. И, заручившись во сне кивком идущего рядом с ним нищего из Эн-Сарида, жестокий прокуратор Иудеи от радости плакал и смеялся во сне».
Кстати, про Гамалу Иешуа говорит только в окончательной редакции книги. В ранней версии сказано следующее: «Из Эн-Сарида, — ответил арестант, головой показывая, что там где-то есть Эн-Сарид».


Так пятый или шестой?

В романе четко сказано, что Понтий Пилат был пятым прокуратором Иудеи. Но вот сам Булгаков в этом не был уверен, исторические источники противоречили сами себе:

• Николай Маккавейский, Генрих Грец называли Пилата пятым прокуратором.
• Богослов Фредерик Фаррар, словарь Ефрона и Брокгауза определяли шестым.

Михаил Афанасьевич все же делает Пилата пятым прокуратором — для благозвучного звучания.


И, наконец, куда делась Гелла?

Вы наверняка помните это описание финальной сцены:
«На месте того, кто в драной цирковой одежде покинул Воробьевы горы под именем Коровьева-Фагота, теперь скакал, тихо звеня золотою цепью повода, темно-фиолетовый рыцарь с мрачнейшим и никогда не улыбающимся лицом.
<…> Тот, кто был котом, потешавшим князя тьмы, теперь оказался худеньким юношей, демоном-пажом, лучшим шутом, какой существовал когда-либо в мире. <…>
Сбоку всех летел, блистая сталью доспехов, Азазелло. Луна изменила и его лицо. Исчез бесследно нелепый безобразный клык, и кривоглазие оказалось фальшивым. Оба глаза Азазелло были одинаковые, пустые и черные, а лицо белое и холодное. <…>
…Воланд летел тоже в своем настоящем обличье. Маргарита не могла бы сказать, из чего сделан повод его коня, и думала, что возможно, что это лунные цепочки и самый конь — только глыба мрака, и грива этого коня — туча, а шпоры всадника — белые пятна звезд».
А где же прекрасная горничная дьявола, огневолосая Гелла? На это есть цитата из мемуаров литературоведа Владимира Лакшина:
«Однажды я передал Елене Сергеевне вопрос молодого читателя: в последнем полете свиты Воланда среди всадников, летящих в молчании, нет одного лица. Куда пропала Гелла? Елена Сергеевна взглянула на меня растерянно и вдруг воскликнула с незабываемой экспрессией: "Миша забыл Геллу!!!"».


В пользу этого говорит и отрывок из ранней редакции, где в ночном полете горничная еще присутствует:
«Геллу ночь закутала в плащ так, что ничего не было видно, кроме белой кисти, державшей повод. Гелла летела, как ночь, улетавшая в ночь».

Родовой позор: почему мушкетёры Александра Дюма на самом деле пользовались псевдонимами

9 июня 2022
30K прочитали









Источником романа «Три мушкетёра» послужили «Воспоминания д’Артаньяна». Согласно моде начала 18 столетия их автор, Гасьен де Куртиль де Сандра, выдал свою книгу за сочинение известной исторической личности – капитана роты королевских мушкетёров, впоследствии генерала, графа д’Артаньяна.
Переписывая эту книгу под вкусы читателей середины 19 столетия, Александр Дюма-старший обратил внимание на персонажей под странными именами, друзей д’Артаньяна – Атоса, Портоса и Арамиса. Дюма решил, что под этими именами де Куртиль скрыл каких-то известных лиц. Поэтому в популярном романе Дюма это псевдонимы трёх мушкетёров.
Бедные дворяне не служили в мушкетёрах

По романтической версии Дюма, Атос был на самом деле графом де ля Фер, Арамис – шевалье д’Эрбле, Портос – шевалье дю Валлон. Как позднее выяснили историки, в лже-мемуарах д’Артаньяна, написанных де Куртилем, прототипами трёх мушкетёров послужили вполне реальные люди, носившие схожие имена со своими персонажами. Атос действительно был Атосом (полное имя: Арман де Силлег д’Атос д‘Отвьель), Портос – Исааком де Порто, Арамис – Анри д’Арамицем.
Но почему герои Дюма скрыли свои подлинные фамилии, поступая на королевскую службу? Из полунамёков и недомолвок проницательному читателю должно быть ясно, что им было стыдно служить под своими настоящими именами. Они были представителями древнейших и славнейших родов Франции, которые стали со временем настолько бедны, что единственным средством поддержания своего социального статуса для них стала служба королю.
Правда, такая версия наталкивается на противоречие. Ведь мушкетёрская рота – самая привилегированная из гвардейских частей короля Франции – отличалась от остальных тем, что служба в ней была сопряжена с большими личными расходами самих мушкетёров. В книге, кстати, об этом упоминается, когда говорится о тех сложностях, с которыми была связана экипировка мушкетёров для похода. Действительно, всё оружие, кроме мушкета, и снаряжение, а также лошадь мушкетёр должен был приобрести на собственные средства. Кстати, реальный д’Артаньян был хоть и гасконцем, но отнюдь не бедным и носил титул графа.
Итак, с мотивами, по которым д’Эрбле и дю Валлон скрыли свои фамилии, полной ясности нет. Но побуждения графа де ля Фер ясны вполне, поскольку в книге мы знакомимся с некоторыми тёмными страницами его биографии. Правда, если бы про такую трактовку узнал Александр Дюма, то он бы мог возмутиться из-за клеветы на его героя. Между тем, такие мотивы вполне очевидны из его же повествования.
Кем была Миледи по социальному положению

Трагическая завязка сюжета романа связана с историей коварной и зловредной красавицы Миледи, на которой некогда был женат де ля Фер. Все знают эту историю: граф случайно обнаруживает, что его любимая жена была когда-то заклеймена за воровство, и тут же вешает её на дереве. Через некоторое время он поступает в роту мушкетёров под вымышленной фамилией. Между этими событиями, несомненно, прямая связь.
Оставим в стороне странное обстоятельство, что граф обнаружил клеймо на плече у жены только после нескольких месяцев счастливого супружества. Не станем давать моральные оценки поступкам персонажей. Рассмотрим одни лишь историко-юридические аспекты дела.
Странным выглядит сам брак дворянина (тем более старинного рода) с девушкой, чья родословная не была проверена надлежащим образом. Для Франции это особенно удивительно, так как в ней знать всегда очень трепетно относилась к чистоте своей крови. Граф говорит, что женился по любви, и это весьма вероятно. Остаётся предположить, что он действительно презрел каноны своего сословия.
В принципе, граф де ля Фер мог ограничиться простым наложничеством, и в этом случае он поступил бы как дворянин – сожительство аристократов с девушками из низших сословий было в порядке вещей почти всегда и везде. Но Атос говорит, что это была женитьба, и Миледи была графиней де ля Фер. Следовательно, он и Миледи были венчаны в церкви.
Это уже принципиально меняет дело. Кем бы Миледи ни была по происхождению, церковное венчание с графом де ля Фер делало её полноправной дворянкой.
Граф де ля Фер – убийца, мятежник и святотатец

Говоря д’Артаньяну о повешении Миледи, пьяный Атос усмехается: «Граф был полным хозяином в своих владениях». А вот и нет! Лукавит Атос!
В начале 17 века феодал во Франции уже не имел права выносить смертные приговоры даже своим крестьянам, не говоря уже о людях других сословий, проживавших в его владениях. Графиню де ля Фер мог судить и приговорить к какому-либо наказанию только королевский суд.
Далее, клеймо было выжжено на её плече по решению королевского судьи. Следовательно, в случае повторного преступления она вновь подлежала королевскому суду. Допустим, Миледи обманула графа де ля Фер, скрыв своё происхождение и свои прежние дела (хотя в этом обмане был виноват больше всего он сам). Обнаружив обман и клеймо, граф де ля Фер, как подданный своего государя, обязан был представить Миледи королевскому правосудию. Одновременно он должен был начать бракоразводный процесс, но до его завершения Миледи оставалась, как по закону Французского королевства, так и по каноническому церковному праву, графиней де ля Фер.
Наконец, даже если бы граф и обладал теми правами, о которых он говорит, то он всё равно совершил самосуд. Сеньориальный суд в средневековой Франции был не личным произволом феодала, а процедурой с участием духовного лица. В ходе его составлялся протокол. И, наконец, обвинённый в тяжком преступлении имел право апеллировать к королевскому суду. Ничего этого соблюдено графом де ля Фер не было.
Таким образом, повешение Миледи графом де ля Фер было не просто убийством со всеми вытекающими отсюда последствиями. Это было и государственной изменой, поскольку явным превышением своих прав граф де ля Фер бросил вызов прерогативам королевской власти. Но, кроме того, это ещё и женоубийство, то есть преступление против священных уз брака, а следовательно – против самой религии. Ибо, кем бы ни была Миледи до брака, после церковного венчания она стала графиней де ля Фер.
Теперь становится совершенно понятно, почему граф де ля Фер бросил свой родовой замок, скрыл своё имя и поступил в мушкетёры: он скрывался от королевского правосудия. А проще всего это сделать непосредственно под тёплым крылышком самого короля.
Впрочем, мятежное и разбойное поведение Атоса находится в полном соответствии с прочими поступками друзей-мушкетёров в романе Дюма. Они ведь только тем и заняты (в промежутках между кутежами и любовными похождениями), что в содружестве с врагами Франции, вроде английского первого министра Бекингэма, строят козни королю Людовику XIII Справедливому и его первому министру герцогу де Ришельё.
Вот только ситуация, описанная в романе, выглядит не очень правдоподобно: трудно представить себе, чтобы Ришельё простил четвёрке наглецов такой букет преступлений против его королевского величества и безопасности Франции.

https://dzen.ru/a/ZDUzPrYozRo8FqBn
22 неизвестных факта о фильме «Танцующий с волками», который дал Кевину Костнеру 13-кратный возврат инвестиций

29 мая
4,1K прочитали




1. Сценарий фильма был написан Майклом Блейком в начале 80-х годов. Когда Кевин Костнер впервые прочёл его, то первым делом порекомендовал «романизировать», чтобы повысить шансы на экранизацию. Всё так и случилось.

My name is Dances with Wolves. I have nothing to say to you. You are not worth talking to.

Подписывайтесь на Telegram-канал "Загадки кино". Поднимите настроение одним жгучим фактом о легендарных фильмах каждый день!





Другие загадки 🎥: Маска, Тупой и ещё тупее, Вечное сияние чистого разума, Аэроплан, Безумный Макс-3, Джерри Магуайер, Самолётом, поездом, машиной, Грязные танцы.
1.1. В 2001 г. Блейк выпустил роман-сиквел «Святая дорога», описывающий события через 11 лет после «Танцующего». Фанаты и критики сразу зашушукались о съёмках второй серии фильма, однако Костнер раз и навсегда похоронил надежды, твёрдо заверив, что никогда не будет снимать сиквел.
2. Для латания дыр в распухшем бюджете фильма Кевин Костнер вложил в производство $3 млн. собственных средств. Улетевшие в космос кассовые сборы (см.п.22 – это самый кассовый в истории кино вестерн) вернули ему инвестиции в размере $40 млн.


3. Языку лакота актёров обучала преподаватель из Университета Южной Дакоты. Непонятно что пошло не так в этом процессе, но настоящие носители языка отметили, что Костнер и некоторые другие мужские персонажи говорят от себя в женском роде.
3.1. Преподаватель языка лакота Дорис Лидер Чардж сыграла роль Красивого Щита — жены вождя Десять Медведей.
4. Первый вариант фильма длился четыре с половиной часа. Orion Pictures требовала укоротить театральную версию до 2 часов 20 минут, ссылаясь на то, что редкий зритель сможет высидеть такой хронометраж. Сошлись на трёх часах. Однако через год Костнер представил в Лондоне режиссёрскую версию фильма продолжительностью в 3 часа 46 минут. Большинство критиков отметили, что эти 46 минут не сильно повлияли на историю и рекомендовали длинный вариант для тех, кому хочется побольше посмотреть на Кевина Костнера в кадре.


5. Аниматроник бизона, убиваемого во время охоты, стоил $250 тыс.
5.1. Для сцены бизонов с содранными шкурами изготовили картонные макеты. Макеты оказались настолько реалистичными, что местные жители вызвали полицию, чтобы наказать кровожадных киношников.
6. В этой сцене хирург справа – Кевин Костнер, слева – продюсер Джим Уилсон. На операционном столе – дублёр Костнера.


7. Одного из солдат армии северян в начале фильма сыграл отец Кевина Костнера Билл. Именно его персонаж делает точный выстрел в противника, после чего начинается атака северян. Юную Кристин (Стоящую С Кулаком) сыграла дочь Кевина Костнера Энни, а дизайнером декораций выступила супруга Синди.


8. Белолапого (в оригинале Два Носка) на самом деле играли два волка – Бак и Тедди. Одному из волков в кадре приходилось надевать белые носочки, чтобы не сильно отличаться от другого :)
9. В начале фильма показывается битва на фиктивном поле Сент-Дэвид, следов которой в историографии гражданской войны не обнаружено. Съёмки велись летом, но реальное действие должно было происходить осенью, для чего некоторые деревья покрасили в осенние цвета.
10. Папа римский Иоанн Павел II похвалил работу композитора Джона Барри, уточнив, что это его любимая музыка из кинофильмов.
11. В этой сцене Кевин Костнер ел тунца. Впрочем, некоторые источники называют это «блюдо» клюквенным желе.


12. Двух мулов, тянущих экипаж Тиммонса и Данбара в форт Седжвик зовут Джим и Джейк. По странному совпадению так же зовут продюсеров фильма – Джима Уилсона и Джейка Эбертса.
13. Тиммонс умирает в той же позе, что и человек, скелет которого он находит ранее.


14. В сцене, когда Данбар прогоняет Белолапого, дублёра Костнера действительно покусал волк, поэтому в кадре мы видим в основном самого актёра.
15. Присмотритесь к сцене охоты на бизонов: на горизонте иногда появляются опоры линии электропередачи.


16. Стремительно бегущий на Много Улыбающегося бизон на самом деле спешил к кучке своего любимого печенья.
17. Когда юная Стоящая С Кулаком убегает от Пауни она оборачивается назад два раза в обе стороны. Девочке было сказано обернуться только один раз через левое плечо, но 5-летняя Энни Костнер ещё не очень разбиралась в лево-право и на всякий случай сделала вот так :)


18. Во время съёмок прудик в форте Седжвик сильно подвысох от засухи и воду в него привозили издалека цистернами.
19. В съёмке охоты на бизонов участвовало 24 всадника.
20. Для сцены очищения пруда от оленей использовались реальные мёртвые олени. На съёмочную площадку привезли несколько особей недавно сбитых на дорогах.
21. Народ Лакота присвоил Костнеру статус почётного члена племени.
22. Бюджет - $22 млн, кассовые сборы - $424 млн. 12 номинаций и 7 побед в «Оскаре».
22.1. Фильм о съёмках фильма :)




***
Если вам нравится канал - поддержите автора! Все средства я перечисляю в приют для животных "Биосфера Балтики". В 2023 г. мы вместе уже собрали 30 000 рублей!
***
Ставьте 👍 и подписывайтесь!











Подпишитесь на канал,

Семь самураев, которые перевернули мировое кино

https://dzen.ru/a/YIKMEbBP72QMjEPv
В 1954 году на экраны вышел «Семь самураев» - самый знаменитый фильм в истории японского кинематографа, и один из самых знаменитых и влиятельных фильмов в мировом кино. Он перевернул представления о том, как вообще можно снимать приключенческое кино, и том, насколько оно может быть серьезным. Акира Куросава после «Семи самураев» снял еще множество фильмов, но именно «Семь самураев» остался его Magnum Opus, работой всей его жизни.





Финальная сцена была снята под настоящим проливным дождем... На почти обледеневшей земле.

Когда Куросава, уже заработавший известность, как автор прогрессивных фильмов в духе неореализма и экранизаций классики мировой литературы, заявил, что планирует снять фильм в жанре «дзидайгэки» - самурайских боевиков, это заявление было встречено с однозначным удивлением, даже невзирая на то, что в его «портфолио» уже числился «Расёмон», формально тоже относящийся к этому жанру (впрочем, сам Куросава считал его всего лишь костюмированной драмой). Это можно сравнить с тем, как если бы Дэвид Линч вдруг заявил, что собирается снимать продолжение «Полицейской академии».
Изначальная идея Куросавы заключалась в том, чтобы подробно описать один день из жизни самурая, по ходу которого он совершает некий проступок, приводящий к концу дня к совершению ритуального самоубийства — сеппуку. С этой идеей он пришел к сценаристу Шинобу Хашимото и началась работа… Которая закончилась ничем. За три месяца не удалось не только набросать план сценария, но даже собрать сколько-нибудь достоверный материал о бытовой стороне жизни самураев — в разоренной послевоенной Японии было не до исторических изысканий.


Тосиро Мифунэ считал эту роль лучшей в своей карьере, и до конца жизни помнил все реплики своего героя - Кикучиё

После вспышки ярости от разочарования и лихорадочных поисков Куросава сам наткнулся на историю о жителях деревни, нанявших самураев для защиты от грабителей, и она настолько захватила его, что он решил положить в основу сценария именно ее. Изначально самураев должно было быть шестеро, но в какой-то момент Куросава понял, что фильм становится чересчур мрачным и занудным, и в истории появился седьмой герой - «недосамурай» Кикучиё. Его роль досталась любимому актеру Куросавы Тосиро Мифунэ, хотя прежде предполагалось, что он будет играть опытного и хладнокровного бойца Кюдзо. В итоге Кикучиё стал самым сложным и интересным героем фильма, а заодно — лучшей ролью Тосиро Мифунэ, о которой он помнил всю жизнь.
Съемки фильма проходили так, что по накалу драматизма ничуть не уступали самому сюжету. Невыносимый характер режиссера (как тут не вспомнить Вернера Херцога, намеренно доводившего Клауса Кински до нервного срыва ради идеальной игры), проволочки, вызванные поисками натуры и отвратительной погодой (Япония — это далеко не климатический рай, группу преследовали то проливные дожди, то засуха, а чтобы снять финальную сцену под дождем в грязи, приходилось сначала разбивать лед, под которым эта грязь скрывалась…), перерасход бюджета — было все. В какой-то момент кинокомпания Тохо хотела даже было заменить Куросаву на другого режиссера, снимавшего третьесортные боевички, но, к счастью, Куросава победил. И победил он не только продюсеров. «Семь самураев» стали прорывом, эталоном кинопроцесса на многие десятилетия вперед.


Гениальная сцена поединка Киюдзо в начале фильма - шедевр съемки и монтажа

Сейчас мало кто знает, но именно Куросава в «Семи самураях» впервые применил множество приемов, без которых сейчас не снимается ни один приключенческий фильм: одновременную съемку несколькими камерами, использование мощного объектива, вплотную приближающего зрителя к действию, к мешанине коней и людей, гармоничное сочетание съемок «рапидом» и обычных кадров, виртуозный монтаж. Например, именно благодаря последним двум приемом удалось создать для Сейдзи Миягучи, игравшего Кюдзо, образ мастера меча, хотя на самом деле Сейдзи, по его собственным словам, даже носить меч не умел, не то что им пользоваться.
Кроме того, Куросава великолепно владел приемом, который сейчас сохранился только на театральной сцене, а в кино практически не встречается: он умел «держать паузу», создавать напряжение тишиной. В современных фильмах принято вне диалогов направлять зрителя, как несмышленыша, навязчивым музыкальным фоном, непрерывно подсказывая ему, какую эмоциональную нагрузку несет каждый кадр. Куросава обходится тишиной, которую нарушают лишь природные шумы — плеск воды, шум ветра и дождя, и справляется куда лучше, чем любой автор блокбастеров.


В 2005 году эстонский театр NO99 поставил спектакль по мотивам "Семи самураев". Представление проходило в заброшенном бассейне недалеко от моего дома, и я не мог не сходить, хотя крайне негативно относился к "авангардному" театру, но скажу честно - это был лучший спектакль, который я видел в своей жизни.

Само собой, «Семь самураев» выходят бесконечно далеко за узкие рамки костюмированного боевика про самураев. Куросаве удалось заложить столько смысловых плоскостей, от исторической подоплеки до параллелями с послевоенной Японией пятидесятых годов, что для их раскрытия нужна отдельная статья, которую я еще обязательно напишу. А сейчас хочется еще немного поговорить о наследии фильма.
«Семь самураев» породили огромное количество римейков и подражаний, самый известный из которых — это, конечно, «Великолепная семерка» Джона Стёрджеса. Перечислять второсортные вариации, среди которых и фантастические боевики, и фэнтези, и вестерны и гонконгские «стрелялки» особого смысла нет, но я хочу упомянуть и два советских фильма, весьма схожих по сюжету: «Никто не хотел умирать» (1966) и «Шестой» (1981), которые я настоятельно рекомендую посмотреть. Кроме того, возможно, я вас удивлю (во всяком случае я еще ни видел, чтобы кто-то упоминал этот фильм до меня), но «Тринадцатый воин» Джона Мактирнана и Майкла Крайтона совершенно отчетливо перекликается с шедевром Куросавы, разве что число защитников селения несколько разнится, причем вплоть до характеров персонажей и некоторых сюжетных ходов.


Вам ничего не кажется очень сходным? Последняя битва под проливным дождем, конная орава нападает на пеших защитников...

И еще одно: понадобилось целых 20 лет, чтобы до неяпонского зрителя дошла полная версия фильма - 207 минут. В мировом прокате шел вариант, сокращенный на час — 141 минута. Я пересматривал «Семь самураев» уже несколько раз, и хоть убей, не понимаю, как можно без ущерба убрать оттуда хотя бы минут десять, так что если надумаете смотреть — обязательно проследите, чтобы это была режиссерская полная версия.
Приятного просмотра!
Читайте о других фильмах Акиры Куросавы на канале:
Воин-тень, или как Акира Куросава перевернул мир советского школьника
"Телохранитель"








Подпишитесь на канал,

Обаяние зла: кто есть кто в свите Воланда?

12 июня
19K прочитали










Автор Андрей Наседкин
Многие из нас любят «Мастера и Маргариту». Но за что? За глубокое философское содержание? За виртуозный авторский стиль? Давайте признаемся честно: не будь свиты Воланда, мы бы не любили этот роман так сильно.
Сегодня мы поговорим о том, что скрывается за образами кота Бегемота, Геллы и других приспешников Воланда.
Воланд

Главным прототипом Воланда считается Мефистофель, злой дух из трагедии Гёте «Фауст». В сцене Вальпургиевой ночи он называет себя дворянином Воландом — отсюда и произошло имя булгаковского сатаны. Но это не единственная параллель с «Фаустом». У Воланда из романа Булгакова была трость с черным набалдашником в виде головы пуделя. Это тоже прямая отсылка к Мефистофелю, который появляется перед Фаустом в обличии черного пуделя.
Кот Бегемот

Черные коты в некоторых культурах ассоциируются с проявлением нечистой силы. А имя Бегемота еще и отсылает к ветхозаветной книге Еноха, где описано морское чудовище по имени Бегемот. Булгаков также знал о случае, который произошел в XVII веке в одном французском монастыре: Игуменья Анна Дезанж якобы была одержима семью демонами, и одного из них звали Бегемот. Он чаще всего изображался в виде чудовища со слоновьей головой, хоботом, клыками, огромным животом и человеческими руками. Бегемот был демоном чревоугодия, поэтому неудивительно, что кот в романе «Мастер и Маргарита» любит поесть.
«Протестую, Достоевский бессмертен!» — одна из самых известных фраз кота Бегемота. Как мы видим, он хорошо разбирался в литературе. Понять, почему Достоевский бессмертен, вы можете на курсе-саммари «История литературы за 24 часа». Вы получите готовое мнение о том, почему одни книги стали великими, а другие — нет.
Получите бесплатный доступ к этому курсу на 7 дней по промокоду DZEN.
Азазелло

В имени Азазелло тоже есть библейская отсылка. В той же книге Еноха рассказывается история падшего ангела по имени Азазель. Он возглавлял гигантов, восставших против Бога. Азазель также совратил людей и научил женщин пользоваться косметикой. В романе Булгакова именно Азазелло дает Маргарите крем, который превращает ее в ведьму.
Коровьев-Фагот

Старшим подчиненным в свите Воланда становится Коровьев-Фагот. В Москве он представлялся переводчиком, а в конце романа перевоплотился в мрачного рыцаря. Первая часть его имени вызывает ассоциацию с господином Коровкиным из повести Достоевского «Село Степанчиково и его обитатели», который был пьяницей. Вторая же часть — Фагот — может быть связана как с названием музыкального инструмента, на который очень похож герой Булгакова, так и с французским выражением sentir le fagot, которое означает «отдавать нечистью».
Гелла

Вампирша Гелла тоже получила свое имя не случайно. В «Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона» Булгаков прочел статью о чародействе. В ней говорилось о Геллах — безвременно погибших девушках с острова Лесбос, которые после смерти становились вампирами. При этом в конце романа мы не узнаем ничего о прошлом Геллы.

Деревянная Алферова и шпага из паяльной лампы - 45 лет фильму "Д'Артаньян и три мушкетера"

Вчера
8,6K прочитали









Этот фильм в одночасье и на всю жизнь сделал звездой Михаила Боярского. В него были влюблены все женщин страны. И мало кто догадывался, какие интриги кипели на съемочной площадке...
Как и положено, все хорошее рождается в муках. Режиссер Юнгвальд-Хилькевич, снимая этот фильм, прошел через 9 кругов ада. Сложности начались с самого первого дня работы - это был заказ Гостелерадио, соответственно, эта организация диктовала режиссеру каждый чих: от актерского состава до количества массовки. Одни пробы чего стоили. На роль Д'Артаньяна был утвержден Александр Абдулов, а Михаил Боярский должен был играть Рошфора.


Абдулов и Боярский в образе Д'Артаньяна. Пробы

Но Абдулов не справился с вокалом, к тому же про каким-то причинам Алиса Фрейндлих была категорично настроена против него. Уже хотели объявлять новый кастинг, как вдруг Боярский в один из дней, опоздав на съемки, влетел в павильон взлохмаченный, взбудораженный, с горящими глазами, и Юнгвальд-Хилькевич понял: это он, тот самый Д'Артаньян. В итоге Боярского утвердили на главную роль, а Абдулову пришлось довольствоваться двумя эпизодами в первой серии: ролью зеваки и одного из гвардейцев.


Александр Абдулов в фильме "Д'Артаньян и три мушкетера"

На роль Атоса пробовался Юрий Соломин, но его кандидатуру отвергли. Всем понравился Василий Ливанов в этом образе, и его готовы были утвердить, но не срослось - как поговаривают, с Ливановым случилась известная русская неприятность за первую букву З и на последнюю Й. Так роль досталась Вениамину Смехову.


Юрий Соломин, Василий Ливанов и Вениамин Смехов в образе Атоса. Пробы

Роль Бекингема была отдана Игорю Костолевскому. Констанцию должна была играть Евгения Симонова, однако тут как раз таки вмешалось Госкино. Хилькевичу буквально навязали Ирину Алферову, поставив ультиматум: или она снимается, или убираешь Боярского. Режиссер не захотел расставаться с Боярским и согласился. Однако после этой замены ушел Костолевский в знак поддержки Симоновой.
На освободившуюся роль Рошфора Госкино велело взять Бориса Клюева. Хилькевич был не в восторге от этого решения, но возражать опять не стал. Александр Трофимов, блистательно сыгравший кардинала Ришелье, изначально должен был появиться на экране в образе фанатика Фельтона, а роль Ришелье была отдана Михаилу Козакову. Но и тут вмешался случай: Хилькевич случайно стал свидетелем, как Клюев и Трофимов репетируют эпизод, при этом Трофимов читал реплики Ришелье. Юнгвальд-Хилькевич тут же утвердил Трофимова на роль кардинала, которая стала одной из ярких в фильме, а Михаил Козаков озвучил эту роль, поскольку его голос подходил лучше.
Роль роковой женщины Миледи должна была сыграть Елена Соловей. Но тут внезапное обстоятельство: актриса ждала ребенка, а по роли ей надо было и верхом скакать, и из окна прыгать, и ногами махать.


Пробы Елены Соловей

Соловей очень хотела сыграть в фильме и даже задумала избавиться от беременности ради этого, но... В последний момент передумала, сказав, что ребенок уже шевелится, и она не сможет его убить. Хилькевич переписал роль, сделав Миледи более жесткой, и пригласил сниматься Маргариту Терехову. И тут опять Госкино. Хилькевичу было сообщено, что роль Миледи сыграет Светлана Пенкина. Взбешенный режиссер отказался наотрез и заявил, что и так взял достаточно актеров по указке сверху, и если Терехову не утвердят, то он ничего снимать не будет. И надо же - ему пошли навстречу. Но и тут все те же обстоятельства: Терехова тоже была в положении. Правда, она оказалась не столь щепетильна в вопросах морали и избавилась от беременности.
Бюджет на съемки выделили очень скромный. Поэтому в кадре в разных эпизодах появляются одни и те же вещи, эфесы шпагам делали из паяльных дамп, а "подвески королевы" Хилькевич мастерил собственноручно из купленной на местной барахолке бижутерии.


Съемочную группу поселили во львовской гостинице "Ульяновская". Как оказалось - в номерах были "жучки", и вскоре Хилькевича вызвали в местный отдел КГБ и дали прослушать, чем занимаются его актеры во внерабочее время. Услышав, как Лев Дуров назвал Ленина фашистом и лысым кретином, режиссер чуть не поседел. Больших трудов ему стоило убедить особистов, что это была репетиция какой-то другой роли...
Исполнители главных ролей во время съемок жизнь вели весьма не целомудренную. Женское внимание, всякие напитки рекой... Исполнитель главных ролей чувствовали себя звездами еще до выхода фильма. И однажды Боярский, Старыгин и Смирнитский затащили к себе трезвенника Трофимова и самым бессовестным образом напоили его. Утром актер не смог приди на съемки. Когда Хилькевич ворвался в его номер, то увидел поистине фееричную картину: Трофимов с безумным лицом сидел на полу туалета и, обхватив руками унитаз, призывал Ихтиандра.


Кардинал Ришелье на одесском пляже

Но и на этом горести режиссера не закончились. Два главных актера играли настолько плохо, что Хилькевич называл их деревянными. Это Боярский и Алферова. Хилькевич даже стал называть себя папой Карло, в Боярского - Буратино. Что касается Ирины Алферовой, то по словам Хилькевича, кроме красоты, у нее не было никакого таланта. Она не могла сделать ничего из того, о чем ей говорил режиссер - то ли не хотела, то ли не могла. Например, ей оказалось не под силу одновременно петь и танцевать, и ее совместный с Боярским номер в первой серии пришлось переделывать. Впрочем, и танцевать нормально она, по словам режиссера, тоже не могла! Хореограф группы, промучавшись с ней месяц, хотел уволиться. Когда ее просили незаметно помахать ручкой, она слегка шевелила пальчиками. Позднее режиссер говорил о ней, не стесняясь в выражениях. Но истинный шок он испытал, когда опытная и невероятно талантливая Алиса Фрейндлих, прибыв на площадку, заявила, что не знает, как играть королеву, ей непонятен этот персонаж. В общем, когда съемки закончились, все сто раз перекрестились. Потом будет еще год судебных разбирательств, из-за чего фильм выйдет только в 1979 году, но тогда, после премьеры, вся страна распевала "Пора-пора-порадуемся..." - никто из зрителей и не догадывался, какой кровью обошелся создателям этот фильм...
https://dzen.ru/a/ZM_ZbuMVzjZT43CF

https://dzen.ru/a/YKubsiiHZCR_ariR
22 неизвестных факта об "Индиане Джонсе": где находится прикольная пасхалочка из "Звёздных войн"?

28 мая 2021
11K прочитали




«Индиана Джонс» даст фору большинству фильмов, отмеченных печатями «Оскаров» и других кинопремий. Фору с точки зрения обилия киноляпов, нарушений пространственно-временного континуума, исторической нелепицы и наукоподобной антинаучности. Впрочем, ну что придираться? Мы же не за это любим квадрологию Стивена Спилберга об отважном археологе… как и вообще голливудский кинематограф.
Баф, бжыщ, вжух, [героическая музыка], падыдыщ, уэээээууу, тадам! Всё это на экране никак не меньше 80 дюймов с музыкой в формате Dolby Atmos; внутрь – колу с попкорном… ммм! Ну, согласитесь, иногда такой праздник должен быть у каждого :)
Сегодня мы «пожуём» неизвестные факты о первой серии «Индиана Джонс: похитители утраченного ковчега» (1981). Не могу сказать, что это моя любимая серия, но именно она дала начало феноменально популярному и финансово успешному культурному феномену. Приготовьтесь: этот пост сдует с фильма романтический слой и позволит вам увидеть множество смешных и увлекательных фактов и подчас глупых нестыковок.





Другие загадки 🎥: Гаттака, Blade Runner, Безумный Макс, День Сурка, Терминатор, Матрица, Хищник, Дюна, 12 обезьян, Бойцовский клуб, Инопланетянин, Нечто, Вспомнить всё, Робокоп, Бразилия.
0. При бюджете $18 млн, кассовые сборы фильма составили фантастические $384 млн. Любопытно, что последующие серии сохранили примерно такую же эффективность инвестиций.
1. В «Индиане Джонсе» гигантское количество анахронизмов. Для примера: в 1936 году фашисты носят одежду Немецкого африканского корпуса, который был сформирован только в 1941 г.; авиасообщение с Непалом было установлено в 1949 г.; названия стран на глобусах и картах ни разу не соответствуют временам фильма; на острове в Эгейском море Инди угрожает группе Беллока модифицированной версией китайского варианта РПГ-2, который начал поступать в советскую армию в 1949 г. Пожалуй достаточно :)
2. Ну ещё один :) Обратите внимание на фуражку капитана Хатанги: на ней отчётливо видна эмблема ВМС СФРЮ (если кто не понял – бывшей Югославии), которые существовали с 1945 по 1991 г. Напомню, в фильме на дворе 1936 г.


3. Маркус Броуди ссылается на Библию, в которой, якобы, говорится о том, что Ковчег делает неуязвимой армию, обладающую им. Звучит неправдоподобно, но это действительно так (с небольшим замечанием)! В Книге Самуила (восьмая книга Танаха) приводится история как иудейское войско ходило в бой с Ковчегом и победило.
4. Что Рэйвенвуд и Беллок пьют в его шатре на раскопках? Это национальный тунисский инжирный ликёр Буха Бокобса. Беллок также замечает, что это его «семейный бренд». Вряд ли он имел в виду, что вся его семья пьёт исключительно эту косорыловку. Скорее, что этот бренд принадлежит его семье. На минуточку: бренд в то время принадлежал Бокобса - еврейской семье выходцев из России. Получается, что Беллок так неоригинально кадрил Рэйвенвуд? :)


5. Когда Инди висит на радиаторе грузовика немецкий офицер из впередиидущей легковушки приказывает ему ускориться, чтобы раздавить назойливого археолога. А почему сам не притормозил? Точно офицер был шпионом – знал же, что таким образом проблема была бы решена сразу и навсегда :)
6. Беллок съел муху!


7. Студенты на лекции незаметно меняются местами! Обратите внимание где сидит девушка, подмигивающая Инди, и где находится студент, оставляющий яблоко.
8. Глобус тоже ведёт себя странно. Когда камера смотрит на Броуди, то видна Африка. Когда камера поворачивается на Джонса, то… снова видна Африка. Намёк на одну из следующих точек путешествия, Каир?
9. Карта Эгейского моря, которую показывают зрителю во время путешествия подлодки из Южной Италии в Грецию, имеет мало общего с реальностью. Остров, который больше всего подходит по местоположению на место действия – о.Анафи.
10. В начале погони по Каиру Харрисон Форд гладко выбрит. В конце неё у него уже наблюдается 2-3-дневная щетина.
11. Ого какой модный египтянин в массовке 1936 года!


12. Знаменитая сцена поединка на каирском рынке с мечником в чёрном была импровизацией. В тот день Харрисон Форд страдал от отравления и не смог участвовать в съёмках по плану. Но чтобы не откладывать процесс он предложил «просто замочить ублюдка». Вот так и рождаются мемы!


13. В «Колодце душ» среди змей можно заметить множество азиатских питонов. Они в Африке не водятся. На самом деле для этой сцены были выкуплены все гады из окрестных зоомагазинов в Лондоне. А чтобы создать пущую массовку в кадр подбросили ещё значительное число окрашенных шлангов. Кстати, пауки, которые облепливают Инди и его спутника в лесах Амазонки – они тоже совсем не оттуда, они живут исключительно в Мексике.


14. Джонс вылетает из Сан-Франциско в ноябре 1936 г. В то время мост «Золотые ворота» ещё не был закончен. Но мы его видим в кадре. Ой, это я снова об анахронизмах.
15. Мало того, что самолёт DC-3, на котором Джонс летит из Непала в Египет, был произведён позже. Он просто не мог преодолеть такие длинные перелёты из-за топливных баков!
16. Официальным поставщиком кнутов (более 30 штук разной длины) для всех полнометражных фильмов об Индиане Джонса была американская компания Дэвид Морган. А знаменитая шляпа археолога была куплена в шляпном салоне Герберта Джонсона в Лондоне.
17. Гигантский каменный шар в начале фильма на самом деле сделан из стекловолокна. Звук катящегося шара записан с шин Хонды Цивик во время проезда по гравийному покрытию.
18. Съемочная группа потратила несколько дней, чтобы заснять известную «зигу» обезьянки. Несмотря на тренировки, на камеру животное категорически отказывалось играть. В кадре мы видим, как капуцин тянется за виноградом.


19. Сцену из «Колодца душ», когда на Джонса смотрит кобра снимали через стекло.
20. Взрывающаяся голова полковника Дитриха с разлетающимися во все стороны ошмётками человеческой плоти, вынудила присвоить фильму R-рейтинг, что существенно снизило бы кассовые сборы. Проблему решили добавлением на первый план огня :)
21. Своим именем знаменитый археолог обязан кличке аляскинского маламута Джорджа Лукаса. Кстати, эта же псина вдохновила Лукаса на создание образа Чубаки в «Звёздных войнах».


22. На колонне в «Колодце душ» можно едва разглядеть весёлую пасхалочку: C3PO и R2D2!




***
Узнайте неизвестные факты о других известных фильмах:

Криминальное чтиво: что в чемоданчика Марселласа Уоллеса и как Джон Траволте готовился к роли героинового джанки?
Гудзонский ястреб: успешный дебют Брюса Уиллиса как сценариста или "дымящаяся куча тёплого ослиного навоза"?
Крепкий орешек: что означает «Yippee-ki-yay» на языке Урду и сколько стоила майка-алкоголичка Джона Маклейна?
Безумный Макс-4: какой наркотик принимали war boys и из чего сделан гантрак Фуриосы?
Двенадцать обезьян: сколько членов появляется в кадрах фильма? Терри Гиллиам предвидел эпидемию COVID-19? Как достигли невротического эффекта персонажа Брэда Питта?


Если вам нравится канал - поддержите автора! Всего 22 рубля на воскрешение ещё одного фильма из 70-80-90-х годов :) 🙏

https://www.ozon.ru/product/deystvie...140--offset-80
Действие вместо реакции | Цендровский Олег Юрьевич

Описание

Выдающийся учёный-нейробиолог Сантьяго Рамон-и-Кахаль писал: «Каждый человек может, если он того захочет, стать скульптором своего мозга». Именно этому и посвящена данная книга – великой способности человека меняться самому и менять жизнь вокруг себя. Наш врожденный талант к переменам является палкой о двух концах. Он наделяет нас способностью разрушать себя и окружающий мир, но в тоже время благодаря своей пластичности мы можем очищать и совершенствовать свой ум, преобразовывать хаос в порядок. Мы можем осознанно действовать, вместо того чтобы автоматически реагировать на ситуации жизни. Эта книга рассказывает о возможности перемен и о том, как ими управлять. Её автор – создатель крупнейшего в РФ проекта о философии, психологии и нейробиологии «Письма к самому себе», кандидат философских наук. Это значит, она не только крайне полезна, но и написана увлекательным и образным языком!

https://dzen.ru/a/ZMIxDF5cdHhieLoP
История кино. Как итальянцы полюбили вестерны. Часть 1. Хроника «лихорадки прерий». Причины любви к вестернам.

31 июля
<100 прочитали









После Второй мировой войны жители Италии смотрели пеплумы, комедии и драмы. Вестерны к числу основных киноблюд итальянцев не относились, хотя голливудской продукции в итальянских кинотеатрах показывали очень много.
В 50-е годы американские вестерны редко собирали приличную кассу на Апеннинах: в 1955-м году картина "Вера Круз" Роберта Олдрича с Гари Купером заняла 10-е место среди самых популярных фильмов года, в 1958-м "Перестрелка у коралля О-Кей" Джона Стерджеса - 8-е, в следующем году "Большая страна" Уильяма Уайлера – 4-е, в 1960-м "Рио Браво" оказалось на 7-й позиции, а "Великолепная семерка" через год на 5-м месте.
Доморощенные вестерны в то время спросом в Италии совсем не пользовались – в основном, по причине почти полного отсутствия таковых в 50-е годы.


"Как был завоеван Дикий Запад"

Ситуация изменилась к середине 60-х. В 1963 году почти трехчасовой (!) голливудский блокбастер "Как был завоеван Дикий Запад" собрал в итальянских кинотеатрах 7,2 млн зрителей (2-е место по итогам года), а вестерн с Джоном Уэйном «Человек, который застрелил Либерти Вэланса» вошел в Топ-10 самых кассовых фильмов года в Италии.
Эти фильмы явно подогрели интерес итальянцев к жанру вестерна, но не они стали тем спусковым крючком, который вызывал настоящую вестерноманию на Апеннинском полуострове.
В первой половине 60-х итальянцы начинают активно снимать вестерны, их количество постепенно растет, но успехом они не пользовались до тех пор, пока в жанр не пришел итальянский гений Серджо Леоне.


Клинт Иствуд в фильме "За пригоршню долларов"

В 1964 году он снял свой первый фильм «долларовой трилогии» - "За пригоршню долларов", скрывшись за псевдонимом Боб Робертсон.
Эту картину с Клинтом Иствудом и Джан Мария Волонте посмотрели 14 миллионов итальянцев при населении Италии в 52 миллиона, что позволило вестерну Леоне стать самым популярным итальянским фильмом за всю историю!
Правда, в прокате Италии в 1964 году «За пригоршню» занял лишь 2-е место, немного отстав от классики бондианы «Голдфингер».
После триумфа первого вестерна Леоне страну захлестнула настоящая эпидемия: итальянцы на время забыли про все остальные жанры и переключились на вестерны собственного приготовления.


"На несколько долларов больше"

Лидером проката 1965 года стал второй фильм «долларовой трилогии» Леоне: "На несколько долларов больше" (14,5 млн. зрителей), а 3-е место занял еще один доморощенный вестерн - "100 000 долларов за Ринго". Бестолковый фильм без привлекательных героев и с примитивным сюжетом привлек к итальянские кинотеатры 5 млн человек. Но это было только начало.
В 1966 году среди 10 самых популярных картин итальянского проката оказалось 5 итальянских вестернов, а в Топ-25 вошли 7 фильмов этого жанра!
"Хороший, плохой, злой" Леоне увидели 11,3 млн зрителей, но помимо классической ленты с Клинтом Иствудом, итальянцы не побрезговали и откровенно второсортными фильмами: «Простреленный доллар», «Прощай, гринго!», "Пистолет для Ринго", "Возвращение Ринго".
Во всех из них сыграл Джулиано Джемма – итальянский аналог Иствуда.


Джулиано Джемма в одном из фильмов о Ринго

Кроме фильмов с Джемма неплохую кассу в прокате 1966-го года собрал "Джанго" Серджио Корбуччи с Франко Неро в главной роли. (3,9 млн зрителей).
Сказать, что у фильма дурацкий сюжет – ничего не сказать, но в те годы итальянцы съедали все подряд: даже историю про ковбоя с пулеметом, который он таскал за собой в гробу!


"Джанго"

После этого пару лет все пошло как по маслу: итальянские ремесленники штамповали вестерны – обитатели Апеннин валили на них в кинотеатры. Среди лидеров проката 1967 года оказалось несколько картин этого жанра (всего в Топ-30 самых кассовых фильмов вошло 6 итальянских вестернов).


"Бог простит, а я – нет"

1-е место в том году досталось фильму "Бог простит, а я – нет" (9,4 млн зрителей), в котором впервые объединились толстяк Бад Спенсер и дохляк Теренс Хилл.
Здесь они еще не равноправные партнеры. Солирует в фильме Хилл, а Спенсер выступает в амплуа Робина при Бэтмене.
Кино вышло посредственное, сильно затянутое и в открытую подражающее «долларовой трилогии», но итальянцы в то время смотрели любое итальянское кино, в котором потные и грязные мужчины скакали на лошадях и устраивали перестрелки.


Ли Ван Клиф в фильме "Дни ярости"

Также в 1967 году стали кассовыми хитами еще несколько фильмов о Диком Западе: "Дни ярости" Тонино Валери (3-е место, 6,7 млн зрит.), «Сдавайся и расплатись» («Большая перестрелка») Серджо Соллимы (5 млн зрит.) и "Смерть верхом на лошади" Джулио Петрони (12-е место).
Во всех трех фильмах главные роли исполнил американец Ли Ван Клиф, который в 1967 году стал самым популярным актером Италии. Нельзя не упомянуть интересный факт, что Ван Клиф как сел в седло в картине Леоне «На несколько долларов больше», так и не слезал с него следующие 10 лет, снявшись за это время в 17 вестернах!


«Однажды на Диком Западе»

Из итальянских вестернов, которые вышли на большой экран в 1968 году, самыми кассовыми в Италии стали: фильм Серджо Леоне «Однажды на Диком Западе» (8,8 млн зрителей) и «Козырной туз» Джузеппе Колицци (9,96 млн зрителей), в котором объединились Теренс Хилл, Бад Спенсер и Эли Уоллак (Туко из «Хорошего, плохого, злого»).
Успех последнего фильма ознаменовал поворот в жанре. До него итальянские вестерны были слишком серьезными (хотя некоторые герои иногда шутили, перед тем как застрелить очередного негодяя), но к 1968 году драматические вестерны изрядно поднадоели зрителям.
Даже лучший вестерн Леоне собрал меньше «Козырного туза», а помимо него ни один другой итальянский вестерн не привлек в кинотеатры толпы людей («Наемник» С.Корбуччи стал 25-м, «Беги, Кучильо, беги» С.Соллимы - 31-м).


«Меня зовут Троица»

Бум вестерна в Италии продлился около 5 лет, после чего итальянцы переключились на комедии, которые разворачивались в тех же декорациях Дикого Запада.
Именно комедийные вестерны стали кассовыми лидерами, а главными бенефициарами нового увлечения итальянских зрителей стали Бад Спенсер и Теренс Хилл («Меня зовут Троица», «Меня снова зовут Троица»).
Во времена процветания вестернов-комедий даже Серджо Леоне спродюсировал пародию на жанр - «Меня зовут Никто» (1973) с тем же самым Теренсом Хиллом.


«За пригоршню динамита»

Из драматических вестернов в Топ-20 кассовых фильмов года за пять следующих лет (1969-1973) попал лишь фильм С.Леоне «За пригоршню динамита» (9-е место в сезоне 1971/72), который был уже не чистокровным вестерном, а картиной о мексиканской революции (их условно называют «сапата-вестернами» - по имени одного из героев Мексики).
В начале 70-х стало очевидно, что любовь итальянцев к вестернам с клеймом «сделано в Италии» прошла, хотя фильмы этого жанра продолжали выходить с завидной регулярностью.
Следует оговориться, что приведенные в этой статье данные по популярности того или иного фильма взяты из двух сетевых источников, которые не всегда согласны друг с другом. JPs Box-Office дает информацию по календарным годам и сообщает общее количество зрителей фильма, но содержит сведения не по всем кинолентам, которые были в итальянском прокате.
Более полные данные о кассовых лидерах на сайте Hit Parade Italia указаны по сезонам (1954-55, 1955-56 и так далее), но рядом с фильмами, расставленными по ранжиру, на этом сайте не указывается количество зрителей. Из-за этого места по итогам года, которые занимает та или иная картина, на сайтах могут несколько отличаться.

Каковы причины вспыхнувшей любви итальянцев к ковбоям и прериям?



Пора ответить на вопрос, почему жителей Апеннин в середине 60-х годов 20 века столь массово потянуло в прерии? Откуда у них появилось неудержимое увлечение мужчинами в широкополых шляпах, стреляющими друг в друга на просторах Дикого Запада, подозрительно напоминающим пейзажи Италии и Испании?…
Я могу предложить следующий ответ: виной этому исключительно мода.
Почему сегодня молодые парни в массовом порядке носят «ваххабитскую» бороду и ходят на улице в кальсонах? Потому что это стало модным. Так было дело и с вестернами.


Клинт Иствуд и Серджо Леоне

И благодарить за увлечение итальянцев доморощенными вестернами нужно исключительно режиссера Серджо Леоне, который сделал модным не жанр вестерна как таковой, а его собственную модификацию.
Эта мода, спровоцированная Леоне, захватила Италию, часть стран Западной Европы (особенно Германию и Испанию) и докатилась даже до США, хотя и не затронула широкие массы американцев, разбившись об их местечковый примитивизм.
На этом месте стоит остановиться на термине «спагетти-вестерн». Наверное, вы заметили, что до этого момента я ни разу не употребил его, что неслучайно. Это устоявшееся название крайне пренебрежительное. Его конечно можно использовать по отношению ко множеству примитивных итальянских вестернов (потому что это плохое кино), но по отношению к итальянским вестернам в целом (и тем более фильмам Леоне) – это крайне некрасиво.


"Злой" бандит и "хороший" бандит

Серджо Леоне снял 4 лучших вестерна за всю историю мирового кино, создав свой вариант Дикого Запада, по сравнению с которым выдуманный Голливудом Запад стал выглядеть весьма убого.
Естественно, что американцы не могли не отомстить за это итальянскому гению и обозвали всю итальянскую продукцию в жанре вестерна «спагетти». Но зачем тем людям, которые не сводят счеты с Леоне, бездумно повторять этот термин?
Я этого и не делаю. Кстати, в Италии по понятным причинам его тоже не использовали, да и в Германии эти вестерны назывались просто итальянскими.
Вестерны Леоне соотносятся с классическими американскими вестернами как «мерседес» с «Ладой Гранта». Но за счет чего Серджо удалось превзойти прародителей этого жанра?


Клинт Иствуд воплотил новый тип героя вестерна

Кинокритики наверняка могут обнаружить в его фильмах много новшеств, которые Леоне привнес в устоявшийся жанр, но я назову 3 главных: новый герой, новый подход к дуэли Добра и Зла и новаторское использование музыки, заполняющей любые паузы в повествовании и даже сопровождающей появление главных героев в кадре (у каждого из них в поздних вестернах Леоне была своя мелодия).
Все главные положительные герои у Серджо не только не имеют имени – это люди без ясного прошлого и с непонятным будущим. У них нет семьи, и они не собираются ее заводить. У них нет дома, и он им не нужен. Некоторым из них очень нравятся деньги, но непонятно, на что они их собираются тратить.


Актеры "Хорошего, плохого, злого" во время отдыха

Обобщенно этих героев можно обозначить устоявшимся термином «искатели приключений», но я бы предпочел их назвать свободными людьми в свободной стране. Но и здесь необходимо уточнение. На самом деле это даже не люди, а символы, олицетворяющие абстрактное Добро. Как все мы знаем, Добро должно быть с кулаками – у Леоне оно не столько с кулаками, сколько с револьверами.
Иногда в статьях о вестернах Леоне и самом режиссере можно встретить утверждение, что у него не было положительных героев, а в этой роли мог фигурировать типичный антигерой, просто назначенный «хорошим» («все они были «отвратительными, грязными, злыми»).
Так могут говорить только люди, которые сами не смотрели эти фильмы.


Ли Ван Клиф в фильме «На несколько долларов больше»

Лишь один герой из 5-и положительных персонажей в четырех вестернах Серджо ведет себя не слишком порядочно с точки зрения морали и закона, да и тот поступает так только в начале фильма, а потом он исправляется - это «хороший» в исполнении Клинта Иствуда в третьем фильме долларовой трилогии «Хороший, плохой, злой».
Но и с этим героем все не так однозначно: даже когда он совершает неблаговидный поступок (расставаясь с Туко, и забрав его деньги), он все равно остается «Добром», поскольку остальные главные действующие лица еще хуже него (кстати, «Зло» в этом фильме олицетворяет «плохой» Ли Ван Клиф, а «злой» Туко находится на перепутье между двумя главными антагонистами).


«На несколько долларов больше»

«Добро» у Леоне не просто доброе – немаловажно, что и выглядит оно крайне привлекательно.
И дело здесь не просто в том, что Иствуд и Ван Клиф («На несколько долларов больше») – высокие и представительные мужчины, а Чарльз Бронсон («Однажды на Диком Западе») хоть и не вышел ростом, но был весьма брутальным парнем. Дело в том, как они смотрятся на экране.


Иствуд в телесериале

Клинт Иствуд до фильмов Леоне играл ковбоя в сериале «Сыромятная плеть», но в обычной одежде ковбоя он мало напоминал того стрелка, который бродил в пончо по испанским «прериям» у Леоне.
С помощью этой запоминающейся детали одежды, немногословия героя, его нечеловеческого хладнокровия, быстроты и меткости, а также удачных кинопланов Серджо слепил из Иствуда идеального ковбоя.


В сравнении с ним все герои американского Запада стали выглядеть несерьезно (даже великий Джон Уэйн). Сходная история произошла с Бронсоном и Ван Клифом. Их карьера после встречи с Леоне тоже пошла вверх: Чарльз в итоге стал звездой мирового уровня, а Ли Ван Клиф одним из главных ковбоев в итальянском кино.
Второе ноу-хау Леоне, которое пытались повторить все создатели итальянских вестернов, но никому это так и не удалось, состоит в том, что Серджо создал дуэль нового типа.




Главным в ней является прелюдия, которая снята как современный видеоклип. Быстрая смена крупных планов лиц героев, ждущих неизвестно чего (кто дернется первым?) под бесподобную музыку Морриконе, подняло дуэли Леоне на недосягаемую высоту по сравнению с перестрелками в американских вестернах (попробуйте вспомнить хоть одну из них после вестернов Леоне!).
Музыка Морриконе довершила дело ликвидации американского вестерна как жанра: под его мелодии на Западе, созданном Леоне, хотелось жить и отстреливать негодяев, чего не скажешь про голливудский Запад (за небольшими исключениями, вроде «Великолепной семерки», где такая мелодия была).
Заново слепив из подручных материалов притягательный для современного зрителя Дикий Запад, Серджо Леоне стал отцом-основателем нового вестерна: после выхода «За пригоршню долларов» европейские зрители массово рванули в кинотеатры, продюсеры расчехлили кубышки, а у Леоне появились десятки последователей, быстро заваливших вестернами кинотеатры Италии и Европы.


Главной движущей силой вестерномании в Италии были подростки. Разумеется, я не могу подтвердить свой вывод о возрасте основной аудитории итальянских вестернов цифрами, поскольку такой статистики не существует в принципе, но о преобладании среди публики молодых зрителей можно судить по косвенным признакам.
Во-первых, боевик – это кино для молодых парней, а итальянский вестерн – это всегда боевик, обычно с горой трупов, в отличие от американского вестерна, который мог обойтись и вовсе без стрельбы.
Во-вторых, об основной аудитории вестернов определенным образом свидетельствуют кассовые сборы.
Фильмы Леоне и некоторые комедийные итальянские вестерны, которые интересны и взрослому зрителю (сужу по себе), собирали в прокате по 10 и более миллионов зрителей. Напротив, примитивные «стрелялки» в лучшем случае смотрели по 3-5 млн. итальянцев. Их популярность, скорее всего, целиком и полностью на совести подростков.


Италия. 1960-е.

Вполне возможно, что бум итальянских вестернов во второй половине 60-х объясняется не только тем, что С.Леоне пришел работать в этот жанр, но и тем, что именно тогда в Европе подросло первое послевоенное поколение, которое воспринимало чисто американский жанр кино иначе, чем молодежь сразу после войны.
Эти «шестидесятники» знали об ужасах войны лишь понаслышке, поэтому их не смущали десятки трупов, которые они видели на экране. Для них это было всего лишь кино.
Немаловажно, что у тогдашней молодежи не было негативного отношения к Америке. Люди, родившиеся в 20-30-е годы, еще застали времена, когда США были врагом Италии, но для молодежи 60-х Америка была путеводной звездой, примером для подражания.
Американская культура стала в то время составной частью культуры Западной Европы, поэтому вестерн не воспринимался чужеродным жанром для европейской молодежи.

https://dzen.ru/a/ZB1H3HJFYml1IA4t
Настоящая чертовщина: что творилось на съемках новогодних «Чародеев»

26 марта
16K прочитали









Новогодний фильм «Чародеи» вышел на экраны 41 год назад. Старая музыкальная сказка до сих пор остается любимой миллионами зрителей, а песни из нее до сих пор звучат в исполнении современных исполнителей. Что творилось за кадром «Чародеев» и что стало с актерами после съемок, в этом материале.
Миледи, д’Артаньян и Усатый нянь

Фильм был снят по излишне вольной интерпретации повести Стругацких «Понедельник начинается в субботу», от содержания которого почти ничего не осталось. Трудно представить, что было бы с фильмом и как бы выглядел фильм, если бы комиссия утвердила других актеров, которые приходили на пробы. Буквально каждый герой мог предстать в совершенно другом виде, а его игра окрасила бы фильм в совершенно другие краски.


На роль директора «НУИНУ», которую блистательно исполнила Екатерина Васильева, пробовались разные актрисы: Наталья Гундарева, Алиса Френдлих и Маргарита Терехова, в пользу которой было мнение режиссера. Знаменитая Миледи была основной претенденткой на роль главной колдуньи института, но после проб Васильевой режиссер передумал.
Возлюбленного Шамаханской, которого сыграл Валерий Золотухин, мог воплотить в жизнь Олег Басилашвили, но в паре с Васильевой лучше смотрелся именно Золотухин. Отрицательного персонажа Сатанеева мог сыграть Евгений Евстигнеев, однако на пробах Валентин Гафт затмил всех претендентов, признавшись в любви к … стулу.


Главными героями картины тоже могли быть совершенно другие актеры. Ивана могли сыграть Игорь Костолевский, Михаил Боярский, Олег Янковский, Игорь Старыгин и Сергей Проханов, который даже начал сниматься, но в итоге был отвергнут худсоветом. Боярскому предложили роль домового, которую позже исполнил Михаил Светин, но Боярский отказался, намекнув, что хочет сыграть главного героя. Костолевский для роли оказался слишком вальяжен и аристократичен. Оставался Абдулов, который на тот момент снимался уже в пяти картинах и согласился при условии, что будет сниматься только по ночам.
Роль Аленушки предлагали Ирине Муравьевой, Елене Прокловой, Наталье Белохвостиковой. Настоящий фурор вызвали пробы и тогда еще супруги Абдулова – Ирины Алферовой. Красота Алферовой настолько поразила всех, что даже свет на нее пришлось выставлять несколько раз. Однако ее кандидатуру отвергли: Алферова оказалась идеальной доброй ипостасью Алёнушки, а вот ведьмы в ней не увидели. И тогда роль предложили Александре Яковлевой, которая с ходу, выслушав объяснения режиссера, прервала его и предложила «показать». Посмотрев ее пробы, режиссер даже вздохнул: ведьма была найдена, а вот смогла бы Яковлева сыграть Аленушку? Яковлева смогла, и еще как.


Где снимали «Чародеев»

Внутренние помещения НУИНУ снимали в здании телецентра Останкино. Именно там заблудился режиссер картины Константин Бромберг, восьмипролетную мраморную лестницу с мозаикой и смальтой, о которой, как потом выяснил, все забыли.


Дом, где жила Алена, снимали в Пущино. В сцене, где Алёна летает на метле, она облетела здание «НУИНУ», и его показали снаружи. Хотя выглядит это здание как гостиница «Союз» с двухскатной крышей, однако в реальности гостиница «Союз» двухскатной крыши не имеет. Были выполнены комбинированные съёмки: взяли здание гостиницы «Союз» и наверх «затащили» здание ГТК «Турцентр».
Тройка лошадей эффектно скакала по московскому Ботаническому саду. Именно там сестра Ивана – Нина – спела знаменитую песню «Три белых коня» голосом Ларисы Долиной, которая так умудрилась спрятать свой знаменитый тембр, что зрители много лет даже не подозревали, что песню поет вовсе не маленькая девочка. Кстати, на самом деле в той сцене Абдулова заменяет дублер. Как уже было сказано, актер мог работать только ночью, а эта сцену снимали днем.
Во время съёмок «Чародеев» было много мистики, и не только в сценарии фильма. На съёмках в Суздале, например, поприсутствовали и инопланетяне. Правда в кадр они не попали. Первым НЛО заметил Абдулов, но пока оператор разворачивал стационарную камеру объективом вверх, нечто в ночном небе исчезло.


Семен Фарада, сыгравший южного гостя, по сути, сам себе придумал роль, поскольку в первоначальном сценарии у него было всего четыре фразы. Поначалу Фарада даже отказался от роли, но Валентину Гафту удалось убедить его принять участие в фильме, уговорив Бромберга расширить линию героя. В результате этого эпизодическая роль Фарады стала едва ли не самой запоминающейся во всей его карьере.
«Чародеи» могли иметь продолжение, во всяком случае, режиссер картины Бромберг планировал снять вторую часть, задействовав в нем и Абдулова, и Яковлеву, хотя на тот момент Яковлева в кино уже не снималась, но собиралась появиться в эпизоде. Писать сценарий предложили авторам оригинальной повести Стругацким, но дальше переговоров дело не пошло. Может, и к лучшему.
Как уходили Алёнушка и Иванушка

Актеры из суеверий часто отказываются от разных ролей, где им приходится, к примеру, играть нечистую силу или лежать в гробу. Советская комедия «Чародеи», казалось бы, не несла никакого негатива. Что может быть страшного в музыкальной сказке? Тем мистичнее выглядели трагические смерти главных героев – Александра Абдулова и Александры Яковлевой, здоровье которых сожрал рак.
Онкология погубила «Иванушку» - Александра Абдулова в возрасте 54 лет. Актер скончался в 2008 году. Актер не имел никакого представления, что серьезно болен до 2007 года. Тогда, обследуясь из-за обострения язвы. Абдулов узнает, что у него рак в четвертой стадии.


Ранним утром 3 января, после нового 2008 года он еще побудет со своей женой, и попросит у нее какао, бросит несколько слов о спектакле, а затем Юлия Абдулова услышит последний вздох. На похороны супруга Юлия принесет букет желтых роз, таких же, какие он принес ей за полгода до смерти на день рождения дочери. Всего за актерскую карьеру Абдулова снялся в 112 фильмах.
Если Александр Абдулов снимался до самой смерти (последний фильм, с участием актера – «Анна Каренина» вышел в 2008 году, в год его смерти), то для Александры Яковлевой актерская судьба оказалась не настолько благосклонна. Красавица-актриса, успешно стартовав в мощных проектах советского кино, в голодные 90-е осталась без работы. Фильмов не то, чтобы не было совсем, но роли были какие-то мелкие, невнятные, почти эпизодические. А потом Яковлевой пришли страшные новости: в Калининграде умерла ее бабушка. Бросив все, она уехала туда, и волею случая, получила предложение от мэра поработать вице-мэром по культуре и туризму. Других предложений не было, Яковлева согласилась, отработала на этой должности пять лет, однако в команде нового мэра ей места не нашлось.


Вернувшись в Санкт-Петербург, Яковлева в прямом смысле ходила по организациям и просила взять ее на работу. Надо было кормить двоих детей. Случайно она пришла в компанию «Техношок», которой руководил тогда еще не банкир Олег Тиньков. Он в прямом смысле спас актрису, взяв ее на работу и поверив в ее способности, а потом взял на работу и сына Яковлевой. После Яковлева работала в РЖД, затем ей «аукнулся» и фильм «Экипаж», когда пришлось поработать в авиации. Жизнь понемногу налаживалась.
Затем был ремейк «Экипажа», где Яковлева появилась в небольшой, но заметной, как искра, роли. Актрису сразу завалили восторженными откликами зрители, казалось, что карьера, оставленная в далеком прошлом, вот-вот наладится, но…
Так же, как и ее экранный возлюбленный из «Чародеев», Александра Яковлева скончалась от рака в 2022 году. Актрисе было 64 года.
Говорить о каком-то проклятии и мистике глупо. Просто случилась жизнь, с ее болезнями. Большинство актеров дожили до старости. В настоящее время число актеров, сыгравших в «Чародеях» заметно поредело. Скончались Валентин Гафт, Семен Фарада, Михаил Светин, Валерий Золотухин также умер от рака, его погубила опухоль головного мозга. Помимо роли волшебника в «Чародеях» Золотухин снялся в роли вампира Савушкина в «Ночном дозоре».
Тем не менее, «Чародеи» до сих пор остаются любимыми и собирают огромную аудиторию в новогодние каникулы, заставляя миллионы людей с ностальгией вспоминать атмосферу праздника и волшебства. А вам нравится фильм «Чародеи»?

Самые страшные трагедии, произошедшие на съемочной площадке фильмов.

19 января 2021
66K прочитали






Связной


Наверно самая страшная трагедия в истории российского кинопроизводства произошла на съемках фильма "Связной". Именно на этих съемках погиб Сергей Бодров-младший, так как в Кармадонском ущелье рухнул ледник Колка, вызвавший каменную лавину. В тот день погибло 130 человек, 23 их которых были членами съемочной группы.








Рев


Не зря этот фильм называют самым опасным в истории. Так как в съемках было задействовано более 100 львов, тигров, пум и ягуаров. В какой-то момент хищники набросились на съемочную команду.
Кинематографист Ян де Бон был скальпирован львом и нуждался в 220 стежках.
Типпи Хедрен была укушен и нуждалась в 38 швах. Ее также сбросил слон.
23-летняя Мелани Гриффит, также подверглась нападению. Ей потребовалось 50 швов и операция по восстановлению лица после когтей.






Сумеречная зона


Очень страшная трагедия произошла во время съемок фильма в 1983 году. Трое актеров погибли из-за крушения вертолета, в который попал снаряд от пиротехники. Вертолет потерял управление и полетел прямиком на троих актеров, среди которых было двое детей. Актер Вик Морроу и снимавшиеся в картине дети — Мика Дин и Рене Шин Йи Чен — погибли, когда вертолет буквально обезглавил актеров. Чен погибла, когда вертолет разбился, упав на нее.





Титаник


На съемках «Титаника» было несколько неприятных эпизодов. Отравление более 50 человек массовки как оказалось не самое ужасное, так как по итогу никто не пострадал.
А вот Кейт Уинслет отказалась надевать гидрокостюм во время сцены в воде, чуть не утонула, а после этого заболела пневмонией.




Завоеватель


Картину поставил режиссер Говард Хьюз в 1956 году и снимал ее в Сент-Джордже, штат Юта, на территориях, где раньше проводились ядерные испытания. Создатели фильма были в курсе ядерных тестов, но правительство клялось и божилось, что радиация абсолютно безвредна. К 1980 году почти у половины съемочной группы был рак, в том числе и у главного актера Джона Уэйна, который от него и умер.





Рокки 4


При съемках финального поединка Рокки и Ивана Драго, Дольф Лундгрен ударил Сталлоне в грудь так сильно, что тот попал в больницу с отеком сердца. Он находился в реанимации более недели.




Три Икса


Фильм «Три икса» наполнен сценами с опасными трюками, для исполнения которых были приглашены лучшие каскадеры Голливуда. Одним из них оказался дублер Вина Дизеля — Гарри Коннор. Во время съемок одной из сцен фильма произошла трагедия: Коннор должен был исполнить приземление на мост после прыжка с парашютом, но скорость падения оказалась слишком высока и приземление оказалось роковым — Гарри Коннер погиб на месте.





Обитель зла


На съемках одной из частей «Обитель зла», главную роль в которой играет Мила Йовович, произошла трагедия: дублерше актрисы Оливии Джексон пришлось ампутировать руку.
Во время съемок одной из сцен произошла техническая неполадка с краном. Дублерша врезалась в кран, когда он должен был отъехать назад. Оливия несколько недель провела в коме и получила серьезные травмы как головы, так и руки. Несмотря на то что она пришла в себя и восстановилась, спасти ее левую руку не удалось. Медикам пришлось ампутировать левую руку девушки.




Полтергейст


В момент съемок мистического фильма «Полтергейст» актрисе Хезер О’Рурк было всего 12 лет. Девочка внезапно сильно простудилась из-за перенапряжения во время работы и попала в больницу. На следующий день маленькая Хезер скончалась.

Темный рыцарь



Оператор Конвей Уиклифф погиб, когда во время съёмок трюка его автомобиль не вошёл в поворот и на огромной скорости врезался в дерево.



Топ ган ( Лучший стрелок)


Лётчик-каскадёр Арт Шолль во время съёмок блокбастера «Лучший стрелок» потерял контроль над самолётом, на котором он выполнял фигуры высшего пилотажа, и упал в Тихий океан. Спасательная команда так и не обнаружила ни тела каскадёра, ни самолёта.




Иллюзия обмана


«Иллюзия обмана» — красивый фильм с множеством трюков. Один из них чуть не стал последним в жизни актрисы Айлы Фишер. Во время сцены побега из стеклянной камеры, наполненной водой, актриса чуть не утонула. Цепи, сковавшие ее ноги, запутались, из-за чего актриса провела под водой три минуты.




Эон Флакс


Актриса Шарлиз Терон попыталась самостоятельно сделать обратное сальто, но страховочные тросы внезапно оборвались, и она рухнула на землю. Каким-то чудом Шарлиз спаслась от перелома шейных позвонков. Но она получила травму после которой восстанавливалась несколько месяцев. "Я была на расстоянии вытянутой руки от полного паралича".






Срочная доставка


Во время съёмок актер Джозеф Гордон-Левитт не справился с управлением и потерял контроль над своим байком. Он столкнулся с такси, врезался в заднее ветровое стекло. Ему потребовалось 31 швов.




Изгой


Во время съемок Том Хэнкс порезался в районе колена, и в ранку попали бактерии. Когда Хэнкс наконец попал к врачу, он сказал актеру, что ранка инфицирована стафилококком и что он очень близок к заражению крови.






Сердечный приступ


Еще один смертельный случай, на этот раз произошел не на съемках фильма, а на съемках телевизионной передачи. Американский комик Томми Купер выступал на национальном телевидении в апреле 1984 года. В шоу он показывал фокусы, чудил, одним словом пытался развеселить публику. Поэтому зрители продолжали смеяться, когда Купер посреди номера тяжело опустился на пол. У артиста случился сердечный приступ, через несколько минут он скончался.
На ютубе есть видео с этим выступлением, можете ознакомится, но только если уверенны, что вам нужно это увидеть.