Известные Актёры, Писатели и прочие известные личности

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZIg7IR36y0SBQm-O?referrer_clid=1400&
Утонул по собственному желанию? Последняя тайна Дина Рида — кумира СССР и самого обаятельного борца за справедливость

13 июня
15K прочитали




13 июня — день памяти артиста, которого обожали в СССР и Восточной Европе, но который окончил свои дни при трагических — и весьма загадочных — обстоятельствах. Возможно, став разменной монетой в большой игре, из которой невозможно было выйти живым.
Это было похоже на внезапно прерванный полёт. 13 июня 1986 года после ссоры с женой Дин Рид уехал из дома в Восточном Берлине на машине, после чего пропал. Его брошенный автомобиль, врезавшийся в дерево, был обнаружен в 300 метрах от Цойтенского озера. Лишь 17 июня тело 47-летнего певца было обнаружено по разным данным то ли в озере, то ли на берегу.





«Красный Элвис»

...Лучезарная улыбка певца, актёра, музыканта Дина Рида была известна миллионам и могла бы конкурировать по популярности с улыбкой Юрия Гагарина. В 1970-е годы он определённо был самым любимым американцем в СССР.
Свою первую пластинку талантливый уроженец Денвера выпустил в 16 лет. В 1961 году Дин Рид по горячим следам отправился покорять ближайший континент: его альбомстал хитом в странах Южной Америки. Пластичный, улыбчивый, фотогеничный молодой артист собирал целые стадионы в Перу, Аргентине, Чили, Бразилии.




Набирая популярность, американский певец неожиданно оказался за пределами привычной среды, в обществе, где американские ценности ставятся под большой вопрос. Он старался глубже понять людей, которые восхищались его песнями. И всё активнее проникался болями и проблемами Латинской Америки.
В Чили певец познакомился с будущим президентом страны, пламенным оратором Сальвадором Альенде. Политик разглядел в талантливом американце с обострённым чувством справедливости потенциального сторонника. В то время взгляды Дина Рида начали стремительно «леветь», он увлёкся идеями марксизма.




В 1966 году к власти в Аргентине пришёл диктаторский режим, поддерживаемый ЦРУ. К этому времени Дин Рид регулярно принимал участие в митингах, давал концерты, средства от которых шли в пользу политических заключённых. Дом неблагонадёжного певца неоднократно обстреливался, что вынудило Дина Рида покинуть Аргентину.




С континента на континент

Из Аргентины Дин Рид вылетел в Испанию. Однако осторожные испанские власти предпочли от греха подальше повесить на певца-активиста ярлык неблагонадёжности и выслать из страны. Следующим местом жизни и работы актёра и певца стала весёлая и аполитичная Италия, где он активно снимался в спагетти-вестернах.
С 1 октября по 30 ноября 1966 года бунтарь-американец совершил первое турне за железный занавес — в Советский Союз, где выступил в Москве, Ленинграде, Тбилиси, Баку, Ростове-на-Дону и Кисловодске. Тиражи его пластинок в СССР начали расходиться огромными тиражами.




В Чили певец активно участвовал в предвыборной кампании Сальвадора Альенде. Затем, воодушевленный победой демократических сил, отправился в Аргентину, где на пресс-конференции призвал к свержению диктаторского режима. Его арестовали, но через 16 дней депортировали из страны.
После смерти президента Сальвадора Альенде во время военного переворота в Чили 1973 года певец перебрался в Перу, а затем нелегально пересёк границу с Чили. Здесь отважного активиста посадили в тюрьму, но вскоре отпустили. Все эти события вдохновили его снять фильм «Певец» (1978), посвящённый певцу Виктору Хара и его трагической гибели во время чилийского военного путча.




Личная жизнь

В 1964 году 26-летний актёр женился на голливудской актрисе Пэтти Хоббс. Вместе они объездили полмира, но в 1967 году развелись. При этом в разводе у них родилась дочь Рамона. Роковая ссора случилась в 1970 году. Пэтти сопротивлялась поездке Дина в Чили, а когда он проигнорировал её просьбы, уехала к родителям в США.
Несколько лет Дин Рид жил в гражданском браке с эстонской актрисой Эве Киви. Она категорически не разделяла политических взглядов американца, и вскоре пара рассталась.




В 1971 году Дин Рид познакомился с будущей второй женой — учительницей и моделью Вибке Дорндек. В 1976 году у них родилась дочь Наташа. Однако уже на следующий год после рождения ребёнка последовал развод.
К этому времени Дин Рид обосновался в ГДР. Здесь был его дом, сюда он возвращался после поездок, здесь записал множество альбомов, снимался в кино с Гойко Митичем.

В 1981 году певец женился на актрисе Ренате Блюме и усыновил её сына Александра в надежде на долгую, спокойную совместную жизнь.




Роковое интервью

Хотя Дин Рид не оступался от своих убеждений, он не вступал в Социалистическую единую партию Германии, заявлял о любви к Америке и не отказывался от гражданства США. Певец не оставлял надежды прославиться на родине и с возрастом начал тосковать по дому за океаном.
В 1986 году Дин Рид дал интервью в программе «60 минут» на американском канале CBS. Американцы услышали, как «Красный Элвис» одобрил введение советских войск в Афганистан, поддержал строительство Берлинской стены и сравнил Рейгана со Сталиным, что разозлило даже его друзей и семью. Зрители завалили студию письмами с требованиями выгнать певца из Америки и обвинениями в предательстве. Дин Рид вернулся в ГДР в расстройстве чувств. О возвращении в США можно было забыть.




Самоубийство?

Такой исход могло вызвать фиаско, которое Дин Рид потерпел в США. Он любил свою родину, но критиковал её политиков, хотел для неё лучшей судьбы. И, несомненно, страдал от непонимания со стороны соотечественников. В перестроечном СССР в это время его позиции тоже сильно пошатнулись. Дина Рида преследовали приступы депрессии, он подсел на таблетки и часто вёл себя непредсказуемо.
На приборной панели машины была найдена предсмертная записка, написанная на оборотных сторонах страниц сценария. В ней певец выразил сожаление по поводу ухудшения отношений с женой и даже извинился перед Эрихом Хонеккером за свои действия, которые могли нанести ущерб репутации ГДР.
В желудке погибшего оказалась не полностью растворившаяся таблетка сильного снотворного. По версии следствия выходило, что Дин Рид специально принял сильнодействующее снотворное и поплыл по озеру, будучи полностью одетым.




Убийство?

Но не могли ли случиться так, что предсмертная записка была написана по принуждению? Спецслужбы, будь то ЦРУ, КГБ или Штази, умеют заметать следы. Не странно ли, что тело было кремировано, пока шло следствие? И что мать артиста свидетельствовала, что он не был похож на утопленника?
Рената Блюм в одном из интервью выразила убеждение, что жизнелюбивый трудоголик Дин Рид просто не мог покончить с собой. Ему предстояла работа над новым фильмом, о чём он мечтал несколько лет. Такого же мнения придерживались и родственники погибшего.
По поводу убийства Дина Рида выдвигались различные теории. Штази он мог раздражать своим потенциальным разочарованием в социализме. А может, как часто бывало до этого, перестал быть удобным и благонадёжным.
Американцы могли припомнить ему многочисленные выпады против своей страны: хотя бы инцидент, когда в 1970 году он выстирал американский флаг у посольства США в Чили. Фильм, над которым он планировать работать, был посвящён теме жестокого подавления американским правительством восстания индейцев на ручье Вундед-Ни.
В 1986 году был взят курс на сближение СССР и США, так что антикапиталистический, антиамериканский настрой Дина Рида уже был уже невыгоден ни одной из сторон. Времена менялись стремительно — и самым роковым образом... Прежние установки и конфликты уходили в прошлое, как уходили и те, кто им следовал. Кто-то — в сторону. Кто-то — в вечность.




Загадочная смерть в Восточном Берлине стала частью легенды об артисте-борце — человеке недюжинного таланта и мужества, который не раз с открытым забралом рисковал собой ради собственных убеждений. Это был человек другой эпохи, идеалист и романтик. Такого человека легче уничтожить, чем завоевать. Поэтому за него и против него боролись разведки сверхдержав. Благодаря этому он и прожил такую яркую, неповторимую, головокружительную жизнь.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZT6Q7e7y3T12bh8w?referrer_clid=1400&
Неприличные факты об Аркадии Райкине, от которых волосы дыбом. Есть связь с евреями

30 октября
6K прочитали




Оказывается, от репрессий его уберегло одно многозначительное лицо. Семья Райкина была против деятельности артиста. И так далее.
Странные семейные традиции

Аркадий Райкин родился в семье евреев и в юном возрасте приехал с отцом и матерью в Петроград (ныне Санкт-Петербург). Многие члены его семьи по традиции были хорошими врачами. Однако парня не прельщала медицина, и с малых лет он мечтал о цирковой деятельности.
Отец мальчика негативно относился к увлечениям отпрыска и даже не хотел слышать об артистической деятельности. Как показало время — так и не сложилось убедить Аркадия поступить в медицинский университет.
Как обычно бывает в советских семьях, родители сами хотели навязать детям своё будущее. К великой радости, этого у Райкиных не получилось.





Боялся Сталина

В 30-х годах прошлого столетия в стране бурно шли жестокие репрессии. Любое неосторожное слово могло привести в лагеря. Авторы и юмористы, писавшие и шутившие на острые социальные темы, опасались за свою жизнь и за своих близких. Товарищ Райкина по цеху шутил: «Мы настолько ничтожны, что нас даже не казнят»?


И однажды артиста пригласили на банкет для высокопоставленных руководителей СССР, на котором будет присутствовать сам Иосиф Виссарионович. Сталин был большим любителем хороших шуток. Райкин опоздал к началу мероприятия.
Аркадий произносит последние слова своего острого юмористического монолога. После этого в зале гробовая тишина. Облегчённо вздыхает, когда слышит слова вождя: «Побольше бы таких юмористов!». Повезло, что грузин ценил хороший юмор.
Протекторат Брежнева

С Брежневым они познакомились во время войны. Аркадий Райкин вместе с коллективом выступал перед бойцами подразделения, в котором воевал будущий генсек. Благодаря этой случайной встрече впоследствии он заручился покровительством Генсека Коммунистической партии СССР. Правда, обратился к нему за помощью лишь однажды.
В конце 1970-х годов авторские монологи Райкина начали бесить Ленинградский обком партии. В те времена Аркадий возглавлял «Театр миниатюр», который стали зажимать — ограничили телевизионные эфиры за антисоветскую пропаганду. Тогда-то Аркадий и обратился за помощью к влиятельному знакомому, попросив перевода в столицу. И уже через несколько лет артисту разрешили занять помещения бывшего кинотеатра. Новый московский театр получил название «Сатирикон».
Красивая жизнь

Юморист всегда был взыскателен к себе и членам своего коллектива. Часто гостил в столичных ресторанах, старался заглянуть на кухню, чтобы проверить свежесть продуктов и чистоту помещения.


К своей одежде он тоже предъявлял высокие требования – носил самое лучшее. Костюмы для него отшивали на заказ в Латвийской ССР и доставляли в Москву специальной почтой на самолетах или поездах. Однако по сравнению с современными эпатажными звездами спорта и эстрады, требования Аркадия Исааковича к своему облику ничтожно малы и смехотворны.
Клан Райкиных на сцене

После того, как он добился успехов на артистическом поприще и получил всесоюзную любовь и признание, Аркадий открыл дорогу на сцену для родственников. Но только тем, у кого имелся дар, а не детям-бездарностям, как современные звёзды. Об этом свидетельствует разнообразие наград и регалий, которые в те времена не давали за глаза или красивую фигуру. Народную любовь нужно было заслужить.
Кого же он вывел на сцену? Вспомните Руфь Марковну — его жену. Посчастливилось и его дочери, внуку и младшему брату.Прославился и сын Райкина по имени Константин. Он стал продолжателем дела отца и возглавил его театр.


Состоял в комитете евреев

В 1983 году знаменитого юмориста пригласили на одно из собраний Антисионистского комитета общественности Советского Союза.


Элина Быстрицкая, генерал-лейтенант Драгунский и Аркадий Райкин в президиуме Советского антисионистского комитета.

Комитет созвали из числа видных и популярных советских евреев по прямому указанию ЦК Компартии. Этот орган создали намедни, чтобы противостоять эмиграции советских евреев в Израиль, которая в те годы стала повальной.
Отказываться было нельзя. Аркадий Исаакович не попал в члены новой организации молча отсиделся на заседании с печальным выражением лица.
А что вы знаете интересного об Аркадии Райкине?

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZT58U-xKxBCXkUEx?referrer_clid=1400&
Коннери. Шон Коннери.

3 дня назад
<100 прочитали




(статья была опубликована в журнале "Fizroy", 4 ноября 2020 года)
Великие кинематографисты продолжают осыпаться с древа жизни. Виной тому, конечно, не некий загадочный мор, поражающий людей, которые знамениты в кино – просто постепенно уходит поколение людей, сделавших себе громкое имя в шестидесятые годы.





Томас Шон Коннери родился 25 августа 1930 года в простой рабочей семье. Редкостный случай: попав в Голливуд, Коннери не стал менять свою звучную фамилию на красивый псевдоним, лишь принял в качестве основного второе имя вместо первого. «Том Коннери», конечно, тоже выглядит очень неплохим именем для актера, но «Шон Коннери» звучало для англосаксонского уха менее простецки и более загадочно.


В 1951 году он становится членом труппы Эдинбургского театра. Любовь к театру осталась с актёром на всю жизнь – уже в зрелом возрасте он не раз выходил на подмостки.


Немногие из широкой публики знают, что Коннери в молодости занимался бодибилдингом и в 1953 году занял призовое третье место на одном из шотландских соревнований. В фильме Джеймс Бонд предпочитает носить элегантные смокинги от Энтони Синклера, но когда он раздевается, скажем, на пляже, отчётливо видно, что спортом его исполнитель занимался отнюдь не напрасно.


В киномассовке актёр снимается с 1954 года. Первой его ролью, попавшей в титры, стало в 1956 году появление в одном из эпизодов телевизионного сериала «Диксон из Док-Грин». А в большом кинематографе Коннери возник в 1957 году – в криминальной драме «Обратной дороги нет».


Адские водители

Однако настоящая популярность пришла к нему после того, как он спустя пять лет исполнил роль Джеймса Бонда, агента на секретной службе Её Величества, в первом фильме кинобондианы – «Доктор Но».


Доктор Но

На роль Джеймса Бонда для первого фильма продюсерами был объявлен внутренний мини-конкурс, который выиграл работавший модной моделью Питер Энтони, обладавший, по мнению устроителей конкурса, «качествами Грегори Пека».
Однако быстро выяснилось, что, невзирая на впечатляющие внешние данные, актёрским талантом Энтони обделён. Тогда создатели фильма обратились к другим финалистам конкурса. Таким образом Коннери, неожиданно для самого себя, стал исполнителем знаменитой роли, которой было суждено стать одной из самых узнаваемых в мировом кинематографе.


Доктор Но

Только до этого продюсеры забраковали ещё семерых претендентов, в том числе самого Кэри Гранта, тоже любимца Хичкока, как и Грегори Пек. Именно на фактурную роль Гранта в хичкоковском фильме «К северу через северо-запад» и ориентировались создатели образа Бонда. (Это название уже прочно устоялось в русском языке, хотя у Хичкока скорее подразумевается «На север Северо-западным экспрессом»).


Кэри Грант в фильме "К северу через северо-запад"

Поначалу создатели картины больших надежд на неё не возлагали. От экранизации романов Флеминга, которая должна была стать ещё одним бестолковым боевиком из жизни спецагентов, одна за другой отказались все ведущие американские студии, пока за неё не рискнула взяться «United Artists». В качестве первой книги для экранизации была выбрана «Шаровая молния», однако за неё автором, который переделал в этот роман свой оригинальный сценарий для другой студии, всё ещё велись судебные тяжбы, поэтому руководство «United Artists» предпочло «Доктора Но».


Доктор Но

Несмотря на то, что большинство бондовских фишек уже имело место в стартовом фильме франшизы – эффектный королевский спецагент с лицензией на убийство, красивые женщины, английская разведка, элитный алкоголь, экзотические приключения, классическая музыка бондианы, титры после проходки в начале и меткой стрельбы прямо в ствол пистолета, нацеленного на главного героя, – продюсеры всё равно не верили, что всё это сработает как надо. В шестидесятые годы зритель видел много всякого остросюжетного сексуального безумия, чтобы создатели какого-либо подобного кино могли твердо рассчитывать на кассу.


Доктор Но

Лучше всего отношение продюсеров к новому фильму демонстрирует то, что Шон Коннери, во многом вытащивший франшизу на своих плечах и позднее признанный лучшим Бондом за всю историю бондианы, получил за съемки жалкие 17 000 долларов, а секс-бомба Урсула Андресс, сыгравшая главную женскую роль – 10 000. Бюджет для картины такого размаха вообще был мизерным – около двух миллионов долларов.


Доктор Но

Тем не менее фильм ожидал невероятный, оглушительный успех, на волне которого «United Artists» практически ежегодно стала выстреливать новыми приключениями агента 007. Триумф в роли Бонда позволил Коннери заинтересовать такого кинематографического мастодонта, как Альфред Хичкок – в 1964 году актер снялся у него в фильме «Марни».


Хичкок и Коннери

Окончательно канон франшизы, включая финальную рукопашную потасовку сил Света и сил Тьмы, сложился к третьему фильму – «Голдфингер», который многими признаётся лучшим в серии. С этих пор картина про Бонда непременно открывалась песней, посвящённой главному злодею – в дальнейшем такие композиции не гнушались исполнять в киносериале легендарные музыканты вроде Пола Маккартни.


Голдфингер

Коннери сыграл главную роль в пяти первых фильмах франшизы – включая нежно любимое на Западе и ненавидимое в СССР «Из России с любовью». С финансовой точки зрения это было попадание в высшую лигу, но душа актёра требовала иного. Он понимает, что стал заложником звёздной роли, и отказывается сниматься дальше в роли Бонда. Для фильма «На секретной службе Её Величества» ему подыскивают замену – Джорджа Лэзенби, но этот агент 007 не устроил ни продюсеров, ни публику. Поэтому Коннери позволяет уговорить себя на следующий фильм серии – «Бриллианты навсегда», однако после этого неудачного экспириенса он, в соответствии с названием фильма, безо всякого сожаления расстаётся с образом Бонда. Как ему казалось, навсегда.


Бриллианты навсегда

Эта трагическая ситуация типична для многих талантливых характерных актёров, которым посчастливилось сыграть ураганно популярного персонажа. После первого триумфа Леонардо ди Каприо («Титаник»), Элайджа Вуд («Властелин колец»), Дэниел Рэдклифф (киносериал о Гарри Поттере) были готовы сниматься в любом экспло, в любом причудливом артхаусе с потенциально отрицательной кассой, играть любого маньяка-людоеда, безумца или просто труп, лишь бы это не напоминало их смертельно надоевшие звёздные роли. В конце концов, Артур Конан Дойл утопил принесшего ему славу Шерлока Холмса в Рейхенбахском водопаде, когда понял, что больше не в силах писать продолжений про знаменитого сыщика.


Элайджа Вуд в роли маньяка-людоеда в фильме "Город грехов"

Приблизительно так же получилось и с Шоном Коннери. Покинув бондиану, он надеялся на интересные роли – однако ему по-прежнему предлагали образы крутых спецагентов и других железобетонных мужчин. Поэтому актёру пришлось хвататься за любую роль, которая не слишком походила на Бонда.


После «Бриллиантов» Коннери, отвергавший все предложения сыграть хитмэна, принял участие в «Зардозе» – типичной для начала семидесятых антиутопии с типично запутанным и нарочито комиксовым сюжетом в духе «Барбареллы». Сам актёр, сыгравший главную роль, щеголял в нелепом костюме – высокие сапоги на голое тело, узкие красные плавки и пара кружевных подтяжек, видимо, призванных символизировать пулемётные ленты. Увы, несмотря на свою дешевизну, фильм провалился в прокате, и неудивительно.


В тот же год выходит «Убийство в Восточном экспрессе», в котором актер сыграл полковника Арбэтнота. А в 1975 году появляется фильм, участие в котором считается одной из серьёзных профессиональных удач Коннери – «Человек, который хотел быть королём».


Убийство в Восточном экспрессе

Ранее, ещё после первой попытки уйти из бондовской франшизы, Коннери на волне всё той же усталости от знаменитого образа сыграл Руаля Амундсена в совместном советско-итальянско-британском фильме «Красная палатка» (1969) с Клаудией Кардинале и Марио Адорфом – сыграл великолепно, и никакой «Из России с любовью» этому фильму не помешал.


Красная палатка

В 1981 году Коннери принимает предложение поучаствовать в фильме «Бандиты времени», продюсером которого стал бывший битл Джордж Харрисон. Причём, по воспоминаниям режиссера Терри Гиллиама, некогда ставившего скетчи для легендарной комик-группы «Монти Пайтон», участие знаменитого актера стало плодом весёлого недоразумения. Режиссер оставил в сценарии шутливую ремарку: «Агамемнон снимает шлем, и мы видим лицо Шона Коннери». Исполнительные ассистенты приняли эту запись за прямое указание и, ни на что особо не рассчитывая, послали актеру приглашение присоединиться к фильму. А тот совершенно неожиданно возьми и согласись.


Бандиты времени

Через два года Коннери снова обращается к Бонду. Только теперь это не номерной фильм официальной франшизы, а не входящий в канон римейк «Шаровой молнии», причем суперзлодея сыграл Клаус Мария Брандауэр, девушку Бонда – Ким Бейсингер, а поставил ленту Ирвин Кершнер, несколько лет назад закончивший второй фильм эпопеи «Звездные войны». Словно в насмешку над желанием Коннери навсегда покончить в своей жизни с агентом 007, фильм называется «Никогда не говори «никогда».


Никогда не говори "никогда"

К тому времени Шон Коннери уже готов вернуться к образу знаменитого разведчика и в номерной бондиане – за 25 миллионов долларов. Для того времени это, конечно, выглядело запредельной суммой – фантастические 60 миллионов Джека Николсона за роль Джокера в фильме «Бэтмен» ещё впереди, хотя и уже совсем близко, но интересен сам факт того, что Коннери задумывался о возвращении во франшизу. Однако он уже в возрасте, и продюсеры «номерного Бонда» вежливо уклоняются от щедрого предложения. К тому же фильмы с Роджером Муром в образе Бонда приносят гораздо больше прибыли, чем проложившие им дорогу фильмы с Шоном Коннери. Да и сам Мур в силу возраста уже вот-вот уступит роль молодым коллегам.
За съёмки в «Никогда не говори «никогда» Коннери, кстати, запрашивал пятнадцать миллионов, но в итоге удовлетворился шестью.


В 1986 году актёр наконец получает «роль мечты» – бенедиктинского монаха Уильяма Баскервиля в экранизации книги Умберто Эко «Имя розы» – и великолепно её воплощает, удостоенный за этот образ премии Британской академии кино BAFTA. А ещё через год ему вручают давно заслуженный Оскар – за мужскую роль второго плана в фильме Брайана де Пальмы «Неприкасаемые».


Неприкасаемые

В 1989 году выходит фильм «Индиана Джонс и последний крестовый поход», в котором актёр сыграл отца доктора Джонса – тоже доктора и тоже Джонса. По мнению фанатов киносериала, это было попадание в десятку, у Индианы мог быть только такой папаша – крепкий, обаятельный, увлеченный своим делом и логически мыслящий. И с внешностью пожилого Коннери. Безусловно, это еще одна яркая удача актёра, принёсшая ему очередную BAFTA, ибо эксцентричного папу Джонса публика полюбила почти так же горячо, как и самого Индиану.


Индиана Джонс и последний крестовый поход

В конце восьмидесятых – начале девяностых с участием Коннери выходят два «Горца». Нельзя сказать, чтобы роль испанского учителя бессмертного Маклауда стала принципиальной в карьере шотландского актера. Русские зрители полюбили «Горца» всем сердцем – для них пространство в то время было наполнено ветром перемен. Более искушённый западный зритель не был впечатлён холодной игрой двух сильных актеров и закономерно провалил в прокате оба фильма.


Горец

В 1991 году Шон Коннери был удостоен ордена Почётного легиона. А в 1989 году стал самым возрастным мужчиной из тех, кого журнал «People» удостаивал звания секс-символа – бесконечно обаятельный образ доктора Джонса наверняка сыграл здесь важную роль. До конца века можно также отметить его роли в фильмах «Робин Гуд – принц воров», «Охота за «Красным Октябрём», «Первый рыцарь» и «Скала», а также блестящую озвучку в фильме «Сердце дракона».


В июле 2000 года актёр на склоне лет был произведён британской королевой в рыцарское достоинство. А в 2003 году он в последний раз появился на большом экране – в роли Алана Квотермейна, предводителя викторианских суперменов вроде Человека-невидимки, мистера Хайда и капитана Немо, в фильме по революционному комиксу Алана Мура «Лига выдающихся джентльменов». Увы, лента получилась настолько плохой, что, в отличие от культового оригинала, провалилась в прокате. Шон Коннери был так уязвлён этой кассовой и творческой неудачей, что объявил о завершении карьеры. Впоследствии даже предложенные 10 миллионов долларов и 15% кассовых сборов не побудили его принять предложения Питера Джексона сыграть Гэндальфа во «Властелине колец», и это грустно, потому что Коннери в итоге потерял кучу денег, а мы – ещё один восхитительный актёрский образ. Каким мог оказаться Гэндальф в исполнении Коннери, приблизительно демонстрирует Уильям Баскервиль в «Имени розы»: бесконечная доброта и мудрость старца, помноженные на неудержимое обаяние актера.


Лига выдающихся джентльменов

Последние годы великий актер жил на Багамских островах. Он дожил до 90 лет. И теперь всё, что нам остается – это поблагодарить мастера за его великолепные работы. Покойся с миром, сэнсэй.
Василий Мидянин


Другие тексты автора:

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZTzUOWoGNFyGV2Qf?referrer_clid=1400&
5 фактов про Олега Газманова, которые сам певец не любит афишировать

2 дня назад
49K прочитали




Олег Газманов – всенародный любимец. Когда россияне выбирают любимого певца, Олег Газманов, как правило, оказывается лидером рейтинга.
Он и правда пример человека, который талантлив во всём. Кроме пения и акробатики, он еще поэт, композитор, продюсер.
Газманов дважды женат, имеет сына Родиона, который не менее известен, чем его отец.





Всем бы такую форму в 70!

Российский певец уже перешагнул 70-летний рубеж. На протяжении жизни артист давал множество интервью, но далеко не все события и факты своей биографии он любит афишировать.
Пристрастие к алкоголю

Есаул российской эстрады не был замечен в пьяных скандалах, но в молодости регулярно злоупотреблял спиртным. Газманов запомнился публике своими сальто на сцене и другими акробатическими трюками.


Юная будущая звезда. Уже с трубой!

Певец часто отжимается на камеру даже в преклонном возрасте, чтобы подчеркнуть хорошую физическую форму. Это явный показатель того, что он ведет здоровый образ жизни.
Узнаете этого парня? Здесь Газманову 20 лет. Он учился в Калининградском высшем инженерном морском училище и регулярно ходил в море на судах


В молодости все было иначе. Когда Олег только начинал свою карьеру, он пел в одном из ресторанов родного Калининграда.
Ему приходилось исполнять за вечер по 20-30 композиций. Юный артист сильно волновался перед выходом к публике и снимал страх алкоголем. Пристрастие к коньяку могло закончиться плачевно, но до зависимости дело не дошло.


Когда Газманов начал набирать популярность, ему пришлось научиться справляться с волнением без помощи спиртного, что далось нелегко. Но теперь в интервью он шутит, что для хорошего настроения и спокойствия алкоголь не нужен.
Страдать от зависимости и побороть ее - на мой взгляд, это, скорее, говорит о силе характера. Так что этот факт однозначно идет в плюс в копилку Газманова.
Происхождение и родство с Ефимом Шифриным

Артист не очень любит рассказывать о своем происхождении. На публике он демонстрирует свою любовь к России, был даже доверенным лицом президента на выборах, но сам по национальности русским не является. Родители Олега – выходцы из Беларуси, отец белорус, а мать еврейка.


Газманова понять можно - в России есть любители порассуждать на национальные темы. Но стесняться таких корней ему точно не стоит. Ведь именно наша страна победила нацизм. И наша многонациональность и уважение ко всем культурам делает Россию такой многогранной и интересной!
Еще одна медийная личность – юморист Ефим Шифрин считает себя родственником Газманова, точнее четвероюродным братом. Певец категорически отрицает такое родство и не любит общаться на эту тему. Он лишь отмечает, что внешнее сходство между ним и Шифриным есть, но это еще ничего не значит.


Если присмотреться к фотографиям артистов, то у них есть схожие черты. Кстати, они оба любят выставлять в инстаграме фото с обнаженным торсом, чтобы продемонстрировать прекрасную физическую форму. Никаких генетических исследований на сей счет певец не проводил и не собирается.


Шифрин, кстати, тоже в отличной форме, не взирая на возраст. Что наводит на мысль, что генетически с Газмановым у них много общего

Родственная связь обнаружилась через пожилую женщину, которая рассказала, что приходится двум знаменитостям родней.


О родственных связях на всю страну заявил сам Шифрин в шоу, которое вел не кто иной, как Родион Газманов. Шифрин и сам был удивлен этому факту, но от родства не открещивается.
Вопросы здоровья



Глядя на Олега Газманова, не верится, что у него могут быть проблемы со здоровьем. На сцене певец всегда подтянутый, энергичный, заводной. На самом деле, у него были серьезные проблемы еще в детстве. Ему доктора советовали не увлекаться физическими нагрузками, выбрать что-то более спокойное, например, музыку.
Олега записали на скрипку, но тот назло начал заниматься в секции спортивной гимнастики. Отсюда и акробатические фишки, которые Олег вставляет в выступления на сцене. Спортивная карьера у него не задалась из-за серьезной травмы: вследствие разбитых о перекладину ног ему пришлось немало времени провести в больнице. С профессиональными амбициями было покончено.


С возрастом появились другие проблемы, о которых не любит рассказывать ни сам певец, ни его супруга. У него врачи обнаружили опухоль на голосовых связках, но ему удалось побороть болезнь. Об этом артист обмолвился в одном из интервью.
СМИ насколько подхватили эту информацию, что Газманову пришлось записывать видео обращение, оправдываться через социальные сети. Певец заявил, что речь шла о небольшой гранулеме, что с ним все в порядке, а вот разговоры об онкологии – это все чушь. Из-за таких откровений мужа сильно обиделась супруга. Она расстроилась, что журналисты перекрутили слова певца, сделали из этого сенсацию.
Скандалы в семье

Газманов женат дважды. Его вторая супруга до него была замужем за Мавроди из «МММ». Марина также работала бухгалтером в этой компании. Когда пирамида развалилась, и Мавроди судили, она развелась с мужем и встретила Газманова.


Певец не очень любит рассказывать все семейные секреты, но у четы регулярно бывают ссоры. Олег на сцене собранный и подтянутый, но дома все иначе. У него много привычек, которые способны вывести из себя любую женщину.


Жена Ирина и маленький Родион

Например, Газманов чавкает, когда ест. Причем, чем вкуснее блюдо, тем сильнее чавканье. Еще он любит разбрасывать свои вещи по квартире. Одна из привычек певца – снимать штаны с носками и бросать на пол, где они так и валяются.


С первой супругой Ириной Олег развелся, поскольку его никогда не бывало дома. Но не это стало последней точкой. Жена терпела постоянное отсутствие певца, но не выдержала большого количества фанаток.


Родион – сын от первого брака. На момент развода ему было 11 лет. Сам Олег называет причиной расставания с первой супругой новую любовь – Марину, которая стала его второй женой. Надо отдать должное Газманову: на момент развода он был популярным и хорошо обеспеченным, первой супруге и сыну всегда помогал финансово.


Родион Газманов сейчас

Внешность

Одна из вечных тем для спора – рост певца. Газманова сильно задевает, когда пишут, что он не выше 163 см. Певец во всех интервью настаивает, что его рост 168 см и не нужно его преуменьшать.


Пусть Газманов и не двухметровый гигант, но по физической кондиции легко даст фору заправским качкам

Олег в молодости комплексовал из-за этого, поскольку во всех интервью подчеркивает, что никаких проблем из-за роста у него не было, это не мешало ему знакомиться с девушками.


Кроме невысокого роста, он был еще и очень веснушчатым, носил рыжие бакенбарды. Из-за этого часто слышал в свой адрес: «рыжий-рыжий, конопатый». За такие шуточки Газманов регулярно дрался. Веснушки не исчезли даже после 70 лет. Они есть на шее и других частях тела. Конопатость на лице певца успешно скрывает грим, а остальное – одежда.


Олег Газманов с женой и дочерью

Артисты – такие же живые люди, как и все. У них в биографии много моментов, которые не очень хочется афишировать. Глупости в юности, семейные ссоры, вопросы здоровья, комплексы – таких «скелетов в шкафу» полно у всех, включая любимца публики Олега Газманова.
На мой взгляд, никакого "криминала" в этих фактах и нет. Напротив, они делают знаменитого певца еще ближе к людям. У него те же проблемы, что и большинства россиян, и он старается мужественно их преодолевать.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/video/watch/62500195...from_site=mail

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZUlVyFtJYjX5LJgs?referrer_clid=1400&
Милляр, парадоксов друг. Он играл в сказках, но его жизнь не была сказочной

Сегодня
3,6K прочитали









Георгий Милляр в роли Квака в фильме-сказке «Марья-искусница». 1959 год.

7 ноября 1903 года, 120 лет назад, родился Георгий Милляр. Без иронии, смеха и шуток Милляру было не прожить. Парадоксы сопровождали его всю жизнь. Он и сам часто разговаривал афоризмами. А потом оформил их в отдельную тетрадку, которую переписывали и передавали из рук в руки. Хотя актер и предупреждал: «Переписи и перепечатке не подлежит». Это было небезопасно — темы иных фраз были скользкими, некоторые слова — неприличными. Не зря Милляр называл себя: «старик Похабыч», а в азбуку внес: «Милляр Г. Ф. — культ неприличности».
Как рассказывал его друг, актёр Александр Кавалеров, Милляр сделал три экземпляра тетрадей. Одну посвятил режиссеру Александру Роу, вторую — Сергею Николаеву, сыгравшему упитанного, но невоспитанного царского сына в сказке «Варвара-краса». Третья досталась Кавалерову — 96 листов с шаржами. Азбука состояла из 384 афоризмов от А до Я. Начиналась она так: «А — актер, Б — актриса, Г — режиссер, Д — зритель». Вот и понимайте, как хотите.
В честь юбилея артиста aif.ru решил проанализировать, как жизнь самого Милляра укладывалась в его занимательно-парадоксальную азбуку.


Георгий Францевич Милляр в 1910-е годы. Фото: Commons.wikimedia.org

«Актер — кладбище неигранных образов»

У Милляра 250 работ, из них больше сотни — роли в художественных фильмах, остальное — озвучивание и дубляж, «Ералаш» и «Фитиль». Баба-Яга, Кощей, Квак, Шут, Чудо-Юдо... Даже сам Черт! Каждая роль становилась маленьким шедевром. Снимался он у Протазанова, Бондарчука, Гайдая, Герасимова, Фрэза, Юткевича, Рязанова. В основном в эпизодах, часто — без упоминания в титрах. И признавался с горечью: «Сказочные образы — моя стихия, моя привязанность. Но как хочется сыграть однажды роль глубокую, психологическую. Слепить характер сильный, острый, самобытный. Шекспировский Цезарь, Вольтер, Суворов — вот о чем я, грешный, мечтаю».
Он даже зарифмовал свою мечту:
«А, наверное, было бы здоровоПод финал, под конец путиНапоследок сыграть СувороваИ тогда уж спокойно уйти!»


Георгий Милляр в 1920-е годы. Фото: Commons.wikimedia.org

«Анкета — нездоровый интерес к чужой биографии»

Его родителями были французский инженер Франц де Милье, который приехал в Россию консультировать русских в области мостостроения и... очаровался дочерью иркутского золотопромышленника Елизаветой Журавлевой. Георгий рос в любви и роскоши. Гувернантки-француженки обучали его музыке, литературе, французскому и немецкому языкам. У семьи были дачи в Подмосковье и в Геленджике, огромная квартира в Москве. Когда мальчику было три года, отец умер. Сначала на состоянии семьи это не отразилось. Но в 1917-м шикарная квартира в центре превратилась в коммуналку. Георгию с мамой оставили одну комнату, в которой он жил до старости.
От аристократической фамилии «де Милье» он отказался. Во всех анкетах писал, что родители — служащие, а языков он не знает. Побывать на родине отца Милляру не довелось. «Произошла ошибка. Я родился в день не той революции», — считал Георгий. А о Великой Октябрьской говорил: «Революция — молодая девка по сравнению со мной». При этом покинуть Россию он никогда не хотел.


Георгий Милляр в роли экзаменатора в фильме «Мальчик с окраины», 1947 г.

«Винотерапия помогает от всех болезней»

Говорят, нормальное состояние артиста было «чуть-чуть навеселе». При этом он не дрался, не буянил. На съемки являлся за два часа до начала. Никогда не позволял себе быть на работе пьяным. И играл лучше многих. Но Роу все равно бдил. «Все маме расскажу!» — пугал он. Дважды в месяц Елизавета Алексеевна приходила на киностудию им. Горького — за авансом и зарплатой. Боялась, что сын деньги до дома не донесет. А он дружил с водителями, осветителями, и они рады были «сообразить» с «Бабой-Ягой». Или договаривался с продавщицей автолавки (если съемки происходили в деревне), чтобы она ставила алкоголь в бидончик, а сверху заливала молоком. Роу запрещал продавать Милляру спиртное. А актер, вернувшись с бидоном, минут через пять уже ходил подшофе. При этом предпочитал дешевый портвейн «Кавказ» и тройной одеколон.
Когда Александр Кавалеров спросил Георгия Францевича: «Чего ты женился?», тот ответил: «Она меня закусывать заставляет».


«По щучьему веленью», 1938 г. Кадр из фильма

«История кинематографа. Хотел бы посмотреть, как вы вычеркнете из неё сказки Роу!»

Для Милляра Роу был царь и Бог. А Роу хоть и был на площадке деспотом, очень дорожил дружбой с Милляром. Первой их совместной работой стала сказка «По щучьему велению» (1938 г.), где актер сыграл злого и вздорного царя Гороха.
Именно Баба-Яга в фильмах режиссера-сказочника считается лучшим воплощением этого персонажа на советском экране. Хотя кого уж только не пробовал Роу! Но даже Раневскую забраковал. «Не женская эта роль. Какая актриса захочет стать такой страшной на экране? А я все стерплю», — сказал Милляр, когда Роу пришел к нему за советом. Дальше режиссер уже не мог обойтись без любимчика и давал ему порой по три роли в одном фильме. Так Георгий Францевич стал «официальным представителем нечистой силы в кинематографе».
Ради съемок отрицательных персонажей актер сам брил налысо волосы и брови, получал ожоги, нырял в прорубь, терпел зеленку на лице. А чтобы умело пользоваться метлой, подолгу занимался гимнастикой с шестом, крутя его вокруг пояса, шеи, ног.
«К чему это, Францыч?» — интересовались коллеги. «Полезно для уравновешивания мозгов», — шутил Милляр.
9 мая 1945 года состоялась премьера фильма «Кащей Бессмертный». Съемки проходили во время войны, в эвакуации в Душанбе. Милляр подхватил малярию и весил 48 кг — кожа да кости. Особо гримировать не было нужды. Даже лошадь боялась его, так что глаза пришлось завязывать.
А вот в последнем фильме Роу «Золотые рога» играть Бабу-Ягу Милляр отказывался. Повторяться не хотел. А изобрести что-то новое в образе было нереально. Тогда режиссер сказал, что надо сыграть ведьму так, будто она уже 200 лет в климаксе. Актер тут же согласился.
Когда в 1973 году Роу ушел из жизни, сказочная киножизнь Милляра закончилась. Но вычеркнуть Роу и Милляра из истории советского кинематографа невозможно.
«Любовь не роскошь, а гигиена»

Милляр очень любил детей и мечтал иметь своих. В 22 года влюбился. Но неудачно. Когда любимая сообщила ему о беременности, он посоветовал ей растить ребенка с его отцом. Приговор врачей в отношении здоровья (неизлечимое бесплодие) Георгию был уже известен.
Большую часть жизни актер прожил с мамой. А когда она умерла — растерялся. Александр Роу посоветовал ему тогда приглядеться к новой соседке-вдове по коммуналке Марии Васильевне: «Женись! Близко! Провожать не надо!» — убеждал любимого актера режиссер. Милляру было 65, соседке — 59. К тому времени она одна вырастила детей и о замужестве уже не думала. Когда актер пришел к ней в костюме с бабочкой свататься, вдова опешила: «Ну, что вы, Георгий Францевич, мне уже мужчины не нужны». Тут уж Милляр не растерялся: «Я не мужчина, а Баба-Яга».
(function() { VK.Widgets.Post("vk_post_-83735845_19896", -83735845, 19896, 'lWJzZT6cZKpIsh7x-0zCZ9xUlJR4'); }());
Получилась очень трогательная пара. Он ее называл Манечкой-лапочкой, она его — Кошей (производное от Кощея). Актер уговорил жену оставить работу и сопровождать его в поездках. Был заботлив, внимателен, относился к ее детям как к своим. И во всем помогал.
«Флотскую улицу переименуют в Проспект Кощея Бессмертного, как только будет готова мемориальная доска»

Когда Милляру было под 70, ему с женой наконец выделили небольшую двушку на улице Флотской. От метро — далеко, да еще 13-й, последний этаж. А он боялся высоты и ни разу на балкон не вышел. Жена выговорила ему за эти неудобства. А он махнул рукой: «До метро я и на трамвайчике доеду». Ни машины, ни дачи у любимца публики не было. А просить он стеснялся. На студии подписывал бумаги, не читая, соглашаясь со скромными гонорарами. И ничего не скопил. В последние годы жил бедно, почти впроголодь. Много болел и переживал, что его стали забывать.
На окраине Москвы он и прожил до конца дней. В 85 получил звание «народного», хотя для зрителей был таковым уже много лет. А в 89, чуть не дотянув до юбилея, ушел в другой мир. Тихо. Чтобы никого не побеспокоить.
Он был «единственным Кощеем, который не считал себя бессмертным».

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZTu9OMvHd2eMZdKq?r...from_site=mail
15 самых ненавистных людей всех времен

28 октября
30K прочитали




История человечества окрашена кровью с незапамятных времен, и все из-за стремления к славе и власти. Так погибло множество людей, и когда дело касается главных виновников этих преступлений, а также определения того, кто худший среди худших, это всегда настоящая проблема. Это лишь некоторые из самых ненавистных людей всех времен.
1. Аттила (406-453)

Аттила, также известный как Аттила Гунн или Бич Божий, был предводителем гуннов с 434 года и до своей смерти. В римских источниках он упоминается как воплощение жестокости и жадности, о чем свидетельствуют реки костей убитых и даже запах смерти, который долгое время ощущался в городе Ниш после того, как он его разрушил. Он умер в день своей свадьбы, и вскоре после его смерти империя гуннов распалась. Как знаменитость он вошел во множество легенд и сказаний, даже в народное предание южных славян.





2. Максимилиан Робеспьер (1758-1794)

В целом революционеры склонны превозносить свою смелость и готовность высказаться. Но не Максимилиан Робеспьер, один из самых известных лидеров Французской революции. Он предпочел жить жестокостью, начав то, что известно в истории как Период террора. Для этого времени был характерен режим гильотины, при котором по всей Франции погибло более 25 000 человек.


3. Император Японии Хирохито (1901-1989)

Хирохито был императором Японии с 1926 по 1989 год, и помимо того, что у него был самый продолжительный срок правления среди всех других японских императоров, он также был известен как полубожественный лидер. Хирохито дважды вторгался в Китай: в 1931 году и шесть лет спустя. События 1937 года известны как «Нанкинская резня», когда японские солдаты убивали и насиловали в течение нескольких дней. Тогда было убито от 250 000 до 300 000 человек. Во время Второй мировой войны он заключил пакт с нацистской Германией, а в июле 1945 года было принято решение о безоговорочной капитуляции Японии. Лишь год спустя он отрекся от своего божественного происхождения.


4. Гай Юлий Цезарь Германик (12-41 гг. н. э.)

Гай Юлий Цезарь Германик, также известный как Калигула, вошел в историю как одна из самых ненавистных фигур всех времен из-за расточительности, тирании и переоценки себя. Многие историки описывают его как безумного императора, убивавшего ради развлечения. Однажды на одной из организованных им игр он даже приказал своим охранникам выбросить на арену целую часть зрителей, оставив их на растерзание животным, потому что ему просто было скучно.


5. Нерон (38-68 гг. н. э.)

Римский император Нерон, полное имя Нерон Клавдий Цезарь Август Германик, несет ответственность за смерть своего сводного брата Британника и матери Агриппины. По некоторым данным, он даже трижды пытался ее отравить, но безуспешно. Когда ему наконец удалось осуществить свой зловещий план, все дело было представлено как самоубийство. В 68 году он покончил жизнь самоубийством после того, как Сенат объявил его врагом народа и приговорил к смертной казни.


6. Леопольд II Бельгийский (1835-1909)

Леопольд II Бельгийский наиболее известен как основатель и единственный владелец Свободного государства Конго, существовавшего с 1885 по 1908 год на территории сегодняшней Демократической Республики Конго. Тогда он потратил невероятные 20 миллионов франков, чтобы изгнать население и получить контроль над Конго. Жители Конго подвергались жестоким истязаниям, эксплуатации, а впоследствии геноциду. Точное число погибших за этот период навсегда останется неизвестным общественности, но по оценкам историков оно сократилось с 30 миллионов до 15.


7. Влад Цепеш III (1431-1476)

Влад Цепеш III или Влад Дракула был валашским герцогом, известным своей жестокостью. Из-за романа ирландского писателя Брэма Стокера «Дракула» его часто ассоциировали с вампирами, но это был всего лишь маркетинговый ход для туристов. Влад в основном убивал своих врагов, сажая их на кол, и, вероятно, отсюда и пошла вся эта история, тогда как большинство других приписываемых ему проступков, таких как принуждение матерей есть своих младенцев, являются плодом буйного воображения злых летописцев.


8. Эржебет Батори (1560-1614)

Венгерская графиня Эржебет Батори – одна из самых известных серийных убийц в истории человечества. По оценкам, вместе с несколькими другими сообщниками она пытала, а затем убила от 300 до 2000 девушек. Ее преступления были раскрыты в 1610 году, после чего ее замуровали в своем замке, где четыре года спустя нашли мертвой.


9. Адольф Гитлер (1889-1945)

Адольф Гитлер, человек, ответственный за гибель десятков миллионов людей, не зря известен как одна из самых ненавистных фигур в новейшей мировой истории.


10. Иван IV Васильевич, прозванный Грозным (1530-1584)

Иван IV Грозный был великим князем Московским и всея Руси с 1533 года. О нем сложился заслуженно негативный имидж. Согласно теории, прозвище Грозный появилось под влиянием иностранцев, которые побывали в Москве, и трактовалось оно как свидетельство «бесчеловечности». Однако он, конечно, не был самым жестоким правителем своего времени, поскольку в то время в мире творились гораздо более страшные вещи, чем в России. Хорошим примером является Екатерина Медичи.


11. Екатерина Медичи (1519-1589)

Во времена правления королевы Екатерины Медичи в Париже и по всей Франции произошла резня протестантской знати, вошедшая в историю как Варфоломеевская ночь. Тогда было убито около 25 000 человек, а по некоторым оценкам, даже 50 000.


12. Генрих Гиммлер (1900-1945)

Генрих Гиммлер, начальник СС и гестапо, был одним из самых влиятельных людей в нацистской Германии, а в 2008 году журнал Der Spiegel назвал его величайшим массовым убийцей в истории.


13. Исмаил Энвер-паша (1881-1922)

Османский генерал и политик Исмаил Энвер-паша считается ответственным за великий голод в стране, а также за геноцид армян: число жертв колеблется от 800 000 до 1,5 миллиона человек. Он заставил их отправиться маршем смерти через пустыню Дейр-эз-Зор, и это преступление считается первым геноцидом 20-го века.


14. Мао Цзэдун (1893-1976)

Китайский революционер и государственный деятель Мао Цзэдун многими считается одним из величайших диктаторов 20 века. В ходе его проекта, известного как «Большой скачок вперед», перешедшего в «Большой скачок назад» и направленного на восстановление Китая после катастрофы, приведшей к голоду, погибло от трех до семи процентов населения страны, то есть от 20 000 000 до 43 000 000 человек.


15. Йозеф Менгеле (1911–1979)

Йозеф Менгеле, офицер и врач Освенцима и других концентрационных лагерей, также известный как Ангел смерти, отправил на смерть 400 000 человек во время Холокоста. Одним из его самых известных и жестоких экспериментов был эксперимент на однояйцевых близнецах, цель которого заключалась в реализации его навязчивой идеи: создании арийской расы. Из примерно 1000 пар близнецов выжили только 200. Эта мрачная история предположительно лежит в основе того, почему близнецы являются частым явлением в Кандиду-Годой, небольшом городке на юге Бразилии.


Дорогой читатель, больше интересной инфо

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZCxcFl5g7C6uJ7Yt?r...from_site=mail
10 фактов о Джонни Деппе

5 апреля
13K прочитали









Джонни Депп

Джонни Депп является любимым актером очень большого количества людей по всему миру. В этом большом исследовании мы постараемся проанализировать его путь.
Всем привет! Меня зовут Иван, и если вам нравится то, как я пишу, предлагаю рассмотреть и мою книгу о кино (ссылка в конце статьи).
Для начала 10 самых рейтинговых фильмов Джонни Деппа на Кинопоиске:
1. Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемужины (8,4)
2. Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца (8,1)
3. Пираты Карибского моря: На краю света (8,1)
4. Эдвард руки-ножницы (8,0)
5. Кокаин (8,0)
6. Сонная лощина (7,9)
7. Что гложет Гилберта Грейпа (7,9)
8. Бенни и Джун (7,9)
9. Волшебная страна (7,9)
10. Шоколад (7,9)
Также очень популярными фильмами актера являются «Чарли и шоколадная фабрика», «Алиса в стране чудес» и многие другие.

Для данного поста я выбрал следующие 10 характерных фактов из биографии и карьеры Джонни Деппа:

1. Дедушкой Джонни Деппа был индеец чероки


Юный Джонни Депп

Джонни Деппу в этом году исполняется 60 лет! Как быстро летит время.
Он родился 9 июня 1963 года в штате Кентукки, США, в семье официантки и инженера-строителя.
В Джонни течет кровь ирландцев, немцев и, как уже выше сказано, индейцев чероки.

Детство актера не было благополучным: семья была небогата и периодически переезжала, родители часто ругались, пока, наконец, не развелись.
К 13 годам Депп увлекся музыкой. В этом же столь юном возрасте он уже попробовал алкоголь, сигареты и наркотики и лишился девственности, а в 15 лет его исключили из школы.

2. Джонни Депп не стремился стать актером, в этом ему помог случай и Николас Кейдж

В 20 лет Депп женился и переехал в Лос-Анджелес в надежде стать рок-музыкантом. Там он познакомился с Николасом Кейджем, который рекомендовал ему начать актерскую карьеру и помог пробиться на прослушивание к Уэсу Крэйвену.

На прослушивании Депп понравился режиссеру (и, как говорят - его дочери), и тот предложил ему довольно крупную роль парня главной героини в хорроре «Кошмар на улице Вязов». Этот фильм стал дебютом Джонни в кино.


Джонни Депп в фильме "Кошмар на улице Вязов"

Уже в следующем 1985 году Джонни получает главную роль в подростковой комедии «Частный курорт».


Джонни Депп в фильме "Частный курорт"

В 1986 году у актера была крошечная роль в очень важном военном фильме Оливера Стоуна «Взвод».


Джонни Депп на съемках фильма "Взвод"

Через год Депп получает роль в ставшем сверхпопулярном среди подростков США молодежном сериале «Джамп стрит, 21», где он сыграл молодого офицера полиции, работающего «под прикрытием» в местной школе.
Депп подписал контракт сразу на 6 сезонов, но его адвокатам удалось расторгнуть его после 4 сезона, чтобы Депп смог сосредоточиться на полнометражных фильмах.


Джонни Депп в сериале "Джамп-Стрит, 21"

В 2012 году у сериала вышел полнометражный сиквел-ремейк «Мачо и ботан» с Ченнингом Татумом в главной роли. У Деппа в фильме довольно смешное камео.


Джонни Депп в фильме "Мачо и ботан"

После столь стремительных успехов в США всемирная слава была не за горами.
Она обрушилась на Деппа в 27 лет, когда 1990 году выходят «Плакса» и ставший культовым «Эдвард руки-ножницы» Тима Бертона.
На роль в фильме Бертона изначально претендовали Том Круз (который сам отказался, поскольку его не устроила концовка), Джим Керри и Роберт Дауни-младший.


Джонни Депп в фильме "Эдвард руки-ножницы"

90е выдались очень плодотворными для Деппа. Он часто снимается в интеллектуальном и серьезном артхаусном кино: в «Что гложет Гилберта Грейпа» Джонни играет в тандеме с молодым Леонардо ди Каприо, в «Дон Жуане де Марко» - с живой легендой Марлоном Брандо, в «Донни Браско» - с самим Аль Пачино…


Джонни Депп и Аль Пачино в фильме "Донни Браско"

Бурная карьера шла рука об руку с не менее бурными романами (об этом мы еще поговорим) и запрещенными веществами.

3. Джонни Депп сам создал образ капитана Джека Воробья


Джонни Депп в фильме "Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины"

Успех всех его фильмов 90х меркнет по сравнению с триумфом, что ждал его в 2003 году.
На пороге 40-летия Джонни получает роль в казавшемся странным (на бумаге) фильме, в основу которого лег аттракцион в Диснейленде.
Не фильм, не книга и даже не комикс. Собственный фильм получал аттракцион! :)


Джонни Депп в фильме "Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины"

Проект поначалу выглядел не очень воодушевляюще.
Дело в том, что о фильмах про пиратов в Голливуде ходила дурная слава. Мол, это кино очень трудоемко в производстве, не собирает кассу и часто завершает карьеру всех тех, кто принимал в этом участие.
Да и Disney того времени был популярен своими мультфильмами и семейными комедиями, но никак не масштабными приключенческими блокбастерами.

Поначалу на главную роль Джека Воробья претендовали Мэттью Макконахи и Джим Керри, но продюсеры решились на неожиданный кастинг, чтобы привлечь дополнительное внимание к фильму.
Выбор пал на Джонни Деппа, который как раз подыскивал роль в фильме, который могли бы посмотреть его юные дети.


Джонни Депп в фильме "Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины"

Думаю, многие знают, что Джонни Депп очень многое для образа Джека Воробья сделал сам: походку, манерность, фирменные жесты, собственно - весь язык тела! Мимика, дреды и подведенные глаза, золотые зубы, смешной акцент с немного невнятной подачей слов… Многие фразы и шутки персонажа являются импровизацией актера, в том числе и уже, кажется, легендарное «Смекаешь?» (на английском это «Savvy?»).


Джонни Депп в фильме "Пираты Карибского моря: На краю света"

При создании персонажа Депп вдохновлялся рок-музыкантами, которых почему-то называл «пиратами нашего времени», в первую очередь, гитаристом группы Rolling Stones Китом Ричардсом.
Кстати Кит сыграл отца Джека Воробья в продолжениях «Пиратов».


Кит Ричардс (в центре) в роли отца Джека Воробья в фильме "Пираты Карибского моря: На краю света"

Капитан Джек Воробей был невероятно смешным и сильно отличался от идеально порядочных героев изи сказок Disney.
Продюсеры не одобряли подход Деппа к роли, не понимая, изображает ли тот гея или просто вечно пьяного. В любом случае, они считали такой подход к роли очень странным для подросткового фильма, но Деппу и режиссеру Гору Вербински удалось отстоять почти все идеи, и как оказалось, не зря.


Джонни Депп в фильме "Пираты Карибского моря: проклятие Черной жемчужины"

Фильм ждал колоссальный успех:
- более 650 миллионов долларов кассовых сборов при бюджете в 140 миллионов,
- 5 номинаций на премию «Оскар» (в том числе и Деппу за лучшую мужскую роль),
- аж 4 продолжения, которые хоть и теряли в качестве с каждой новой серией, но продолжали стабильно собирать отличную кассу в районе 800 млн. - 1 млрд. долларов.

Депп сделался очень богат и даже прикупил по случаю один из Багамских островов в Атлантическом океане за 3,6 млн. долларов.
А за роль в пятой части «Пиратов» он получил баснословный гонорар аж в 90 млн. долларов!

4. Джонни Депп - хороший друг режиссера Тима Бертона, вместе они сняли 7 фильмов и 1 мультфильм


Джонни Депп и Тим Бертон

Тандем режиссера Тима Бертона и актера Джонни Деппа является не менее знаковым в киносреде, нежели партнерство Мартина Скорсезе и Леонардо ди Каприо.

Бертон рискнул многим, когда в 1990 году выбрал малоизвестного в мире Деппа на главную роль в «Эдварде руки-ножницы».


Тим Бертон и Джонни Депп на съемках "Эдварда руки-ножницы"

Но этот выбор себя многократно оправдал, а союз Деппа и Бертона принес зрителям аж 7 интересных фильмов:
- Эдвард руки-ножницы (1990)
- Эд Вуд (1994)
- Сонная лощина (1999)
- Чарли и шоколадная фабрика (2005)
- Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-Стрит (2007)
- Алиса в стране чудес (2010)
- Мрачные тени (2012)
Депп также озвучил главного героя в мультфильме Бертона «Труп невесты» (2005).


Джонни Депп в 7 фильмах и 1 мультфильме Тима Бертона

Все эти фильмы отличает особая атмосфера мрачной взрослой сказки с особым «потусторонним» юмором, но это, думаю, вы и сами прекрасно знаете.

Джонни Депп стал другом семьи Тима Бертона и его жены - актрисы Хелены Бонэм Картер, в 2000х они сделали Деппа крестным их сына Билли.

5. Джонни Депп имеет 3 номинации на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль:

- Первая в 2004 году, фильм «Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины»
- Вторая сразу в следующем 2005 году, фильм «Волшебная страна»
- Третья в 2008 году, фильм «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-Стрит»).
При этом у него есть "Золотой глобус" за мюзикл "Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-Стрит", множество других наград и любовь публики.


Джонни Депп на премии "Золотой глобус"

Но если пик признания таланта Деппа среди критиков пришелся на 2000е, то в 2010х карьера пошла на спад.
Целых шесть номинаций (но хоть без «побед») на «Золотую малину», за роли в фильмах «Одинокий рейнджер», «Мордекай», «Алиса в Зазеркалье», «Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки» и две за озвучку мультфильма «Шерлок Гномс».

Всего к 60 годам Джонни Депп снялся более, чем в 60 полнометражных художественных фильмах, и озвучил 6 мультфильмов.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

6. Джонни Депп всегда хотел быть музыкантом


Фотосессия Джони Деппа

В 12 лет мама купила ему гитару, увидев в Джонни любовь к музыке. Депп начал играть в разных рок-группах, и в возрасте 17 лет присоединился к группе the Kids.

Даже став актером, Депп не перестал любить музыку.
После распада группы the Kids, он стал сооснователем группы «P».
В 1993 году Депп открыл ночной клуб в Лос-Анджелесе the Viper Room («Комната гадюк» или «Гадюшник»), где его группа часто давала концерты.
А еще через пару лет «P» даже выпустила музыкальный альбом, который помогали создавать музыканты из Red Hot Chilli Peppers и Sex Pistols.


Депп на одном из концертов

Среди друзей Деппа много музыкантов, среди которых особо выделяются уже вышеупомянутый Кит Ричардс, музыканты из Oasis и сам Пол Маккартни, у которого Джонни даже играл в одном из клипов, на песню Queenie Eye.


Джонни Депп и Пол Маккартни на съемках клипа Queenie Eye

В 2015 году Джонни Депп вместе с легендарными музыкантами Элисом Купером и Джо Перри из Aerosmith основали группу Hollywood Vampires («Голливудские вампиры»).
Вместе они выпустили два альбома и дали ряд концертов, в том числе в Санкт-Петербурге.


Группа Hollywood Vampires

7. Джонни Депп дважды становился самым сексуальным мужчиной в мире по версии журнала People


Джонни Депп на обложке журнала People

Первый раз - в 2003 году, второй - в 2009 году, когда ему исполнилось 46 лет.
В 2000х Депп часто возглавлял всевозможные рейтинги самых красивых актеров, деля первое место с Брэдом Питтом, Леонардо ди Каприо и Джорджем Клуни.


В реклaмной кампании парфюма Sauvage от Dior, 2015 год

В 2015 году он стал лицом парфюма Sauvage («Дикарь») от Dior. Фотосессия, посвященная этому аромату, считается одной из самых запоминающихся за все время.


И еще один кадр рекламы Sauvage

8. Джонни Депп был дважды женат и трижды помолвлен, а свои самые продолжительные отношения так и не "узаконил"

Об отношениях Джонни можно написать отдельную книгу.
В 80х он был женат на визажистке Лори Энн Элисон (сестре вокалиста группы the Kids, в которой играл Депп), после - дважды помолвлен с актрисами: с Дженнифер Грей, известной по «Грязным танцам», и Шерилин Фенн, звездой сериала «Твин Пикс».


Депп с первой женой Лори Энн Элисон

В 90х Депп был помолвлен с актрисой Вайноной Райдер, партнершей по фильму «Эдвард руки-ножницы». Он даже сделал татуировку «Winona forever» («Вайнона навсегда»), которую после расставания переделал в «Wino forever» («Алкаш навсегда»).


Джонни Депп и Вайнона Райдер

В середине 90х у него был бурный роман с супермоделью Кейт Мосс. По ходу отношений оба часто ходили по ночным клубами, злоупотребляли алкоголем и запрещенными веществами.


Джонни Депп и Кейт Мосс

В конце 90х он встретил певицу и модель Ванессу Паради, с которой провел более 10 лет в отношениях. Можно утверждать, что Ванесса вытащила Джонни из его бесконечных попоек.


Джонни Депп и Ванесса Паради

Семейная жизнь и Ванесса спасли его, в противном случае его карьера и жизнь могли сложиться не самым лучшим образом.


Джонни Депп с семьей

При этом официально отношения Деппа и Паради так и не были оформлены.
После расставания они сохранили дружеские отношения, и Ванесса даже свидетельствовала в пользу Джонни (как кстати и многие другие его женщины) на суде с Эмбер Херд.

Ну, и раз уж упомянул ее. В 2012 Депп начал встречаться с Эмбер Херд, роман начался на съемках фильма «Ромовый дневник».
Итог этих отношений известен даже совсем далеким от мира кино людям.


Джонни Депп и Эмбер Херд

Непродолжительный брак обернулся огромным скандалом. Херд подала на Деппа в суд, обвиняя того в рукоприкладстве. Судебные тяжбы длились несколько лет.
Наконец, Херд признали виновной в клевете и обязали выплатить Джонни 10 миллионов долларов, но по встречному иску Джонни и самого обязали выплатить Херд 2 миллиона.


Джонни Депп и Эмбер Херд в суде

Данные суды тяжело дались Джонни. Он на время стал персоной нон-грата в Голливуде, его уволили из франшизы «Фантастические твари и где они обитают» и лишили ролей еще в ряде проектов.

9. Дочь Джонни Деппа - Лили-Роуз Депп - подающая надежды молодая актриса


Лили-Роуз Депп

У Джонни двое детей, оба от Ванессы Паради.

Старшая, Лили-Роуз родилась в 1999 году, младший - Джек, в 2002 году.
В настоящее время Лили-Роуз стала успешной моделью. Являвшись музой Карла Лагерфельда, она снималась в реклaмных кампаниях Chanel:


Лили-Роуз Депп в рекламе Chanel

В 2014 году она дебютировала как актриса, снявшись вместе с отцом в маленькой роли хоррор-комедии «Бивень» (лучше не смотрите).
А в этом году выходит сериал «Идол» (от режиссера «Эйфории»), где она играет главную роль вместе с певцом the Weeknd.
10. Джонни Депп в образе Джека Воробья не раз посещал детские больницы


Джонни в образе Джека Воробья в больнице

Например, в 2015 году он приезжал в больницу города Брисбен в Австралии, а в 2017 - в больницу Ванкувера, Канада.
Каждый раз он читал сказки и мило общался с детьми по несколько часов.
Также в 2022 году стало известно, что он пожертвовал детским больницам 800 000 долларов.
И В ЗАВЕРШЕНИИ Я ХОТЕЛ СКАЗАТЬ:
Друзья, ставя лайк этой статье, вы сильно помогаете моему каналу!
И даёте возможность другим людям ознакомиться с материалом.
Чем больше лайков - тем больше статей я публикую.

Большое вам спасибо за поддержку!
Всем добра и любви!
P.S.: 10 цитат Джонни Деппа:

1. Для меня деньги — это свобода. Свобода жить достойной жизнью и быть уверенным в том, что ты можешь помочь тому, кому считаешь нужным.
2. Накануне моего первого дня в школе мама сказала: «Если кто-то тронет тебя хоть пальцем, возьми кирпич и без разговоров дай ему по голове». Собственно, однажды я так сделал и обнаружил, что это действительно работает. С тех пор в сложных ситуациях я беру в руку кирпич (разумеется, метафорически выражаясь).
3. Еще мама учила меня никогда и ни при каких обстоятельствах не зариться на чужое и никогда не допускать несправедливости. Причем это касается несправедливости не только по отношению ко мне, но и к тем, кто мне дорог.
4. Настоящая мужественность — она во взгляде. Одно из определений настоящего мужчины для меня — это быть надежным и преданным, бороться с несправедливостью различных масштабов. Быть искренним и порядочным.
5. Актер не должен чувствовать себя счастливым, он должен играть на нервах, а у счастливых это плохо получается.
6. Родительская любовь — это совсем не обязательно постоянное одергивание и чтение нотаций. Это скорее умение незримо присутствовать и всегда быть готовым помочь своему ребенку, давая ему при этом нужную для самореализации свободу.
7. Я очень люблю простоту во всем. Сегодня простота кажется чем-то труднодостижимым, ведь все хотят быть ярче и интереснее других, поэтому забивают свою жизнь какими-то немыслимыми занятиями и идеями. А я люблю простые вещи. Как, например, возможность пойти куда-нибудь со своей девушкой, или спокойно почитать газету, или устроиться в кресле с книгой Лоуренса Краусса или Кристофера Хитченса.
8. Если стоит выбор между «да» или «нет», то «да»! Сделайте это. Поцелуйте, обнимите, догоните, встретьтесь, скажите. И пусть выйдет ерунда, зато хоть попытались.
9. Кто сегодня селебрити? Светские львицы, у которых миллионы подписчиков? Они звезды таблоидов. Они ничего не сделали, но вдруг стали всеми любимы. Знаменитость – это, например, Бастер Китон, Марлон Брандо. Понимаете уровень?
10. Найти себя невозможно — себя можно только создать.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZS5ggI1CBkA_d_sd?referrer_clid=1400&
«Я не боюсь умирать»: актер «Парка Юрского периода» Сэм Нилл сообщил о раке крови

17 октября
3,9K прочитали




76-летнему артисту поставили страшный диагноз. Сэм Нилл (Sam Neill) откровенно рассказал о своих переживаниях в борьбе со смертельным недугом.





«Я не боюсь умирать»: актер «Парка Юрского периода» Сэм Нилл сообщил о раке крови

Новозеландский актер построил успешную карьеру в британской киноиндустрии и в Голливуде. Сэм поехал в Новую Зеландию, где владеет крупной винодельней, там его застала пандемия коронавируса. Вернуться к родным в Великобританию он смог только спустя почти два года. Через день позвонили из клиники, вердикт врачей прозвучал как приговор – у него обнаружили рак крови третьей стадии. «Когда он повесил трубку, мы сели и немного поплакали вместе. Предполагалось, что это будет счастливый день, но всё вышло по-другому», - рассказал сын актера Том.
После этого Сэм прошел несколько курсов химиотерапии. «Я действительно боролся за свою жизнь. И всё это было в новом мире, и довольно тревожном мире. У меня было три или четыре месяца достаточно обычной химиотерапии, которая является жестокой. За последний год были моменты, когда мне приходилось смотреть на себя в зеркало, и я не представлял собой приятного зрелища. Я был лишен всякого достоинства», - сообщил Нилл.


У Сэма Нилла диагностировали рак третьей стадииСоцсети Сэма Нилла

Сын артиста приехал проведать его после очередного курса и был потрясен внешними изменениями, которые произошли с отцом. «Я был шокирован, я сломался, и едва мог обнять его. От него остались только кости и кожа. А потом он устроил мне разнос за то, что я расстроился. Он сказал, что я его напрягаю, но я ответил: «О чем ты говоришь, папа?»» - вспомнил Нилл-младший.
Когда артист подумал, что его здоровье улучшилось, он получил еще худшие новости: рак вернулся, на этот раз в более агрессивной форме. В конце концов Ниллу назначили экспериментальное лекарство от рака, которое, к счастью, начало действовать. Ремиссия длится у него уже 12 месяцев, но врачи предупредили, что в конечном счете препарат перестанет действовать.
«Я никоим образом не боюсь смерти. Это не беспокоило меня с самого начала, но я был бы раздражен, потому что есть вещи, которые я всё еще хочу сделать. Очень раздражает смерть», - признался артист.
Сейчас звездному пациенту делают инфузии каждые две недели, их будут вводить до конца его жизни. По словам Нилла, эти сеансы очень мрачные и депрессивные. Родные и друзья посоветовали артисту написать мемуары, и эта работа действительно воодушевила его, отвлекла от печальных мыслей. «Я действительно не знаю, сколько мне осталось жить. И я подумал, что мне стоит записать что-нибудь для моих детей и внуков, потому что меня может не быть здесь через пару месяцев», - цитирует Daily Mail артиста.


Сэма Нилла предупредили, что лекарство в любой момент перестанет действоватьСоцсети Сэма Нилла

У Сэма родился сын Эндрю, когда ему было около 20 лет. Мальчика отдали на усыновление, но спустя много лет он разыскал его и воссоединился с ним. Актер был женат на новозеландской актрисе Лизе Харроу, от которой у него есть 40-летний сын Том. В 1989-м он женился на гримерше с японскими корнями Норико Ватанабэ, у них есть 32-летняя дочь Елена. Разлука с близкими больше всего страшит звезду фильма «Парк Юрского периода» и сериала «Острые козырьки».
«Я не боюсь умереть. Это просто меня злит. Потому что я хотел бы прожить еще 10 или 20 лет. Я построил все эти прекрасные террасы, у меня есть оливковые деревья и кипарисы, и я хочу быть рядом, чтобы увидеть, как всё это созреет. И у меня есть мои прекрасные маленькие внуки. Я хочу увидеть, как они вырастут», - добавил Нилл.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZSLhUcX5WT483dxa?referrer_clid=1400&
Лишние пальцы, отсутствие пупка, заячья губа – 10 звезд с аномалиями внешности

8 октября
76K прочитали









Фото: DR

Многие люди считают – для того, чтобы стать звездой, нужно быть абсолютно идеальным. Но на самом деле далеко не все известные личности соответствуют этому стереотипу. И даже самые роскошные красавицы не лишены изъяна.
Знаменитости могут отличаться от обычных людей по-разному. Мы собрали подборку знаменитостей, чтобы показать – несовершенства внешности совсем не мешают настоящим талантам завоевывать сердца миллионов поклонников.
Холли Берри


Фото: DR

У этой актрисы не только потрясающая фигура и красивое лицо, но и необычная черта: у нее шесть пальцев на правой ноге. Однако Холли не скрывает эту особенность.
Мэттью Перри


Фото: DR

У звезды «Друзей» отсутствует часть среднего пальца правой руки из-за детской травмы, но это не помешало ему стать одним из самых известных комедийных актеров Голливуда.
Меган Фокс


Фото: DR

Звезда «Трансформеров» столкнулась с врожденной аномалией под названием брахидактилия – у нее короткие пальцы и широкие ногти. Несмотря на это, она продолжает оставаться одной из самых красивых женщин в мире.
Элизабет Тейлор


Фото: DR

По рассказам матери актрисы, акушерка заявила, что у маленькой Элизабет редкая мутация, и чуть не вызвала панику у новоиспеченной мамы. Однако позднее выяснилось, что мутацией она называла двойной ряд ресниц.
Хоакин Феникс


Фото: DR

Один из самых талантливых актеров Голливуда родился с заячьей губой из-за расщепления неба, вызванного травмой его матери во время беременности. Хоакин Феникс не скрывает этой особенности и продолжает собирать восторженные отзывы за свои выдающиеся роли.
Может быть интересно “Некрасивые коленки, целлюлит и короткие пальцы: 9 незаметных изъянов звезд”.
Тильда Суинтон


Фото: DR

У актрисы есть особенность – наличие третьего соска (полителия). Она относится к этой особенности с юмором и продолжают успешно работать в индустрии кино.
Сил


Фото: DR

Много лет ходили слухи, что шрамы на лице певца Сила связаны со зверскими ритуальными обрядами. Однако правда оказалась совсем иной: с детства певец борется с аутоиммунным заболеванием, известным как системная красная волчанка.
Каролина Куркова


Фото: DR

Одна из самых красивых моделей мира и ангел Victoria’s Secret не имеет пупка. Он пропал после операции по удалению пупочной грыжи. В фотошопе ей подрисовывают эту часть для журналов и реклaмных кампаний, но на подиуме она свободно демонстрирует свой не совсем обычный живот в нижнем белье и бикини.
Еще по теме “Дефекты налицо: 10 звезд с недостатками внешности, которые чуть не стоили им славы”.
Пэрис Хилтон


Фото: DR

У Пэрис Хилтон не до конца открывается левый глаз, что стало объектом слухов и домыслов. Но Пэрис умело компенсирует эту особенность, выбирая удачные ракурсы на фотографиях.
Эштон Катчер


Фото: DR

Известный своей харизмой и актерским талантом, Эштон также имеет нечто особенное – два сросшихся пальца на правой ноге. Однако, что делает Эштона Катчера по-настоящему особенным, так это его уверенность в себе.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZUjCn8b_FDZHXSGG?r...from_site=mail
Роману Полански – 90: Пережил концлагерь, гибель беременной жены и уже 40 лет скрывается от суда

Сегодня
7,4K прочитали









Недавно исполнилось 90 лет Роману Полански, режиссёру, чьи фильмы называют шедеврами, даровавшими бессмертие своему создателю. И вместе с тем нет фигуры более неоднозначной в кинематографическом мире, потому что публика так до сих пор и не решила, как к нему относиться: восхищаться или ненавидеть, уважать или порицать.

Его судьба никогда не была похожей на сказку, а испытаний, через которые он прошёл, с лихвой хватило бы на несколько жизней. На счету Романа Полански множество кинонаград, в том числе и «Оскар», но вот уже 40 лет американский суд безуспешно пытается привлечь его к ответственности.

Мишень из гетто



Роман Полански. / Фото: www.uznayvse.ru

Его детство закончилось, когда Роману Либлингу (настоящая фамилия режиссёра) только исполнилось 6 лет. Мальчик, рождённый в Париже в семье евреев, вместе с родителями переехал в Краков, где они были намерены спастись от антисемитских настроений. Ромек, как звали мальчика в детстве, уже в ранние годы демонстрировал свой трудный характер и склонность к капризам. Впрочем, это было немудрено при том, что отец обращался с детьми грубо. Старшая сестра Романа была отцу не родной, и тот постоянно вымещал на ней своё плохое настроение, да и мальчику часто доставалось. Его попытались отдать в детский сад, однако Романа оттуда отчислили в первый же день, так как он нагрубил девочке, используя совсем не детские выражения.

Ему было всего 6, когда началась Вторая мировая война. До того, как он очутился в гетто, Роман Полански успел несколько недель поучиться в школе в Казимеже, да к тому же ещё и заинтересоваться кинопроектором, который он там увидел. Но потом немцы запретили детям евреев посещать школы, и учёба для него закончилась. Вскоре семья оказалась в Краковском гетто, и это было очень страшное время. Им приходилось часто переселяться из-за меняющейся территории гетто, потом маму и бабушку Романа забрали в Освенцим, где они погибли.


Роман Полански. / Фото: www.kino-teatr.ru

Какое-то время он оставался с отцом, но даже появляться на улице ему было страшно, слишком часто немецкие солдаты, завидев его, поднимали автоматы и выпускали очереди в его сторону. Скорее всего, они просто пугали мальчишку, потому что громко смеялись, глядя на то, как он пытается убежать на почти негнущихся тоненьких ножках. Иногда он даже смотрел через дырку в заборе демонстрировавшиеся на площади пропагандистские фильмы.
Ещё больше интересных материалов и видео в нашем Телеграмме ❤️ Обязательно посмотрите 👇








Культурология
t.me



Однажды утром отец сделал дыру в заборе и спрятал мальчика в католической семье. Но Ромек всё равно периодически приходил к отцу, а однажды он увидел, как людей выстраивают на улице. Сначала мальчик прятался, но потом вышел, чтобы подойти к папе. Тот его увидел и велел немедленно исчезнуть. В этот день отца вместе с остальными евреями увезли к концлагерь Маутхаузен, а самым удивительным было то, что он выжил.


Роман Полански. / Фото: www.livejournal.com

Роман поначалу жил в семье Путек и носил фамилию Вильк, после его переправили в деревню Высока в очень бедную семью Бухала, где кроме него подрастали ещё трое детей. Они, в отличие от Романа, могли ходить в школу, у него же не было документов, поэтому Роман весь день работал на огороде. Еды почти не было, даже червивая картошка считалась деликатесом, а иногда на стол ставили суп из полевых цветов или варёную кору деревьев. После освобождения Кракова Роман жил какое-то время с одним дядей, потом перебрался к другому. Позже ему удалось разыскать отца, вернувшегося из концлагеря. Вскоре папа Романа женился во второй раз и сменил фамилию Либлинг на фамилию жены Полански, которую стал носить и Роман.

Он не учился в школе в годы войны и очень поздно начал читать, даже в 13-летнем возрасте Роман Полански с трудом складывал буквы в слова и не умел правильно ставить ударения. В семье некоторые считали мальчика не совсем нормальным, однако он всегда был явным лидером, мог собрать вокруг себя компанию ровесников, а то и ребят постарше, которые попадали под его обаяние. Уже тогда он обладал какой-то харизмой, которую позже, когда он прославится на весь мир, многие назовут необыкновенным шармом, но уже с примесью высокомерия.
Вечная любовь к кино



Роман Полански. / Фото: www.foto-ram.ru

Роман Полански заинтересовался кино ещё в раннем детстве, и с тех пор оно занимало его ум. Даже в гетто он с интересом наблюдал за происходящим в немецкой кинохронике на экранах, установленных на площади Кракова. После войны он отправился учиться в техническую школу и в театральную студию, где он уже в 13 лет сыграл свою первую роль – Ваню Солнцева в постановке по повести Валентина Катаева «Сын полка».
Успех был оглушительным и Роман окончательно поверил в то, что искусство может полностью изменить его жизнь. Ещё до начала обучения в Национальной киношколе в Лодзе он дебютировал в кино, в студенческие годы снялся в фильме Анджея Вайды «Поколение», а затем – в фильме Силика Штернфельда «Зачарованный велосипед». Чуть позже он попробовал свои силы в режиссуре и выпустил свою первую короткометражную ленту «Убийство», которая шла всего 2 минуты.


Роман Полански. / Фото: www.fakt.pl

Первый же полнометражный фильм Романа Полански «Нож в воде», снятый в 1962 году, стал сенсацией. Это был один из первых польских фильмов, выпущенных после Второй мировой войны, в котором отсутствовала военная тематика. Он рассказывал о богатой и несчастной супружеской паре, взявшей в попутчики на экскурсию на лодочную станцию таинственного незнакомца.
«Нож в воде» ждал огромный коммерческий успех на Западе, его номинировали на «Оскар», а сам режиссёр сразу же завоевал репутацию в мире кино. Звёздная карьера Романа Полански развивалась стремительно, вскоре его уже называли мастером фильмов ужасов, и каждый новый фильм только укреплял славу молодого режиссёра.
К нему было приковано внимание, он купался в лучах славы и, кажется, был абсолютно счастлив. Разве мог он представить на заре своей карьеры, что ужасы оживут в его собственной жизни?
Трагедия в Сиело Драйв



Роман Полански и Шерон Тейт. / Фото: www.pinterest.com

Во время съёмок «Бала вампиров» Роман Полански познакомился с молодой актрисой Шерон Тейт, в 1968 году они поженились, а с зимы 1969 года стали снимать дом по адресу 10050 Сиело Драйв в районе Бенедикт-Каньон в Лос-Анджелесе. Шерон тогда уже была беременна и часто оставалась одна, пока супруг находился на съёмках. Роман Полански вовсе не был образцом верности, он заводил интрижки с симпатичными актрисами, однако, по его словам, жену любил и с нетерпением ждал появления на свет малыша.


Роман Полански и Шерон Тейт. / Фото: www.pinterest.com

Но ему не суждено было родиться: в ночь на 8 августа 1969 года Шерон Тейт, находившаяся на 9-м месяце беременности, и трое её друзей, оставшиеся присмотреть за ней, погибли от рук группы лиц из секты Чарльза Мэнсона, приказ об этом отдал сам лидер секты. Эта трагедия полностью изменила Романа Полански. Даже ужасы Краковского гетто померкли перед этой чудовищной расправой. Из весёлого и жизнерадостного человека он превратился в пессимиста, видящего жизнь только в тёмных красках.
Бегство от ответственности



Роман Полански. / Фото: www.mavink.com

В 1977 году Роман Полански из вызывающего сочувствие режиссёра, потерявшего жену и ребёнка, превратился в самого настоящего преступника. Его арестовали 11 марта по обвинению в хранении наркотиков и изнасиловании 13-летней модели Саманты Гайли. Спустя 7 лет Роман Полански напишет в своих мемуарах о том, что у него были интимные отношения с Самантой, однако факт насилия будет отрицать.
После ареста он вышел из тюрьмы под залог в 2500 долларов. В конце лета режиссёр, пытаясь избежать публичного разбирательства, признал факт близких отношений с несовершеннолетней моделью, а с семьёй Саманты было заключено соглашение, согласно которому родители пострадавшей девушки были удовлетворены полученным Полански наказанием: 90 дней тюрьмы. Через 42 дня его освободили за примерное поведение.


Роман Полански. / Фото: www.daydaynews.cc

Но всего за день до того, как юридическое соглашение с семьёй Саманты Гайли было окончательно утверждено, судья вдруг заявил о том, что приговор слишком мягок. Роману Полански грозило куда более длинное наказание – 50 лет тюрьмы. Он не собирался ждать, пока его снова арестуют, и в конце января 1978 года режиссёр улетел в Париж. Американское правосудие выдало ордер на его арест. Роман Полански тем временем выплатил Саманте солидную компенсацию, и она сама не раз призывала суд прекратить дело в отношении Полански. Грозивший ему срок постоянное менялся, то сокращался, то увеличивался, однако дело не прекращалось даже по требованию жертвы.
Ещё больше интересных материалов и видео в нашем Телеграмме ❤️ Обязательно посмотрите 👇








Культурология
t.me



Его несколько раз арестовывали в Польше и Швейцарии, но дело так и не дошло до экстрадиции в США. На призывы судьи предстать перед правосудием Роман Полански, конечно, реагировать не собирался. Позже режиссёра ещё трижды обвиняли в насилии над актрисами, причём каждая из них заявляла о нём спустя 30 с лишним лет. Полански, конечно, ни в одном из трёх случаев с «жертвами» не соглашался и до сих пор считает все их претензии необоснованными.


Роман Полански. / Фото: www.foto-ram.ru

Чтобы не происходило в его жизни, на протяжении всех этих 40 с лишним лет, пока длится расследование, Роман Полански продолжает снимать кино. Его фильмы называют гениальными, а перед его талантом преклоняются. Он завоевал множество кинонаград, в том числе и «Оскар», но так и не смог избавиться от обвинений и добиться прекращения своего дела.
И люди, восхищённые его талантом, так до сих пор и не поняли, как относиться к Роману Полански, слишком много они знают о режиссёре и слишком плохо понимают причину его поступков. Да он и сам не знает, как к себе относиться, правда, всё больше Роман Полански склоняется к тому, что его надо просто любить.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZLrwSLuuFn_o0pvv?r...from_site=mail
Как живёт наследник Пушкина, состояние которого больше, чем у самой королевы Елизаветы II

21 июля
151K прочитали









Потомки Александра Сергеевича Пушкина живут по всему миру, а самый известный из них на сегодняшний день – британский подданный Хью Ричард Луи Гросвенор. Ему недавно исполнилось 30 лет, а многие издания называют его завидным холостяком и весьма выгодной партией для охотниц за приданым.

На самом деле он является владельцем поистине огромного состояния и при этом даёт средствам массовой информации очень мало поводов для обсуждения.

Наследник великих фамилий



Джеральд Гросвенор и Наталья Филлипс с новорожденным Хью.

Хью появился на свет в январе 1991 года и, как сказал его отец, в момент рождения во рту у него была серебряная ложка с самой длинной ручкой, какую только можно себе представить. Но при этом Джеральд Гросвенор, 6-й герцог Вестминстерский, меньше всего желал вырастить из своих детей праздных тунеядцев, поэтому предупредил сразу: никто из его наследников не сможет провести жизнь в счастливом ничегонеделании и прожигании состояния.


Хью Гросвенор на руках у матери на выступлении своего отца.

В семье всегда чтили традиции и все четверо детей точно знают свои корни. Генеалогическое дерево одного из самых богатых людей Хью Ричарда Луи Гросвенора на самом деле выглядит впечатляюще. По материнской линии он является потомком Романовых и светоча русской поэзии Александра Пушкина.
Ещё больше интересных материалов и видео в нашем Телеграмме ❤️ Обязательно посмотрите 👇







Культурология
t.me



Младшая дочь поэта Наталья вступила во второй брак с немецким принцем Николаем Вильгельмом, а её внучка Анастасия стала супругой одного из самых богатых английских промышленников Гарольда Вернера. Наталья Гросвенор (до замужества носила фамилию Филлипс) внучка Анастасии Вернер. Соответственно, Хью является наследником Пушкина, его прапрапраправнуком.


Хью Гросвенор в детстве.

Учился Хью в самой обычной государственной школе, позже был переведён в колледж-пансион Элсмир в Шропшире, который находится неподалёку от фамильного особняка Итон-Холл. Уже тогда Хью Гросвенор стал проявлять свои лидерские качества. Он не только хорошо учился, но был старостой в колледже и старшим в общежитии, где жил, а ещё он прекрасно играл в крикет.
Высшее образование Хью получил в Ньюкаслском университете, где изучал менеджмент в сельском хозяйстве. В результате он стал первым герцогом Вестминстерским с высшим образованием. До него ни один наследник титула не учился в институте или университете. При этом будущий герцог никогда не кичился своим происхождением, и его однокурсники даже не догадывались о том, из какой он семьи.


Хью Гросвенор с отцом.

Когда же Хью исполнился 21 год, отец позволил наследнику устроить грандиозную вечеринку по этому поводу. Друзья, а в числе приглашённых был и принц Гарри, попав в дом, где жила семья Гросвенор, были под большим впечатлением от увиденного. Родители Хью не поскупились на праздник сына. Молодых людей развлекали лучшие британские артисты, а гости не уставали удивляться, ведь многие, сидевшие с Хью за одной партой ещё в школе, представления не имели о том, насколько богаты родители их товарища.


Хью Гросвенор на вечеринке с девушками.

Кажется, это был самый первый раз, когда Хью Гросвенор привлёк к себе внимание средств массовой информации. Но даже тогда особенного компромата против наследника герцога Вестминстерского найти так и не смогли. Ну, разве что упрекали семью в излишней расточительности, ведь вечеринка, по слухам, обошлась не меньше чем в 5 миллионов фунтов стерлингов. Зато компрометирующие фотографии так и не появились в сети, за исключением снимков бурно веселящейся молодежи во главе с Хью. Кстати, в 2013 году будущий герцог стал крестным отцом юного принца Джорджа, сына принца Уильяма и Кейт Миддлтон.
7-й герцог Вестминстерский



Хью Гросвенор.

После окончания университета Хьюи, как называют его друзья, пришёл работать в управление недвижимостью компаний Wheatsheaf Investment и Grosvenor Group. Однако спустя время он ушел и устроился на работу менеджером в компанию Bio-bean, которая специализируется на «зелёных» технологиях. Кажется, его вполне устраивала его должность, а к управлению семейным бизнесом он вовсе не стремился. Но в августе 2016 года ему пришлось всё же возглавить семейное дело.

Джеральд Гросвенор скоропостижно скончался вследствие внезапного сердечного приступа, а 25-летний Хью, как единственный его ребёнок мужского пола, стал 7-м герцогом Вестминстерским. Вместе с титулом он унаследовал поистине огромное состояние, составлявшее на тот момент 9,5 миллиарда фунтов стерлингов.


Хью Гросвенор.

Компания Grosvenor Group, главой которой стал Хью после ухода отца, владеет недвижимостью во многих странах мира, в том числе тысячами гектаров земель в Шотландии и Испании. Ей принадлежит весьма солидный кусок юго-западной части агломерации-конурбации в Сан-Франциско в штате Калифорния (США), так называемой Кремниевой долины. И ещё множество объектов в Ливерпуле, в центральной части Лондона (Мейфэре и Белгравии), в Стокгольме, Париже, да и вообще во многих крупных городах мира.

Кстати, после смерти отца и получения наследства Хью Гросвенор так и не оставил свою работу в компании Bio-bean. Во-первых, он не распоряжается всем этим богатством, активами управляют специально созданные Гросвенорами трастовые фонды. Предки 7-го герцога Вестминстерского слишком хорошо знали, как нерадивые наследники могут спустить всё накопленное состояние или же потерять его вследствие неудачных браков и слишком алчных вторых жён или мужей.


Хью Гросвенор.

На сегодняшний день если, к примеру, сам герцог решит продать что-то, ему нужно будет для начала получить разрешение попечительского совета, в состав которого входят семь человек, в том числе сам Хью Гросвенор. Возглавляет же совет Марк Престон, генеральный директор Grosvenor Group. В списке самых богатых людей Великобритании 7-й герцог Вестминстерский, по версии Forbes 2021 года, занимает 12-е место.
Его состояние составляет 10,054 млрд фунтов стерлингов, в то время как королева Елизавета II, хоть и не является участницей рейтинга, но она и сравниться не может со своим подданным, ведь в собственности у неё находятся активы, стоимость которых составляет «всего» около 500 миллионов фунтов стерлингов.
Свободный человек



Хью Гросвенор.

На самом деле, Хью может жить в собственное удовольствие. Команда профессионалов внимательно следит за колебаниями рынка и оперативно на них реагирует, он же может себе позволить проводить время так, как ему захочется. Однако полученное герцогом воспитание вынудило его стать настоящим главой семьи, который в состоянии нести ответственность за всех её членов.

Гросвеноры, кстати, всегда вели очень закрытый образ жизни. Они предпочитают не привлекать к себе особого внимания средств массовой информации и прекрасно понимают: стоит сделать один неверный шаг, и критика тут же безжалостно на них обрушится. Впрочем, даже верные, на первый взгляд, шаги часто оборачиваются осуждением со стороны общественности.


Хью Гросвенор с матерью.

Взять, к примеру, такой факт: Хью Гросвенор пожертвовал на борьбу с коронавирусом в общей сложности порядка 12,5 миллиона фунтов стерлингов. Но тут же на него обрушились саркастические замечания в некоторых СМИ о слишком «щедрых» жертвах. Якобы, при его наследстве он мог бы оказать куда более значимую помощь.


Хью Гросвенор и Харриет Томлинсон.

Кажется, только один человек в мире, помимо близких родственников, знает о Хью гораздо больше, чем остальные. С Харриет Томлинсон герцог учился в колледже, а романтические отношения между ними длятся уже много лет.
Ещё больше интересных материалов и видео в нашем Телеграмме ❤️ Обязательно посмотрите 👇







Культурология
t.me



Правда, они то расстаются, то начинают снова встречаться, и с неизменным постоянством возвращаются друг к другу. Правда, молодые люди научились мастерски скрываться от папарацци и журналистов, поэтому никто не может точно сказать, встречаются они в конкретный период времени или нет.


Хью Гросвенор.

Хью, как и положено главе семьи, пусть и довольно молодому, всегда очень занят. И, как говорят, отдыхать он предпочитает, играя в крикет или проводя время с близкими людьми в фамильном поместье Итон-Холл. Он не имеет страниц в социальных сетях (по крайней мере, которые бы велись от его имени) и предпочитает не давать ни малейшего повода для осуждения. Как и отец, он печётся о репутации собственной семьи.

Хью Гросвенор стал одним из самых богатых людей Великобритании, унаследовав состояние своего отца. Однако множество людей в мире являются ярким примером того, что, несмотря на происхождение, можно подняться до самых высот. И многие сегодняшние миллиардеры вознеслись на вершины славы и богатства исключительно благодаря собственному труду.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZTwxtYE9oys4aTG_?referrer_clid=1400&
5 фактов о Киркорове, которые сам певец не любит афишировать

1 ноября
25K прочитали




Киркоров - всегда непрочь стать героем светских хроник. И поэтому рад, когда про него пишут "жареные" факты и даже выставляют в неприглядном свете. Ведь пиар все равно работает на него, назло всем завистникам и злопыхателям.
Но даже у Киркорова есть "скелеты в шкафу", которыми он не спешит делиться с публикой. Хотя проворные журналисты все равно умудряются раскопать пикантные подробности.





Многие из скандальных фактов просочились в прессу и в свое время наделали много шума. Однако на популярности певца это, кажется, не сказывается. О чем же так не любит говорить Филипп Киркоров?
В 90-е ему помог криминальный авторитет



В шальные 90-е рэкет буквально процветал. Его жертвами становились не только предприниматели всех уровней, но и эстрадные артисты. Однажды некие лихие парни «наехали» на Киркорова и хотели заставить его платить им дань. Это не на шутку испугало и самого Филиппа, и его отца.


Тогда Бедрос начал искать возможности, как помочь сыну. Мужчина спросил совет у Кобзона. Иосиф Давыдович объяснил, что каждый серьезный артист должен иметь концертного директора, иначе проблем не избежать. Но где в спешном порядке взять этого самого директора никто не знал.
Тогда мэтр эстрады подошел к решению вопроса с другой стороны. Он переговорил с Отари Квантришвили, известным в те годы криминальным авторитетом. А после сказал Бедросу, чтобы тот тоже обратился к нему. В итоге Квантришвили помог певцу, и звонки с угрозами прекратились.


В 90-е любой богатый и знаменитый человек вынужденно пересекался с такими ребятами

Киркоров о том случае особо не распространялся. Оно и понятно: звезды вообще не любят вспоминать о столкновениях с бандитским миром в 90-х. Хотя почти у всех были опасные инциденты на гастролях, да и на честно заработанные гонорары много кто зарился. Киркорову тогда вообще очень повезло, что за него вступился авторитетный в определенных кругах человек. В противном случае все могло закончиться печально, ведь не секрет, как именно парни в малиновых пиджаках решали дела.
С финансами не все так гладко



Киркоров никогда не скрывал своей любви к роскошной жизни. Артист обожает дорогие наряды, аксессуары, престижные автомобили. Однако в последнее время ходят слухи о том, что у певца очень большие материальные трудности, а его долги только растут. Да еще и появилась информация о том, что компании Киркорова заинтересовали налоговую.


Школьные годы будущей звезды

Речь идет о 2 млн. рублей, которые артист не уплатил в государственную казну. Поговаривают, что все может закончиться заморозкой счетов и запретом на выезд за границу. Киркоров ситуацию никак не комментирует. На публике он ведет себя, как обычно и поддерживает свой роскошный имидж.
Фотографии Киркорова в Дубае. Угадайте, на какой из них использовался фотошоп?


Это не первая финансовая неудача Киркорова. В 2002 году он вместе с Пугачевой привез в Россию нашумевший в США мюзикл «Чикаго». Но звездная чета полностью прогорела и осталась в долгах. В 2008 году Филиппа обвиняли в махинациях с деньгами во время гастролей в Израиле. Там не совпадали суммы в контрактах и также были претензии со стороны налоговиков. Оба раза королю эстрады как-то удавалось выплыть из скандалов. Те дела давно замяты, возможно, и нынешние проблемы также чудесным образом будут улажены.


Так выглядел Киркоров в 1995 году, когда женился на Алле Пугачевой

Попал в религиозный скандал

Большой концерт по случаю 55-летия певец решил провести с размахом и не без эпатажных перфомансов. Во время исполнения песни «Мария Магдалена» на сцене появился огромный стеклянный крест с «распятой» внутри актрисой. Он был перевернут. Филипп не стал мелочиться и использовал символ христианской веры в качестве персональной сцены и начал по нему ходить и пританцовывать. Это вызвало возмущение среди верующих.


Представители церкви потребовали, чтобы артист ответил за свою выходку перед судом. Его должны были вызвать в прокуратуру для беседы, пока в качестве свидетеля. После эпатажного юбилея Киркоров принес извинения верующим, и дело вроде бы замяли. Однако угроза административного наказания все еще остается реальной.


Эпатаж для звезды шоу-бизнеса - это норма жизни. Но религиозные чувства задевать не стоит

Это не первый случай крайне странного поведения певца. Есть еще один пикантный факт, о котором он не любит вспоминать. В 2012 году Филипп крестил свою дочь Аллу-Викторию. Во время церковного обряда звезда внезапно почувствовала себя будто на сцене. Король скандала решил обратиться к гостям прямо с церковного амвона.
Служители церкви были крайне возмущены. Они напомнили артисту, что его дети являются плодом суррогатного материнства, чего церковь категорически не одобряет. Филиппу пригрозили даже отлучением от церкви. Но дальнейшего громкого продолжения история не получила.
Все-таки имеет нетрадиционную ориентацию?



Эту тему за долгие годы не обсуждали только ленивые. Своими неоднозначными сценическими образами, открытой поддержкой лиц нетрадиционной ориентации и дружбой с другими певцами, которых подозревали в нетрадиционных отношениях с мужчинами, Киркоров всегда подогревал подозрения журналистов и публики.
В СМИ неоднократно публиковали статьи о том, что поп-король тайно женился на неизвестной избраннице. Затем начали муссировать слухи о том, что певец действительно женился, но … на мужчине – блогере Даве. Киркоров эпатировал публику нарочно.


Киркоров и Дава

Новый повод для скандала дал не менее эпатажный актер Алексей Панин. Он выложил в своем телеграм-канале пикантную переписку с Киркоровым, в котором знаменитости обсуждали, что дико хотят «полного беспредела и грязи».
Видимо, речь шла о какой-то закрытой вечеринке. Актер открыто заявил, что они с певцом были любовниками. Со стороны Филиппа комментариев не последовало. Обычно король эстрады яростно отвергает все обвинения в свой адрес и ведет себя довольно агрессивно.
Носит парики неспроста

В последнее время Киркоров постоянно появляется на публике с накладными волосами или в экстравагантных шляпах. Поклонников такие образы немного удивили. Пролить свет на секрет певца помог пластический хирург Владимир Плахотин.


Специалист уверенно заявил, что артист недавно сделал эндоскопический височный лифтинг. После такой омолаживающей процедуры на висках остаются заметные следы в виде залысин. Именно эти шрамы маскируются париками и головными уборами. Тема пластики это еще один персональный триггер знаменитости. В зависимости от настроения, он либо отшучивается от обвинений, либо высказывается резко.


По внешнему виду звезды заметно, что к услугам хирургов он прибегал не раз. Но селебрити упорно твердит, что у него все настоящее. Именно так он отреагировал на недавние слухи об имплантах ягодиц.
Филипп Киркоров остается заметной фигурой на российской эстраде. Никакие слухи, сенсационные разоблачения и скандальные выходки пока этого не изменили. С каждым годом певец ведет себя более вызывающе. Уже и не понять, где граница между скандальным имиджем и реальным человеком. Но может именно такая тактика и позволяет ему в течение стольких лет удерживать внимание публики и прессы.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://dzen.ru/a/ZRD-zA6vlCcnxchK?referrer_clid=1400&
Превратилась в старуху в 44 года и стала сниматься в кино: непростая судьба Мариэтты Капнист и как актриса выглядела в молодости

26 сентября
16K прочитали




Худая морщинистая старуха с хищным носом и горящим взглядом. Внешность Мариэтты Капнист идеально подходила под образы зловещих персонажей.
Сложно представить, что своим внешним видом актриса обязана многим годам, проведенным на каторге в ГУЛАГе. Вся жизнь Мариэтты была непрерывной борьбой за выживание.





Мариэтта Капнист

Из дворянки в оборванку

Мариэтта родилась в 1913 году в семье статского советника. Её отец граф Ростислав Ростиславович Капнист был потомственным дворянином и имел личное знакомство с императором Николаем II.
Девочку ждало прекрасное будущее. Мари была очень привлекательна. Природная красота досталась ей от матери.

Но революция перевернула жизнь маленькой дворянки вверх дном.

В эти жуткие времена отца Мариэтты расстреляли, но матери и детям удалось спастись.

Им помогли укрыться люди которые служили на их усадьбе.

Их поселили в крестьянскую семью, где помимо них росло еще несколько маленьких детей. Девочку стали звать Машей, чтобы никто не догадался о её дворянских корнях.


Теперь она была наравне с крестьянскими детьми: помогала в домашних делах, работала на огороде, одевалась в старую потрепанную одежду и даже голодала. Детство девочки закончилось, когда ей было всего 8 лет.
Дворянство всему виной

Когда Мари исполнилось 16 лет, ее семье удалось вернуться в родной город. Правда он теперь уже именовался Ленинградом. Девушка даже смогла поступить на учебу в студию при городском драматическом театре.

Ее актерский талант преподавательский состав студии оценил по достоинству. Вот только получить диплом ей так и не удалось.

Ее происхождение снова сыграло против нее. Когда вскрылись дворянские корни Капнист, Мариэтте даже жить в ее родном городе запретили.

Тогда она уехала в Киев, где выучилась на бухгалтера и стала работать. По окончании учёбы Мария Капнист уехала постоянное проживание в Батуми.


Дочь «врага народа»

В 1941 году потомственная дворянка была приговорена к восьми годам лагерей по обвинению в шпионаже. Свой срок она отбывала в Карагандинской области вместе с Анной Тимиревой.
Последняя попала на каторгу за любовь к ней адмирала Колчака. Там в Карлаге Анна и Мария вместе ставили спектакли для осужденных. Свою дружбу женщины пронесли через всю жизнь.

Позже в Степлаге Капнист познакомилась с Татьяной Окуневской. Актрису обвинили в агитации и пропаганде против советского строя.

Здесь в лагере для политзаключенных у Марии родилась дочь.

Она назвала ее необычным именем - Радислава. Именно это имя помогло их воссоединению в дальнейшем. Отцом девочки был поляк Ян Волконский, который вскоре был расстрелян.


Когда малышка только начала ходить, ее отравили в лагерный детский сад. Здесь произошел Конфликт Капнист с воспитателем, поскольку та видела, как женщина жестоко обращалась с ребёнком Марии, поскольку Радислава была дочерью «врага народа».

«Воспитатель» попала в больницу, а Капнист прибавили к сроку ещё 10 лет и отправили на лесоповал. Радислава попала в детский дом.

У Марии Капнист была ещё одна лагерная подруга, которой она была благодарна до последнего дня своей жизни. Валентина Базавлук уже ждала освобождения, когда Мари обратилась к ней с просьбой найти Радиславу.
Это было не просто, ведь девочке сменили фамилию и отчество. Но Валентина справилась с этой задачей и даже умудрилась договорится о переводе её в детский дом в своем родном Харькове.


"Руслан и Людмила"

Найдя девочку, она больше не оставляла ее. А Рада даже стала называть ее мамой. Мариэтту же она не признавала матерью, и только в подростковом возрасте им удалось наладить контакт.
А Валентина Базавлук продолжала творить чудеса. Она добилась приема у очень влиятельного человека и попросила вступиться за Мариэтту Капнист.
Благодаря усилиям Валентины Мари вышла на свободу на целых семь лет раньше, а в скором времени ее полностью реабилитировали.
Возвращение к жизни

Пройдя 15 лет лагерной жизни бывшая красавица превратилась в древнюю старуху, хотя ей было всего 43 года.


"Премьера в Сосновке"

На вокзале Мариэтту встречал бывший возлюбленный, но он не узнал ее. Мужчина протянул ей букет, сказав: « Вас никто не встретил, и я не дождался, ту которую хотел увидеть много лет».

Когда она сказала, что он ждал именно ее, мужчина был в шоке.

Позже он предложил ей пожениться, но огорченная Мари не приняла его предложение, потому что решила, что он это сделал из жалости.

Тем не менее их дружба сохранилась на всю жизнь.
Наша героиня устроилась на работу в Киевский театр, но не актрисой, а всего лишь уборщицей. Об актерской карьере бывшая заключенная даже мечтать не смела.


С дочерью

Но у судьбы были на нее другие планы и ей предложили роль в маленьком эпизоде кинофильма “Одна ночь”. А затем ее приняли в актерский состав киностудии имени Александра Довженко.
Наконец удача улыбнулась и Мариэтте Капнист. В ее фильмографии почти 80 кинолент, где она играла ведьм, загадочных старух и пожилых аристократок.

Ей удалось сыграть в таких фильмах как «Табор уходит в небо», «Война и мир», «Бронзовая птица», «Старая крепость», «Руслан и Людмила» и «Цыган». В свои 75 лет она получила звание Заслуженной артистки СССР.

Трагический финал

Пройдя семь кругов ада за всю свою жизнь, Мариэтта Капнист погибла по нелепой случайности.
Работа в угольных шахтах на каторге привела к развитию у актрисы клаустрофобии.
Она боялась спускаться даже в подземные переходы.
Однажды, спеша на работу в киностудию, она перебегала дорогу в оживленном месте, где попала под машину.
Актрисе было 80 лет.
Светлая память.