Известные Актёры, Писатели и прочие известные личности

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Что стало с Адриано Челентано
Анна Арсеньева
16 декабря 2020
22
11
47
Комментарии 23
Итальянскому актеру и музыканту Адриано Челентано 82 года. В последний раз он снимался в кино еще в начале 90-х. Однако образ невозмутимого красавца и любимца женщин закрепился за ним надолго. "Рамблер" рассказывает, чем сейчас занимается звезда "Укрощения строптивого".
Адриано Челентано живет на вилле в провинции Лекко недалеко от Милана. После ухода из кино он полностью ушел в музыку и до сих продолжает ей заниматься. За всю карьеру певец выпустил 42 альбома. А в 2019 году он снял анимационный сериал Adrian и написал к нему саундтрек. Актер владеет студией звукозаписи Clan Celentano.
В 82 года звезда "Укрощения строптивого" ведет активный образ жизни. Он принимает участие в политической жизни Италии и является зоозащитником. В свободное время Челентано занимается ремонтом часов.
У актера были миллионы фанаток по всему миру, однако уже 56 лет, с 1964 года, он живет со своей супругой Клаудией Мори. Ей сейчас 76 лет. У супругов трое детей.
Читать ещё ••• Об этом сообщает "Рамблер". Далее: https://kino.rambler.ru/actors/45443...ource=copylink

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Актеры, которых постоянно путают зрители
Елизавета Назарова
25 декабря 2020
Актеры, которых постоянно путают зрители
Фото: Кадр из фильма «Частица вселенной», кадр из фильма «Последний богатырь»
10
10
50
Комментарии 23
Некоторые актеры российского кино настолько похожи, что зрители так и думают, что героев в фильмах и сериалах играет один и то же человек. Для некоторых становится открытием то, что на самом деле эти люди — абсолютно разные. "Рамблер" открывает вам глаза и разъясняет, каких актеров все путают и принимают за одного человека.
Владимир Яглыч и Виктор Хориняк
Этих российских актеров зрители постоянно путают, так как они оба появляются в фильмах и сериалах с завидной регулярностью. В Сети даже задаются вопросом, не братья ли они. Нет, у них нет родственных связей и общих родственников. Их объединяет только то, что они оба актера. Яглыч известен по фильмам "Билет на Vegas", "Экипаж" и сериалу "Колл центр". Хориняк прославился благодаря роли в сериале "Кухня" и фильму "Последний богатырь".
Сергей Плотников и Роман Агеев
Кадр из сериала «Адвокат-7», кадр из сериала «Кулинар»
Еще одна пара актеров, которых часто путают. У Сергея Плотникова даже есть брат-близнец, но он не занимается актерством. Плотников родился в Ленинграде и мечтал стать хирургом, но жизнь занесла его в школу-студию МХАТ. Он стал актером и прославился в 2008 году, после роли начальника РОВД Степана Кручи, сыгранной в телесериале «Мент в законе». Роман Агеев родился в городе Полярные Зори, а учиться уехал в Санкт-Петербург. Сначала выступал в театре, а на телевидении прославился после фильма "Сестры".
Павел Трубинер и Егор Бероев
@paveltrubiner_official, @egorberoev
Этих актеров никто не может отличить даже после того, как узнают, что это — разные люди. Сейчас актеров совсем н отличить после того, как они отпустили бороды и сделали одинаковые стрижки. Трубинер известен ролями в российских проектах "Мамы чемпионов", "Крым", "Мамочки" и многих других. Бероева тоже знают по российским сериалам "Перевал Дятлова", "Война семей", "Тонкий лед".
Кирилл Плетнев и Максим Аверин
globallookpress.com
Они настолько сильно похожи друг на друга, что их можно отправлять на шоу двойников. Аверина все знают по сериалу "Глухарь" и очень удивляются, когда видят на экране Кирилла Плетнева. Плетнев, в свою очередь, менее известен широкой публике как актер, так как в последнее время он все чаще выступает как режиссер, сценарист и продюсер.
Читать ещё ••• Об этом сообщает "Рамблер". Далее: https://kino.rambler.ru/actors/45501...ource=copylink

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Инопланетная актриса Роза Хайрулина, как выглядела в молодости и самые необычные образы артистки

12 февраля
99 тыс. дочитываний
1 мин.







Роза Хайруллина, называющая себя провинциальной актрисой, на самом деле одна из ведущих прим Московского художественного театра, на счету которой около 80 работ в театре и кино.








Роза Хайруллина



Притом каждая роль этой 59-летней актрисы настоящий шедевр актерского мастерства, заставляющий зрителя думать и переживать яркие эмоции. Роза Хайруллина никого не может оставить равнодушным, ведь в ней необычно все - начиная с прически, напоминающей шлем средневекового рыцаря созданный из панциря густых седых волос, с выстриженной почти под корень челкой и заканчивая голосом - низким, немного дребезжащим, похожим на старческий.
Необычная внешность актрисы сразу притягивает к ней заинтересованный взгляд зрителя, а бесспорный артистический талант влюбляет раз и навсегда. Благодаря своей стройной миниатюрной фигуре (рост розы 158 см) Розе Хайруллиной с одинаковым успехом удается играть Буратино, мамашу Кураж и Алешу Карамазова.







Роза Хайруллина в молодости



До 2009 года Роза была исключительно театральной актрисой, которую хорошо знали в самарском театральном обществе. Однако благодаря режиссеру Константину Богомолову одиннадцать лет назад она впервые попала в кино и с тех пор зрители с удивлением открывают для себя новые стороны ее безграничного таланта.
В отличие от большинства актрис, Роза Хайруллина не пытается усовершенствовать или подправить свою необычную внешность. Она по максимуму использует то, чем ее наделила природа. Хайруллина никогда не играла роли смешных девчонок, зато прекрасно вживалась в образы эпатажных старух.


Роза Хайруллина в фильме "Орда"Всероссийская популярность пришла к Розе в 2016 году, когда вышел на экраны комедийный сериал "Ольга". В нем актриса сыграла прямолинейную и хамоватую бабушку Гриши. Впрочем, на тот момент она уже имела звание лучшей актрисы 2012 года за главную роль в картине А.Прошкина "Орда", где она сыграла внезапно ослепшую ханшу Тайдулу.
Чаще всего Розе предлагают драматические образы, возможно потому, что в ней самой немало трагизма. В 1996 году актриса пережила трагедию, наложившую сильный отпечаток не только на ее внешность, но и на дальнейшую жизнь. Тогда, после пожара в казанском ТЮЗе, в котором Роза служила 10 лет, она рассталась с любимым мужчиной, по вине родного брата-наркомана потеряла квартиру и за полгода похоронила всех родных.


Фильм "Орда"Роза Хайруллина не боится выглядеть в кадре старой и некрасивой, поэтому нередко играет старух, внешность которых пугает и одновременно завораживает. Например, в картине "Зулейха открывает глаза" ей удалось прекрасно сыграть роль слепой свекрови главной героини, которую одну бросают в опустевшем доме.
В новом сериале "Псих", где Розе досталась роль мамы элитного психолога, актриса напротив, предстает в образе пожилой стильной дамы, которая то и дело меняет наряды.
59-летняя Роза Хайруллина живет одна. У актрисы нет ни мужа, ни детей. О ее личной жизни практически ничего неизвестно, актриса не любит распространяться о личном. Говорят, когда-то у актрисы был друг и она была счастлива, но трагедия 1996 года все перечеркнула.


Роза Хайруллина ф картине "Зулейха открывает глаза"Напомним, Роза Хайруллина, татарка по национальности родилась 12 сентября 1961 года в Норильске. Когда девочке было почти 9 лет ее семья переехала в небольшой городок Зеленодольск. Семье репрессированного не разрешили поселиться в Казани. Там девочка пошла на танцы, но не проявила выдающихся хореографических способностей, зато в театральном кружке в полной мере продемонстрировала свой драматический талант, поэтому после школы легко поступила в Казанское театральное училище.
На экзамен юная Хайруллина явилась в красных босоножках на огромной платформе, в ультра коротком сарафане с трудом прикрывающем ягодицы и с двумя косами.
После того, как Роза в таком виде блестяще прочитала монолог Наташи Ростовой "Первый поцелуй", женщина из приемной комиссии подошла к маме юной артистки и сказала: "Ну вы же понимаете, мы можем ее взять только на татарское отделение". Впрочем, после окончания училища Розу на своих подмостках пожелали видеть сразу пять театров, но она выбрала Казанский ТЮЗ.







Не пропустите новые публикацииС серебряной ложкой во рту

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Кисегач, Купитман, Быков и Люба: как выглядели в молодости актёры интернов

16 февраля
305 тыс. дочитываний
2 мин.







Приветствую вас, дорогие друзья. Совсем недавно пересмотрел сериал "Интерны". Господи, как же я люблю первые три сезона! Острый многослойный юмор, трогательные жизненные ситуации, колоритнейшие персонажи. Но сейчас не об этом. Во время просмотра я задумался о том, что многие актёры, снявшиеся в этом сериале, были впервые открыты мной именно в "Интернах".
Я совершенно не знал, где они играли раньше, как складывался их творческий путь, как они выглядели молодыми. Я решил восполнить собственные пробелы, а заодно написать статью для вас. Присаживайтесь поудобнее.
Анастасия Константиновна (Светлана Камынина)










Актёрская биография Светланы, пожалуй, самая необычная из тех, что я видел. Она с детства хотела стать актрисой, но мечта долго оставалась мечтой, а жизнь складывалась иначе. Светлана была трудолюбивой девочкой, поэтому уже в тринадцать лет могла сама себя прокормить: работала уборщицей, официанткой, работала в газете и учила детей английскому.
После 9 класса поступила в Московскую банковскую школу при ЦБ РФ, а оттуда - сразу на третий курс в Финансово-экономический институт. После учёбы Светлана три года работает в банке и, убедившись, что это не её занятие, поступает на актёрский факультет.

Светлана была самой старшей на курсе, поэтому в учебных спектаклях играла не героинь, а их мам. После учёбы долго не давали никаких ролей, приходилось работать на ресепшене гостиницы. А первой работой в театре была роль избушки на курьих ножках.

Актуальное фото Светланы КамынинойУдача улыбнулась Светлане в 2007 году, когда она встретила французского драматурга Жоэля Помра, который дал ей несколько ярких театральных ролей. А через год она прошла кастинг в "Интерны", на роль главврача Анастасии Константиновны, исполнив детскую мечту - стать известной актрисой.
Сейчас актрисе сорок два, её фильмография пополнилась множеством эпизодических ролей. Новую крупную роль она получила недавно, сыграв владельца фитнес-центра в сериале "Фитнес".
Андрей Евгеньевич (Иван Охлобыстин)










Совсем иначе сложилась карьера Ивана Охлобыстина, сыгравшего любимого нами Доктора Быкова. Иван поступил во ВГИК, где учился и дружил с Фёдором Бондарчуком, Тиграном Кеосаяном, Ренатой Литвиновой, Романом Качановым, и другими будущими деятелями искусства.
Начал карьеру с короткометражки "Нога", после которой был замечен многими режиссёрами. Затем стал писать сценарии к фильмам Качанова и других режиссёров, режиссировать собственные фильмы, играть в театре и кино в больших и малых ролях.

В фильмографии Ивана больше семидесяти пяти фильмов. Его лучшей сценарной работой лично я считаю фильм "Дом Солнца", а лучшей ролью (разумеется, после Быкова) - "Соловей Разбойник", несмотря на его низкий рейтинг. Рекомендую посмотреть оба фильма.

Актуальное фото Ивана Охлобыстина



Иван - рукоположенный священник и до 2005 года служил в храме, ныне временно отстранён от служения по собственному желанию. У Ивана есть жена Оксана, шесть дочерей и пятьдесят крестников, в их числе - актёр Артур Смольянинов.
Сейчас Иван продолжает сниматься, имеет разряд по шахматам, увлекается ювелирным делом, охотой и рыбной ловлей.
Любовь Михайловна (Светлана Пермякова)








Светлана родилась в Перми, в самой обычной семье (родители работали на мукомольном заводе). Окончив пермский институт искусства и культуры, стала играть в местном драматическом театре и ТЮЗе. Также успешно играла в пермском КВН, что помогло пробиться в Москву. В столице Светлана начала с ведения программы на "Русском радио". Затем стала ведущей на RU.TV и постепенно перебралась в кино.
Дебютировала в Солдатах, заменив Прапорщика Шматко. Затем снялась в ряде эпизодических и второплановых ролей, пока не попала в "Интерны", где сыграла любимую нами Старшую сестру Любу.







Актуальные фото Светланы



Сейчас Светлане сорок восемь лет, она замужем за Максимом Скрябиным. Пара живёт в любви и согласии, несмотря на то, что супруг младше Светланы на восемнадцать лет. Воспитывают дочь Варвару. На данный момент Светлана по большей части занята своим бизнесом - агентством по подбору актёров.
Иван Натанович (Вадим Демчог)






Вадим Демчог в молодости



Вадим с детства был творческим, в четыре года играл в кукольном театре, позже - в народном театре. В школе учился очень плохо, был двоечником. Окончил ЛГИТМиК. Завершив образование, Вадим много путешествовал, играл в самых разных театрах и труппах, посещал конференции, семинары, международные фестивали. Много встречался с представителями экспериментальных направлений. В возрасте около двадцати шести лет взял псевдоним "Демчог" (настоящая фамилия - Меньшов).
С начала двухтысячных работал на радио, снимался в кино в эпизодических и второплановых ролях. Озвучивал Мистера Фримена, вёл Фрэнки-шоу, написал несколько книг. С 2010 снимался в интернах в роли любимого нами Купитмана. Лично я считаю, что за сцены, в которых Купитман показан принявшим на грудь, Вадиму можно давать Оскара.


Актуальное фото Вадима Демчога

Сейчас Вадим женат на актрисе Веронике Рябовой, которая младше него на двенадцать лет. Супруги воспитывают сына, которого назвали Вильям. Также у Вадима есть дочь от предыдущего брака - Анастасия.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

В Москве найдена мертвой писательница Аделина Шелдон. Причина - сухое голодание?

20-летняя девушка была обнаружена в квартире, где жила последние два года.
Алла Умклайдет25 февраля 2021



ВК Аделины Шелдон

В московском районе Зюзино в Юго-Западном административном округе обнаружили тело Аделины Шелдон, сообщает РЕН-ТВ. 20-летняя писательница найдена 22 февраля владельцем квартиры, которого встревожило длительное отсутствие связи с квартиранткой. Последний раз хозяин жилья связывался с Аделиной по телефону 4 февраля. Собственник приехал к квартире, но не смог открыть запертую изнутри дверь и вызвал слесаря.
После взлома замка владелец вошёл внутрь и обнаружил недалеко от кровати истощённое тело Шелдон. По предварительной информации, она не ела минимум несколько дней. В квартире не найдено почти никаких продуктов, но на данный момент точно не установлено, по какой причине Аделина ничего не ела. Одна из версий – попытка Шелдон похудеть при помощи «сухого голодания», включающего в себя отказ не только от пищи, но и от воды.
Аделина Шелдон родилась и выросла в Одессе. С 12 лет она начала писать, а уже в 15 лет поступила в Эдинбургский университет для обучения по специальности «Бизнес и экономика». Девушка занималась конным спортом – конкуром и выездкой, а также хореографией и бальными танцами, играла на фортепиано и знала несколько языков. Аделина задумала сагу о жизни французской королевской семьи XVII-XVIII веков, и написала её первую часть – «Венценосные». В интервью 2018 года Шелдон рассказывала, что внимательно следит за внешним видом, старается придерживаться рациона с «исторически достоверной» здоровой пищей – например, не ест свинину по примеру средневековой французской знати.

Аделина Шелдон
ВК Аделины Шелдон
Телеканал «360» взял комментарий у врача-гастроэнтеролога, диетолога Нурии Диановой, которая рассказала об опасности сухого голодания, при котором организм расходует жиры более интенсивно, но теряет через почки, легкие и кожу до 1,5-2 литров жидкости в сутки. Как правило, человек может выдержать лишь до трёх суток сухого голодания, после которых изменения в организме становятся необратимыми и влекут смерть.
Фото: Persona Stars; Legion-media; ВК Аделины Шелдон

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Рената Литвинова – какой ее не знают




Мы общались много раз, неплохо знакомы. И строго говоря, есть две Ренаты – для публики, и для своих. Но по порядку.
Только что вышел новый фильм Ренаты, «Северный ветер». Нет, я его не смотрел и не буду. Потому что я смотрел другие ее фильмы, мне хватило. Сплошной нарциссизм, потешная многозначительность, сюжет рассыпается, как старая штукатурка.
Да, многим нравится. Людям кажется, что они прикоснулись к «искусству». Ни черта не поняли, томились – но прикоснулись.
В основном это касается женщин. Если мужчины недоумевают – то женщины в восторге от Ренаты. Обожают ее. И на полном серьезе называют «богиней». Ну справедливости ради, она себя ей когда-то назначила сама, и титулом страшно довольна.
Рената Муратовна – большая умница. Она фиговый режиссер, неумелый сценарист, но это чепуха. Главное произведение всей ее жизни – она сама.
Рената, выросшая без отца на московской окраине, поступила во ВГИК, на сценариста. И то была колоссальная удача: ни блата, ни особых художественных заслуг не имелось.
Режиссер Сергей Соловьев, который преподавал на курсе Ренаты, говорил мне, какой невероятно красивой она была в юности. И что «сейчас – это уже совсем не то».


Литвинова-студентка
Скорей всего именно красота и легка «нездешнесть» Ренаты стали для нее пропуском в мир большого кино. Говорят, многое она позаимствовала у своей тогдашней подруги-однокурсницы, девчонки из Средней Азии. Все эти ломаные жесты, придыхание, всю эту декадентскую игру. Куда подевалась та девчонка – неизвестно, зато Рената быстро попала в тусовку.
У нее завелись могущественные покровители – и не какие-то пошлые богатеи, нет, вполне серьезные мастера искусств.
Ренатой восхищались. Тогда, в начале жестоких 90-х, она казалась орхидеей на грязном асфальте. Образ, который Рената тщательно разрабатывала, стал очень успешен. Люди, обалдевшие от стрельбы и бедности, смотрели на эту «неземную» девушку и вроде бы становилось полегче. Ну просто Рената отвлекала, притягивала внимание, забавляла.
Пошли даже рекламные контракты. Но главное – она появилась в кино. Как актриса.
Рената в кадре завораживала. Пусть была однообразной, но завораживала. Да, вспоминали, что нечто такое же изображала молодая Татьяна Доронина, но где эта Доронина? А Рената вот, с алой помадой, с причудливой речью.
И никто не знал, какая на самом деле Рената Муратовна Литвинова.
А она – совершенно деловая, расчетливая, жесткая. Целеустремленная. Ценит роскошь и очень богатых мужчин. В жизни – никаких придыханий. Отлично считает деньги. Безумно любит драгоценности. Как-то спросила меня требовательно: «Вы дарите своей женщине бриллианты?». Я ответил, что совсем небогат, что вообще моя жена не слишком их любит… Рената перебила: «Ерунда! Надо дарить! Дарить!».
И наверно, права. По-женски.
Еще очень давно заключила контракт, стала лицом швейцарских часов Rado. Не самая известная марка, не Patek Philippe, но Рената отрабатывала контракт будь здоров. Если ее просили сняться для глянца, первое требование – эти часы должны быть в кадре. Она готова была сняться хоть полуголой, но чтобы на запястье сверкали рекламные часы. Без этого – досвидос.
Ее внешность изменилась сильно, пластическая хирургия на высоте. Но с другой стороны – она же торгует именно лицом, а этот «товар» должен блестеть и манить. И никаких глупостей Рената не творит, не раздувает себе губы филерами, подобно многим девушкам за пятьдесят. Я же говорю – умница.
Живет между Парижем и Москвой. То есть в Париже живет, а в Москве работает.
Она сурова, даже грубовата со всеми своими помощницами-ассистентками. А возле нее постоянно крутятся невзрачные девушки на побегушках, чьи имена я даже не успевал запомнить, слишком часто менялись. То ли не выдерживали, то ли Рената их увольняла. Да, представьте, эта орхидея может быть резкой, почти ядовитой.
Если она и богиня – то в сфере финансов, рекламы и менеджмента. И в самопиаре. Разве что Жириновский с ней может сравниться. Но он старый и дряблый, а она – как огурчик. С брюлами вместо пупырышков.
Огромный талант Ренаты еще и в том, что уже тридцать лет она на виду, что все равно восхищает, что усталые женщины идут смотреть ее фильмы, хоть ничего там не могут понять, зато в кадре Ренаточка!
Сейчас она вовсю раскручивает свою дочку Ульяну. Снимает в кино, водит на светские тусовки. Ульяна – это своего рода новый «проект» Ренаты. И молодец – пусть девчонка тоже набирается опыта, связей, влияния. Второй Ренатой она станет вряд ли, но за будущее можно не беспокоиться. Дочка «богини» все-таки.
Алексей БЕЛЯКОВ

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Актеры, не дожившие до 30 лет


Им удалось завоевать сердца широкой аудитории, но зрителей они радовали недолго. Предлагаем узнать, кто из звезд кино и сериалов не дожил до своего тридцатилетия.

Егор Клинаев


Этот юный и, безусловно, талантливый парень сыграл в картинах «Честное пионерское!», «Власик. Тень Сталина», «Улица». Уже во второй части многосерийного ленты сценаристам срочно пришлось выводить его героя из сценария. Клинаев погиб.
Трагедия произошла 27 сентября 2017 года. Егор остановился на МКАДе, чтобы помочь людям, пострадавшим в аварии. По злому стечению обстоятельств он был сбит насмерть другим автомобилем.
Хит Леджер


Его имя прогремело на весь мир. Фильм «Бэтмен» с участием Хита назвали самым лучшим за всю историю экранизации комиксов. Молодой и талантливый артист удостоился сразу нескольких звездных премий. Он получил Оскар и Золотой глобус.
Награды вручали посмертно. Парня не стало 22 января 2008 года. Он умер в 27-летнем возрасте. Причиной гибели Леджера стала передозировка снотворным и антидепрессантами.
Сергей Бодров


Талантливого артиста, начавшего свой путь в качестве режиссера, не стало в 2002 году 20 сентября. На момент смерти ему исполнилось 30 лет. Вместе со съемочной группой он отправился в Кармадонское ущелье.
Из-за сошедшего ледника оттуда не вернулся никто. Тела до сих пор находятся там.
Алексей Фомкин


Этот парень хорошо известен любителям советского кино. Он неоднократно появлялся в «Ералаше» и сыграл в фильме «Гости из будущего». Алексея не стало в возрасте 26 лет.
24 февраля 1996 года совсем еще юный парень сгорел. Он злоупотреблял алкоголем и не проснулся в момент, когда жилье загорелось. Пагубной привычкой парень глушил раннюю славу и последующую невостребованность в кино.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Почему звезда «Пиратов ХХ века» Талгат Нигматулин умер в 35 лет от рук сектантов

Артиста называли советским Брюсом Ли: всю жизнь он искал смысл существования, духовно развивался и увлекался боевыми искусствами. Но век Талгата Нигматулина оказался короток — неожиданно для поклонников, актер умер в 35.

Талгат НигматулинСалех в «Пиратах ХХ века», индеец Джо в «Приключениях Тома Сойера и Гекльберри Финна», Назар в «Провинциальном романе» — все это персонажи, по которым зрители запомнили Талгата Нигматулина. По словам друзей, первая роль — белогвардейца в «Балладе о комиссаре» — сыграла с Талгатом злую шутку: отныне за ним закрепилось амплуа негодяя, хотя актер мечтал совсем о других героях.
5 марта артисту могло бы исполниться 72, впрочем, звучит это неправдоподобно, ведь Нигматулин не дожил и до 40-летия. Как же самодостаточный и яркий актер с железной силой воли мог вступить в секту и связаться с преступниками, которые в итоге и стали причиной его преждевременной кончины? И как сложилась судьба троих наследников звезды?
Долгий путь к славе


Дебютную роль актер получил в ленте «Баллада о комиссаре»Родители Талгата жили в Ташкенте, а через год после появления на свет сына перебрались с ним в город Кызыл-Кыя Киргизской ССР. Детство мальчика выдалось трудным: папа погиб в шахте, когда ребенку не исполнилось и двух лет. Лишившись главного кормильца, семья влачила жалкое существование. Подростком Нигматулин подрабатывал в сапожной мастерской и на сахарном заводе. Был в биографии будущего актера и период, проведенный в детдоме: финансовые проблемы вынудили маму отдать его туда.
Неудивительно, что в подобной обстановке Талгат рос нелюдимым и застенчивым. Кроме того, мальчик часто болел и не мог дать хулиганам сдачи. Все эти проблемы он решал самостоятельно: записался на бальные танцы, увлекся каратэ, начал учить русский язык посредством книг из обширной домашней библиотеки. Чтобы лучше освоить литературную речь, юноша переписал от руки два тома «Войны и мира».
Главной мечтой парня была профессия режиссера, но сразу после окончания школы во ВГИК его не приняли. Будучи в прекрасной физической форме, Талгат поступил в цирковое училище. В стенах вуза он еще больше увлекся боевыми искусствами и получил черный пояс по каратэ. Неудивительно, что в 1967-м статного юношу заметили сотрудники «Мосфильма» и предложили роль белогвардейца в «Балладе о комиссаре».

«Пираты ХХ века» стали одним из самых ярких фильмов артистаЧерез год Нигматулин уже учился в мастерской Тамары Макаровой и Сергея Герасимова вместе с Николаем Еременко, Натальей Гвоздиковой и Вадимом Спиридоновым. Талгат мог бы остаться в Москве, но после выпуска решил вернуться в родной Ташкент и работать на студии «Узбекфильм». Там на экраны вышла картина с участием актера «Седьмая пуля».
Одна из самых ярких лент с участием артиста — «Пираты ХХ века». Во многом популярности боевика способствовало то, что актеры отказались от дублеров и каскадеров. Характерные персонажи также достались Талгату в фильмах «Волчья яма» и «Противостояние».
не пропуститеТри вдовы у гроба: любовница Николая Еременко-младшего рассказала о его изменахАктерство было далеко не единственной гранью таланта Нигматулина: он писал стихи и рассказы, окончил режиссерские курсы и в 1981-м снял короткометражный фильм «Эхо». Увы, работу холодно приняли друзья и коллеги артиста. Но самую большую ошибку он совершил совсем не из-за творческого кризиса...
Любовь и внезапная смерть


Ирина Шевчук стала первой звездной возлюбленной Талгата Романы и браки

Талгата всегда окружали эффектные и интересные женщины. Первой в списке звездных возлюбленных оказалась Ирина Шевчук. Студенты ВГИКа встречались два года, пока Ирина не заподозрила избранника в измене. Выяснилось, что Нигматулин закрутил роман со своей бывшей девушкой, поэтому оскорбленная Шевчук начала старательно избегать возлюбленного. «Решила, что все, теперь я не должна его слышать и видеть. В буквальном смысле убегала, если различала его голос в толпе», — делилась артистка в программе «Судьба человека».
Вернувшись в Ташкент, Талгат влюбился в вокалистку группы «Ялла» Ларису Кандалову и вскоре женился на ней. У супругов родилась дочка Урсула, но это не удержало их от развода.
не пропустите11 детей, три жены и многочисленные романы. Бурная личная жизнь Марлона БрандоСамые долгие отношения связывали актера с выпускницей ВГИКа Халимой Хасановой, ставшей матерью его сына Саида: вместе влюбленные провели семь лет. После расставания с ней Талгат уехал на съемки «Провинциального романа», где встретил 19-летнюю Венеру Ибрагимову. По слухам, однажды Нигматулин приехал за девушкой на грузовике, полном цветов, и увез ее прямо в загс. В 1983-м у пары родилась дочка Линда. Имя девочке выбрали неслучайно: так звали жен Брюса Ли и Пола Маккартни.

Венера Ибрагимова стала последней любовью в жизни актераЖестокое убийство

Младшему ребенку артиста не исполнилось и трех лет, когда папу убили. Дело в том, что еще в начале 80-х Талгат, увлекавшийся эзотерикой и поиском смысла жизни, вступил в секту псевдоученого Абая Борубаева и экстрасенса-шарлатана Мирзы Кымбатбаева. Тяга к неизведанному привела к ужасным последствиям.
В феврале 1985-го в секте произошел раскол. Лидеры движения требовали, чтобы Нигматулин лично отправился к отступникам и потребовал от них денег. Актер отказался участвовать в рэкете, за что пятеро сектантов забили его до смерти. По другой версии, 119 травм артист получил, так как сам не стал платить своим «гуру».
не пропуститеЖестокое убийство любимого и кома дочери: трагедии звезды фильма «А зори здесь тихие» Ирины Шевчук«Он мог сопротивляться, но видно так были промыты мозги, что он этого не делал. Для меня это закрытая история. Я потом познакомилась с его женой Венерой, и даже она не подозревала, с какими страшными людьми он общается», — делилась Ирина Шевчук.

Актера убили в 35Судьбы детей

Тело актера было настолько изуродовано, что Венера приняла решение кремировать супруга. Убийцы артиста получили тюремные сроки от 10 до 15 лет. Борубаев скончался в заключении от туберкулеза, а вот Кымбатбаев — после освобождения взялся за старое и проповедовал свое учение вплоть до смерти от цирроза в 2006-м.
не пропуститеНикита Высоцкий: «После смерти отца и бабушки долго не мог въехать в их квартиру»Что же стало с наследниками артиста после его смерти? Линда пошла по стопам звездного папы и отучилась на актрису, а кроме того, прославилась как певица. Как и родитель, она рано увлеклась философией, верила в знаки и судьбу, но, к счастью, ни в какие секты не вступала. «Я такая же настырная, категоричная и свободолюбивая, — рассуждала она несколько лет назад. — У меня, кстати, коричневый пояс по карате, а у папы был черный. Четко знаю: в будущем уеду в горы подальше от людей, чтобы окончательно в них не разочароваться. Хочу построить там большой, светлый дом. Сын Альрамишка постоянно просит брата или сестренку, и я готова еще родить, но пока не встретила достойного мужчину».

Линда с сыном АльрамиАртистом стал и Саид: уроки актерского мастерства он брал у самого Алексея Баталова. «Я весь в отца: влюбчивый и темпераментный, — признавался сын Талгата. — Было огромное количество безумных романов, но все прекратилось, когда познакомился на четвертом курсе с Аней. Через год мы поженились, появились на свет сыновья Марат и Радомир. Мы прожили вместе семь лет, но в итоге расстались».
не пропуститеГод без Дмитрия Хворостовского: как живут близкие легенды после его смертиПожалуй, самая необычная судьба сложилась у старшей дочки Талгата Нигматулина. «Урсула путешествует по всему миру, прекрасно говорит на 13 языках, — делился Саид. — Сейчас она живет в Африке: занимается подводной видеосъемкой. Урсула была замужем за турком, но они расстались».

Сын и внуки ТалгатаХотя дети почти не знали папу, ушедшего из жизни в 35, каждый наследник признавался, что ощущал незримую связь с родителем. «Мама рассказала, что, когда умер отец, я сидел на полу и играл, — вспоминал Саид Дашук-Нигматулин. — Внезапно начал дергать головой. Мама спросила: «Саид, зачем ты так делаешь?» И четырехгодовалый ребенок ответил: «Папа мне мешает играть, я строю домик, а он стоит рядом и постоянно гладит меня по голове». У меня до сих пор мурашки по коже, когда рассказываю».
По материалам EG.ru.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Холостяк, математик, "маньяк": пять фактов о Льюисе Кэрролле, которые скрывают от детей

Автор сказок "Алиса в Стране чудес" и "Алиса в Зазеркалье" был весьма необычным человеком Weekend в Краснодаре 14 января, 07:01





Холостяк, математик, "маньяк": пять фактов о Льюисе Кэрролле, которые скрывают от детей. Фото: Льюис Кэрролл, Общественное достояние, с сайта: wikimedia.org
14 января 1898 года в возрасте 65 лет ушел из жизни знаменитый писатель Льюис Кэрролл. Он был философом, фотографом, логиком и профессором математики в университете Оксфорда, но прославился на весь мир благодаря своему писательскому таланту. Современники и биографы Кэрролла вспоминают о нем, как о немного чудаковатом человеке. О необычных фактах из биографии Льюиса Кэрролла рассказывает ИА KrasnodarMedia.
1. Настоящее имя Льюиса Кэрролла — Чарльз Лютвидж Доджсон. Он родился в семье священника. Вместе с ним росли семь сестер и три брата. По свидетельствам некоторых современников, он был левшой, но родители и педагоги решили, что мальчика стоит переучить, и заставляли его использовать для письма только правую руку. В итоге ребенок начал заикаться. Даже в пожилом возрасте в периоды волнения писатель испытывал проблемы с речью.

2. Льюис Кэрролл ни разу не вступал в брак. Никаких сведений о его отношениях с женщинами не сохранилось. Биографы предполагают, что это потому, что семья писателя была заинтересована в сокрытии этой информации. Зато дружба писателя с девочками-подростками породила немало слухов. Половина его фоторабот состояла из снимков юных девушек. Однако исследователи творчества писателей опровергают все обвинения в адрес Кэррола, обращая внимание не то, что большинство его "подруг" были в возрасте "на выданье", ведь в Англии в те времена было принято выходить замуж в 16-18 лет. Когда писатель постарел, то его "девочкам" было около 30 лет.
3. Льюис Кэрролл входил в список подозреваемых по делу маньяка-убийцы Джека Потрошителя. Такое предположение высказал писатель Ричард Уоллис. Когда в Англии зверствовал маньяк, Кэрроллу было больше 50 лет, и он, по мнению Уоллиса, вполне мог быть серийным убийцей. В доказательство своей теории Уоллис по-своему "расшифровывал" произведения Кэрролла, находя там якобы признания в преступлениях.
4. Льюис Кэрролл был не только математиком, но и изобретателем. Например, он придумал заменитель клея, шахматы для путешественников, в которые можно было играть даже во время движения транспорта, устройство для составления текстов в темноте.
5. Льюис Кэрролл был известным домоседом и терпеть не мог путешествовать. Единственной значимой поездкой писателя стал визит в Россию в 1867 году. Как посланник англиканской церкви он приезжал в Москву, а затем посетил Сергиев Посад и Санкт-Петербург. Путь в Россию писателя пролегал через Париж, Брюссель, Варшаву и Дрезден.
Подробнее: https://krasnodarmedia.su/news/10474...zen.yandex.com

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

9 советских актеров, которые скрывали свои настоящие фамилии (как же их зовут на самом деле)

2 дня назад
138 тыс. дочитываний
2,5 мин.







Эти советские актеры сделали себе карьеру не под своими настоящими фамилиями, а под псевдонимами. Причина смены данных в документах у всех была разной – от ошибки паспортиста до нежелания жить с неблагозвучной фамилией.
Михаил Пуговкин. "Пугающая" фамилия



Михаил ПуговкинКоллеги Михаила Пуговкина еще при его жизни говорили, что настоящая фамилия актера – Пугонькин. С такой «испуганной» фамилией играть в кино и театре ему не хотелось, поэтому и заменил данные в паспорте.

Эту информацию постоянно отрицала супруга Михаила Пуговкина. Так что как было на самом деле – мы, наверное, уже не узнаем.

Ирина Розанова. Изменила ударение



Ирина РозановаАктриса однажды призналась, что ее настоящая фамилия не РозАнова, а РОзанова. Ударение на первый слог непривычно русскому слуху, и, видимо, поэтому Ирина и стала РозАновой.
Людмила Гурченко. Сократила



Людмила ГурченкоОтцом артистки был смоленский потомственный крестьянин Марк Гурченков. А Людмила Марковна решила сократить свою фамилию до Гурченко. Звучит эффектнее, да и проблем с ударением нет.
Ирина Мирошниченко. Еврейские корни



Ирина МирошниченкоИрина Петровна прославилась под девичьей фамилией своей матери. А ее отца звали Петр Вайнштейн – от прошел ВОв, а после победы занимался административной работой.
Так как в СССР шла борьба с космополитизмом, то человеку с еврейской фамилией было сложно достичь каких-либо успехов. Скорее всего, именно по этой причине Ирина и взяла фамилию не отца, а матери – стала не Вайнштейн, а Мирошниченко.
Андрей Миронов. Чтобы не было проблем



Андрей МироновНастоящая фамилия актера – Менакер. Его отец Александр Менакер служил в Театре эстрады и миниатюр, но как только началась политическая кампания против евреев, ему пришлось покинуть работу. Чтобы сын в дальнейшем не испытывал таких проблем, Александр Менакер сменил фамилию сыну Андрею: его записали под фамилией матери – Миронов. На тот момент будущий актер был третьеклассником.
Людмила Чурсина. Немного изменила



Людмила ЧурсинаОтец Людмилы Чурсиной был украинцем, а мать – латышкой. Папу звали Алексей Чурсинец, однако сама актриса рассказывала, что отец носил фамилию Чурсиниас. Несмотря на это, Людмила Алексеевна прославилась под более звучным псевдонимом – Чурсина.
Герогий Вицин. Ошибка паспортиста



Герогий ВицинВсе свое детство будущий актер жил с фамилией ВицЫн. Но когда он впервые пришел получать паспорт, работница учреждения ошиблась, и вместо «ы» написала «и». С тех пор Георгий Михайлович именовался как Вицин.
Александра Яковлева. Красивая фамилия



Александра ЯковлеваРодная фамилия актрисы очень красивая – Иванес. Но когда она начала сниматься в кино, то решила взять фамилию деда – Яковлева.
Александр Домогаров. Спасла фамилия матери

История фамилии этого актера немного не в тему.


Александр ДомогаровВ 20 веке смена фамилии – явление распространенное: то революция, то война, то борьба с евреями. Если бы не исторические события начала 20 века, то Александра Домогарова звали бы сейчас Александр Домогаров, а Александр Кованько. Именно такую фамилию носил его дед по отцовской линии. Лев Кованько был членом Временного правительства в 1917 году, а также являлся одним из организаторов побега Керенского из Зимнего дворца и участником белого движения.
Чтобы детей Льва не записали во враги революции, было решено сменить им имя – сын Юрий (отец Александра Домогарова) стал носить фамилию матери – Домогаров. Сам Лев Кованько, дедушка актера, был расстрелян в 1938 году.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Три советских киноактрисы, закончивших жизнь в психиатрической клинике

25 декабря 2020
280 тыс. дочитываний
1,5 мин.









Жалко, что жизнь часто бывает более жестокой, чем в кино. Порой жизненные невзгоды, неудачи в личной жизни, переутомление и возраст приводили известных советских актрис в психиатрическую клинику, где они оканчивали свой век.


ТАТЬЯНА ПЕЛЬТЦЕР
Ее называли «главная бабушка советского кино». Она играла в театре и снималась в кино до преклонных лет, была оригинальной и талантливой актрисой. Жила театром. Когда ей было почти 80 лет, она постепенно начала терять память, но для нее в Ленкоме сохранили одну небольшую роль. И часто зрители ждали, когда в конце спектакля на сцену выйдет Пельтцер. Когда она начала забывать текст, выход предложил Александр Абдулов, он сам произносил текст, а Пельтцер просто играла. Позже актриса приезжала в театр, чтобы просто посидеть в гримерной, пообщаться с коллегами.
В последние годы жизни у Татьяны Ивановны развилась мания преследования, она перестала узнавать знакомых, кроме собственной сиделки. Ее перевели в психиатрическую клинику, где она провела последние полтора года своей жизни. Оттуда ее сначала возили на спектакли, но в последние месяцы из-за сложной травмы актриса практически не вставала. Ее не стало в июле 1992 года в возрасте 88 лет.


НАТАЛИЯ БОГУНОВА
Замечательная, талантливая актриса, в возрасте 25 лет сыграла яркую роль Светланы Афанасьевны в фильме «Большая перемена». Также ее можно увидеть в фильмах «Бегущая по волнам», «Мужской разговор», «Умные вещи».
В середине 70-х годов Наталия Богунова стала реже сниматься в кино по двум причинам: во-первых, ее типаж стал менее востребованным – зритель стал ценить других женщин. Во-вторых, у актрисы начались проблемы с психикой. Она могла подозревать кого-то в краже или преследовании. Ей помогали в театре – устраивали в обследования в клинике, дали квартиру, платили достойный заработок.
Однако состояние актрисы продолжало ухудшаться. Как-то Богунову увезли в клинику прямо из театра. В эти же годы она развелась со своим супругом Александром Стефановичем, друзей у нее не было.
В 80-е годы актриса сыграла роли всего в двух фильмах, последняя картина с ее участием вышла на экраны в 1992 году. После этого Богунова окончательно забрасывает кино.
В начале августа 2013 года актриса отдыхала на острове Крит. Персонал отеля обратил внимание на странное поведение актрисы, после чего ее принудительно доставили в психиатрическую клинику. Там Наталия Васильевна скончалась от инфаркта миокарда в возрасте 65 лет.


ВИЯ АРТМАНЕ
Яркая латвийская актриса, сыгравшая во многих известных советских фильмах. На ее счету работы в кинокартинах «Родная кровь», «Туманность Андромеды», «Стрелы Робин Гуда», «Емельян Пугачев», «Тайна Снежной королевы», «Каменская. Игра на чужом поле» и «Золотой век».
В советские годы Вия Артмане возглавляла Союз театральных деятелей Латвии. После реституции 1993 года потеряла квартиру в Латвии и на пенсии жила на даче у дочери. В преклонном возрасте сильно болела, перенесла два инсульта и инфаркт. Перед смертью приняла православие.
Несколько месяцев провела в психиатрической клинике, где скончалась в октябре 2008 года в возрасте 79 лет. Есть сведения, что отправили ее в клинику родственники, а сама актриса сохраняла ясный ум до своего ухода.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

Игорь Ильинский: Почему ему было стыдно за многие сыгранные роли и фильмы. Нелегкая судьба крестного отца советского кино

25 февраля
20 тыс. дочитываний
4,5 мин.







Он стоял у истоков советского кинематографа и проделал сложный путь от немого кино до новогодних семейных комедий, которые так искренне радовали и продолжают радовать миллионы телезрителей до сих пор.
Сегодня вспоминаем о творчестве легендарного советского актёра, режиссёра театра и кино, Герое Социалистического Труда, Народном артисте СССР Игоре Ильинском.
Талант Ильинского сложно переоценить, а его вклад в развитие комедийного жанра неоспоримо огромный. Но через какие жизненные трудности пришлось пройти артисту, чтобы добиться успеха в профессии и всеобщего признания, об этом мало кто знает.


На фотографии: Игорь ИльинскийИгорь Владимирович Ильинский родился 11 (24) июля 1901 года в Москве (по паспорту), а по факту - в деревне Пирогово (сейчас Мытищи), Московской губернии, Российской империи. Его мать, Евгения Петровна, была курьером при театральной конторе, а отец, Владимир Капитонович, работал зубным врачем и в свободное время играл в любительском театре.
Поэтому немудрено, что увидев отца на сцене, Игорь Владимирович с раннего детства начал мечтать о театре. Хотя его родители считали, что актёрская карьера - это несерьёзное увлечение, которое возможно только в качестве хобби. Но Ильинский следовал за своей мечтой и после окончания гимназии поступил в студию сценического искусства Федора Комиссаржевского.


На фотографии: Игорь ИльинскийОкончив Школу-студию Игорь Владимирович начал активно играть в оперетте, выступать на эстраде и даже в цирке, параллельно обучаясь у знаменитого Всеволода Мейерхольда. Но едва молодой актёр успел заявить о себе на сцене театра, как на него обратили внимание представители советской кинокомпании и акционерного общества "Межрабпом-Русь".
У советских деятелей культуры были грандиозные планы - они мечтали запустить производство художественных фильмов и продемонстрировать миру достижения отечественных кинематографистов.
И 25 сентября 1924 года в СССР в широкий прокат вышел первый немой художественный фильм Якова Протазанова “Аэлита" по одноимённому произведению Алексея Толстого, где Игорь Ильинский дебютировал в роли сыщика Кравцова. Так произошло рождение новой звезды советского кинематографа.

https://www.youtube.com/watch?v=CLyM...ature=emb_logo


Из-за громкого успеха в кино у Ильинского испортились отношения с Мейерхольдом, и после выхода картины учитель написал статью, в которой раскритиковал своего ученика, упрекая его в плоском юморе и фальшивой игре. После чего Игорь Владимирович решил уйти из театра и сосредоточиться только на кино, которое по-прежнему предлагало интересную перспективу и моментальную известность.
В дальнейшем Ильинский снялся в двух знаменитых фильмах режиссёра Якова Протазанова, это "Закройщик из Торжка" (1925), где Игорь Владимирович исполнил главную роль портного Пети Петелькина и "Процесс о трех миллионах" (1926), Ильинский сыграл мелкого вора по имени Тапиока. Эти картины собрали хорошую “кассу”, после чего Игорь Ильинский закрепил успех, снявшись в трёхсерийном боевике "Мисс Менд". Все эти художественные фильмы были выпущены кинокомпанией “Межрабпом - Русь”.
https://www.youtube.com/watch?v=cZ4P0-V6FYE


Постепенно "Межрабпомфильм" становился неповоротливой государственной организацией, поставляя словно на конвейере низкосортные фильмы от случайных режиссёров. В результате фильмография Ильинского стала пополняться такими проходными картинами, как: "Чашка чая” (1927), “Кукла с миллионами" (1928) и т.д.
И вскоре репортёры из штатных газетёнок начали критиковать его за роли в неудачных фильмах. Ильинский осознавал, что он погряз в штампах и самоповторах, и переживал не самый лучший период в своей жизни. По воспоминаниям второй жены Игоря Ильинского, Татьяны Еремеевой:

"Когда по телевизору показывали его старые немые фильмы, то Игорю Владимировичу было стыдно их смотреть. Через минуту он просил: "Выключи этот балаган". А ведь эти картины принесли ему славу...”

На фотографии: Игорь ИльинскийДля многих звёзд немого кино появление звука в кинематографе стало настоящей трагедией. Актёры не смогли освоить новый стиль игры, к тому же их голоса оказались не самыми приятными. Но подобная проблема обошла стороной Игоря Ильинского, потому что в звуковом кино он был также органичен, как и в немом.

В 1938 году в жизни Игоря Ильинского произошло два знаменательных события. Во-первых - актёра пригласили в Малый театр, и во-вторых - режиссёр Григорий Александров предложил Игорю Владимировичу роль бюрократа Бывалова в своей новой музыкальной комедии “Волга-Волга”. После выхода картины на экраны страны, на Ильинского обрушился шквал негативных рецензий от разгневанных критиков. При этом комедия “Волга-Волга” имела невероятный успех и в этоге стала классикой советского кинематографа.

https://yandex.ru/efir?stream_id=465...nu_zen:article


Актёр так расстроился, что не пошёл на премьеру фильма. Он объяснил это тем, что Бывалов никому неинтересен, к тому же все будут хвалить Любовь Орлову и приобретать коробки конфет с её портретом. После картины “Волга-Волга” Игорь Ильинский не снимался в кино почти 18 лет, если не считать двух короткометражных фильмов и трёх коротких эпизодов.

Спустя долгие годы актёру наконец-то улыбнулась удача. Молодой кинорежиссёр Эльдар Рязанов в 1955 году пригласил Ильинского в свою дебютную картину “Карнавльная ночь” на роль товарища Огурцова. Фильм вышел в конце 1956 года и имел грандиозный успех и его по праву называют одним из кинематографических символов начавшейся оттепели. Игорь Ильинский для успеха “Карнавальной ночи” приложил много сил, став одной из ключевых фигур в знаменитой новогодней комедии.

https://yandex.ru/efir?stream_id=4a1...nu_zen:article


Эльдар Рязанов рассказывал, что работать с Ильинском было одно удовольствие. Во время съёмок у них не было ни одного конфликта, потому что актёр и режиссёр всегда находили общий язык. Рязанов и дальше хотел снимать Ильинского, например, в фильме “Человек ниоткуда” (1961). К сожалению, это сотрудничество не состоялось, но зато через шесть лет Рязанов и Ильинский встретились на фильме “Гусарская баллада”, где актёр блестяще сыграл фельдмаршала Кутузова.

https://youtu.be/o1QbOZ3iZ20


На волне успеха Игорь Ильинский вернулся в большое кино и в 1969 году даже снялся в образе товарища Огурцова в комедии “Старый знакомый”. В этой картине встретились персонажи из “Карнавальной ночи” - секретарша Тося в исполнении Тамары Носовой и знаменитый лектор Некадилов в исполнении Сергея Филиппова (“Есть ли жизнь на Марсе?”).
К сожалению, второй “Карнавальной ночи” не получилось, хотя комедия и пользовалась некоторым успехом у зрителей. Затем фильм в 1970-е годы положили “на полку”, посчитав его коммерческим провалом. И только с 1997 года картину “Старый знакомый” стали показывать по российским телеканалам и таким образом эксцентричная комедия получила второе рождение.

https://www.youtube.com/watch?v=PouB...ature=emb_logo


1 января 1972 года по Центральному телевидению показали кинофильм “Эти разные, разные, разные лица”, в котором Игорь Ильинский сыграл все 24 роли. В основе постановки лежали рассказы Антона Чехова. К сожалению, картина не имела зрительского успеха, хотя Ильинский во всех своих образах был абсолютно безупречен.

Игорь Ильинский ушёл из жизни под Старый Новый год, 13 января 1987-го, когда по всем телеприёмникам традиционно показывали “Карнавальную ночь”. И это был достойный финал великого советского актёра, режиссёра театра и кино, и мастера художественного слова.

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://zen.yandex.ru/media/factusio...613c1dbb358255
https://zen.yandex.ru/media/slavmir/...3b6456b1223ad1

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

https://www.tvc.ru/channel/brand/id/2382

https://www.youtube.com/watch?v=Ta-LJVKFyQc
"Георгий Юматов. Амнистия для героя". Документальный фильм

[Феникс Джонатанович ДонХуанЦзы]

«Кавказская пленница»: конец знаменитой троицы, драма Шурика и кто снимался в фильме вместо Моргунова

Больше полувека назад, курортная Алушта пережила самые яркие за время своего существования три месяца единения с советским кино. Дотошными краеведами подсчитано, что в массовых сценах и эпизодах промелькнуло более пятисот лиц и спин местных жителей. А все потому, что с 1 июня по 31 августа 1966 года город стал съемочной площадкой легендарной комедии Леонида Гайдая «Кавказская пленница».
Сегодня я предлагаю вам окунуться в эту теплую и летнюю атмосферу съемок, вспомнить самые интересные и напряженные моменты фильма и узнать чуть больше о любимой картине и актерах, подаривших зрителям эту почти реальную историю.


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Фильм основан на реальных событиях

Факт этот достаточно известный, но без него рассказ получился бы неполным. На создание картины режиссера вдохновила история похищения девушки влюбленным джигитом, которая произошла в горах Кавказа на самом деле.
Заметку об этом Леонид Гайдай прочитал в газете. История так понравилась режиссеру, что он решил снять об этом комедию, рабочее название которой было «Шурик в горах».


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Последний фильм легендарной троицы «Трус-Балбес-Бывалый»

Уже в процессе съемок Гайдай понял, что эта картина — последняя для веселой троицы.


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Причин этому было несколько: друзья на экране, актеры троицы почти не общались и тем более не дружили в жизни, отчего их работа на площадке часто была напряженной и неслаженной; троица почти изжила свой юмор, все сценарные приемы для подобного «коллектива» уже были использованы; Никулин и Моргунов долго не принимали предложения на съемку и в этой картине, сюжет не казался им интересным; плюс, после «Операции Ы» Моргунов всерьез «заболел» звездой болезнью и работать с ним было крайне сложно.
Конфликт Гайдая и Моргунова

В процессе съемок режиссер и актер серьезно поссорились. Дело в том, что на закрытый предпросмотр отснятых дублей, Евгений Александрович пришел с двумя девушками, что было строго запрещено режиссером. Все трое были навеселе, а на замечание Гайдая актер отреагировал репликой в духе: «Подумаешь, режиссер. Тоже мне, Феллини». Для Гайдая это стало последней каплей.


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Тем же вечером он приказал директору картины отправить Моргунова в Москву, а на все его сцены найти дублера. Что и было сделано.
С этого момента в большинстве сцен мы видим Бывалого со спины. Его роль исполняет местный житель похожего богатырского телосложения.
Но домой Моргунов не уехал, несколько дней просил у режиссера прощения и, наконец, получил разрешение вернуться к работе. Однако, в знак того, что дублера могул вернуть в любой момент, переснимать сцены не стали. Они же вошли и в финальную версию картины.
Довольно странное поведение актера, на мой взгляд. И недальновидное. Ведь смешная троица родилась именно благодаря Гайдаю и довольно долгое время приносила актерам не только популярность, но и неплохие заработки. И такая вот благодарность…
«Шурик» получил свою роль без проб

Да, именно так и написано в большинстве рецензий на картину, и в «Пленницу» Шурик действительно логично перешел, как персонаж «Операции Ы». Вот только чтобы стать «Шуриком», Александру Демьяненко пришлось обойти более сорока конкурентов.


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967На эту роль пробовались Валерий Носик (которого и сам Гайдай видел в этой роли), Андрей Миронов, Олег Видов, Александр Збруев, Евгений Петросян(!) и многие другие известные актеры.
Сам Демьяненко никогда не любил эту роль. Если вдуматься, она сломала ему карьеру, сделав заложником одного образа. Ведь он снимался, много снимался и до, и после «Шурика», но зритель помнит его только по этой, самой яркой и запоминающейся роли.
После историй Гайдая, Александр Сергеевич пробовал себя и антрепризе, и в театре, продолжал играть в кино, но карьера не складывалась. С возрастом усугублялась проблема с сердцем, а невостребованность ощущалась все сильнее.


Александр Демьяненко в «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», 1965С годами он перестал смотреть свои фильмы, а про «удачную» роль просил не напоминать. Грустная история…
Как искали Нину

А вот девушку на роль Нины искали долго. В поисках нужного типажа Гайдай провел более пятидесяти фотопроб. Среди первых претенденток были Наталья Кустинская, Лариса Голубкина и Анастасия Вертинская, но режиссер не видел их в роли обаятельной студентки. Он искал «свежее» лицо.


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Тогда ассистент режиссера вспомнила, что на Одесской киностудии однажды снималась «хорошая цирковая девочка» — Наташа.


На момент приглашения на пробы Наталье Варлей было девятнадцать лет. Она все также работала канатоходкой и эквилибристкой в цирке. «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Во время проб Гайдай попросил Наталью сняться в купальнике. Девушка спокойно разделась, чем немало удивила участников съемок. Никто тогда и не подумал, что за «удивительной раскрепощенностью», которую приписали Наташе, стоит ее профессия, где трико (по сути тот же купальный костюм) — обычная униформа для выступления.


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967

Позднее, отвечая на вопрос о том, зачем вообще нужно было раздевать главную героиню в кадре, Гайдай отвечал так: «Брижит Бардо в купальнике выглядит талантливее, чем Фаина Раневская».

Видимо, режиссер имел в виду, что красивая женская фигура в кадре всегда привлекает внимание зрителя.

Нину озвучивала Надежда Румянцева

По первой версии Наталья не справилась с озвучкой; по второй, зная, что она никогда не работала с озвучкой, Гайдай сразу предложил ее голос Румянцевой, на тот момент профессионалу в этой работе.


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Песенку про медведей за Наталью поет Аида Ведищева.
Сама же Наталья говорит в фильме всего одну единственную фразу, которая звучит в финале: «Ошибки надо не признавать, их надо смывать кровью!».


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Парадокс, но через несколько лет Наталья Варлей сама будет озвучивать героинь сериала. Например, бразильская «Дикая роза» Вероника Кастро заговорит голосом именно Натальи Варлей.
А вот все трюки (довольно сложные даже для профессионалов), Наталья Варлей, исполнит в фильме сама.


«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», 1967Только для эпизода, в котором Шурик в спальном мешке падает в горную речку, а Нина бросается его спасать, было решено пригласить девушку-каскадера. Но тут случился казус. Оказывается, девушка так хотела сниматься, что слегка преувеличила свой опыт, возможности и… умение плавать. На первом же дубле каскадерша начала реально тонуть. В итоге и этот дубль Наталья Варлей исполнила сама.
У фильма планировалось продолжение

То, что у фильма планируется продолжение, было известно сразу. Но вот какое именно? Тут сведения расходятся.
По одним данным, Гайдай хотел согласовать с комиссией Госкино фильм, состоящий из двух новелл: «Кавказская пленница» и «Снежный человек» (за снежного человека должны были выдавать себя троица в лице Труса, Балбеса и Бывалого, чтобы сбить со следа милицию).
По другим данным, во второй части комедии та же троица попадает в колонию образцового режима, что логично, так как первая часть закончилась судом.
Но что-то в киномире пошло не так. Сначала комиссия не одобрила вторую часть. А потом и сам Гайдай отказался от идеи следующего фильма с «веселой троицей». А может оно и к лучшему?


«Кавказская пленница!», версия 2014 годаКстати, как вам версия фильма «Кавказская пленница!», 2014? И нужно ли вообще снимать ремейки, в которых меняются только актеры, а других отличий найти невозможно? Очень интересно ваше мнение на этот счет